高中美術特色班色彩教學的嘗試

隨著教育改革的不斷深化，以向高等藝術院校輸送合格生源為目的的普通高中美術特色班如雨后春筍般地在各地涌現。普通高中創辦美術特色班有利于普高培養合格加特長人才，有利于保證高等藝術院校的生源質量。教育是一門科學，教學應有規律。當前盡快建立合理、科學的教學體系至關重要。下面本人根據近年的學習、教學，談談自己在色彩教學中的五步法。

一、科學的理論指導教學實踐

近年來持續升溫的藝術高考已基本建立了完備的考試規范。色彩考試主要是考察學生對色彩的認識、理解和運用能力及表現色彩的能力。色彩是造型藝術中研究客觀世界一切物象本質的學科之一。高中美術特色班色彩教學的目的就是要圍繞高考要求，讓學生充分理解色彩的本質內涵，并通過嚴格、科學、系統的訓練，培養學生創造性地、深入地、扎實地掌握色彩造型能力。

自然萬物千變萬化，必須要抓住其本質的形式，掌握其形式的規律性。色彩是引起共同的審美愉悅的，我們最為敏感的形式要素，同時也是最有表現力的要素之一，因為它的性質直接影響我們的情感。色彩研究要以科學事實為基礎，要求精確和明晰的系統性。這就要求我們重申色彩理論，用科學的理論來指導教學實踐。

（1）我們要理解色彩是由光產生的。光的照射讓有顏色的物體反射出不同的色彩，同時也正是光的作用，人的視覺對色彩有了感受。由此我們可以引申出：不同的物體表面質感不同，在光的作用下反射出的色彩必然不同；因為人的視覺感受能力不同，對色彩感覺也存在差異，進而，人的視覺心理對色彩就存在著不同認識與選擇。物體呈現出的色彩有三部分組成，首先是物體本身的固有色，是指在日光照射下物體反射出的顏色。其次是光源色，它是光源本身的色彩傾向，不同光源照射在同一物體上會產生不同的色彩變化。第三是環境色，是指物體所處環境的色彩，他是由環境色光的影響而產生的，物體在不同的環境色影響下，會產生不同的色彩變化。

（2）我們要認識色彩的基本屬性。所謂色彩“三要素”即：色相、明度、純度。它是決定畫面色彩的主要原因。我們平時看到的色彩世界，正是由于這三要素的變化與組合，形成了五彩斑斕的景象。人們對色彩的不同感受與認識正是基于對這三要素的不同認識。

（3）對色彩混合的認識。不同色彩經混合后，得出新的色彩，這是非常淺顯的常識，我們無需讓學生死記色彩混合后所以規律，但對三原色的不同混合所獲得的色彩以及色彩混合后的大體色彩傾向要讓學生理解。

（4）色彩的對比與調和。色彩組合所產生的美感，離不開色彩的對比與調和。我們要注意培養自身的直覺敏感。然而，明確始終是以色彩原理為基礎的。繪畫學習與學生的情緒也有密切的關系。有人認為審美的知覺，就是一種情緒的知覺。對藝術作品的理解，往往是從作品具有一定的情緒體驗開始的。色彩的體現更有說服力，在作畫過程中，情緒對學習來說也是至關重要的。藝術作品如何有感人作用，就在于它的吸引力，如何把作畫者引入，這就要求先調節自己的心態，穩定情緒。讓我們得去“喜歡”它。

二、針對性的臨摹掌握基本技能

臨摹是增進學生表現水平的一個較好的方法，在臨摹階段，作畫者應該有一定記憶與思考，看范畫如何表現光及環境對物的色彩產生的影響。因為這是走向寫生與默畫的關鍵。有條件的話最好將畫面中表現的對象實物也設置在一旁，對比著去感受實物色彩，如何轉換成畫面的色彩，這樣有利于我們直接感受與吸收。自身具有一定造型基礎和色彩畫面表現的基本能力，對色彩的思維能力也發展到一定程度才可以寫生。掌握水粉畫的基本技法是臨摹的主要目的之一，水粉色彩的基本技法包括：

（1）濕畫法，濕畫法分為兩種：一種是在潮濕的畫面上進行操作，或將顏料調入充足的水分涂抹在畫面上；另一種是用軟毛刷在白紙上刷一層清水，待半干時作畫。濕畫法一般要求一次畫完，不宜反復修改，也可作為一個步驟鋪墊底色。成與敗的關鍵是把握好水分的多少，這種畫法偶然性大，應把握住可遇不可求的偶然效果，見好就收。

（2）干畫法，干畫法是最常用的方法，水分與顏料的比例適中，一般將顏料調合均勻，從暗部落筆，最后畫亮部色彩。也可使顏料不調合均勻，直接在畫面上調合。這種畫法既能薄薄罩染，又能層層重疊，使畫面的表現力增強，體積飽滿，色彩變化更為豐富。

（3）干濕并用法，干，濕畫法在水粉畫中往往兼用，有時某個部分采用濕畫法，而另一個地方又采用干畫法；也有時在同一個地方采用干濕并用法。所以作畫時不應被技法所限制，有時還可以靈活的創造技法；只要出現好的效果就行。

（4）干擦接色法，水粉畫的難題之一是色與色的銜接問題，為了顏色銜接得當，有時直接用較干的顏料調合后干擦上去。這種方法使用得好，色彩的銜接就會比較自然，可產生一種厚重的真實感。

（5）色層積累法，這種畫法，也是最常用的畫法，也叫多層畫法。先鋪一層底色，第二遍畫時保留一些底層的顏色，而第三遍畫時再保留一些底層和第二遍畫的顏色，這樣層層積累，便可產生斑駁、厚重、豐富的色彩效果。

（6）筆法，水粉畫最重要的技法還包括運筆的方法，筆法的運用得當可以表現出物象的質感、色彩的韻律和畫面的結構、節奏等；同時它也是傳達作畫者情感的基本表現手段；也可以成為個人風格的基本符號。最好的筆法就是自由用筆。但習畫者最好從擺筆入手，擺筆是水粉畫最基本的用筆方法，當然也可以采用點、掇、勾、掃、涂等筆法。同時臨摹也應遵循“由易到難、由淺入深、循序漸進”的學習規律。另外范畫的選擇也很重要，古人云：“取乎其上，得乎其中，取乎其中，得乎其下”。

優秀的藝術作品需要有良好的專業技巧，更需要有較高的審美意識才能最終獲得良好的藝術表現效果。初學者應在不斷提高自己的審美能力上下功夫，為最終實現自己的藝術夢想奠定良好的基礎。