音樂風(fēng)格在音樂審美中的集中體現(xiàn)

摘要：音樂風(fēng)格是一個(gè)作品音樂美感的集中體現(xiàn)，其通過歌曲或樂曲表現(xiàn)出來(lái)的相對(duì)穩(wěn)定、內(nèi)在、深刻，能反映出時(shí)代、民族或音樂家個(gè)人的思想觀念、審美理想、精神氣質(zhì)等內(nèi)在特性的外部印記。音樂風(fēng)格的形成是時(shí)代、民族或音樂家在對(duì)音樂的理解和實(shí)現(xiàn)上超越了幼稚階段，擺脫模式化的束縛，趨向或達(dá)到成熟的標(biāo)志。

關(guān)鍵詞：音樂風(fēng)格 音樂審美 表現(xiàn)形式

音樂風(fēng)格是一個(gè)作品音樂美感的集中體現(xiàn)，是音樂作品在整體上呈現(xiàn)出的具有代表性的獨(dú)特面貌。其通過歌曲或樂曲表現(xiàn)出來(lái)的相對(duì)穩(wěn)定、內(nèi)在、深刻，能反映出時(shí)代、民族或音樂家個(gè)人的思想觀念、審美理想、精神氣質(zhì)等內(nèi)在特性的外部印記。它是音樂創(chuàng)作或表演個(gè)性的生動(dòng)反映，是研究與理解音樂作品內(nèi)容和形式的重要途徑。下面對(duì)音樂風(fēng)格在音樂審美中的集中體現(xiàn)簡(jiǎn)單歸類闡述。

一、音樂的時(shí)代風(fēng)格

音樂起源于勞動(dòng)，發(fā)展在各個(gè)社會(huì)階段中，扎根于勞動(dòng)人民的心里，人類對(duì)音樂在不同時(shí)代有不同的要求。因此，不同的時(shí)代、不同的作曲家風(fēng)格形勢(shì)也各不相同。不同時(shí)代的音樂作品，在表達(dá)不同歷史時(shí)期社會(huì)生活的同時(shí)，也呈現(xiàn)出各自不同音樂風(fēng)貌。能被歷史記住的音樂一定充滿了時(shí)代的人文印記。如：抗戰(zhàn)時(shí)期的《義勇軍進(jìn)行曲》《保衛(wèi)黃河》； 建國(guó)時(shí)期的《歌唱祖國(guó)》《我的祖國(guó)》；改革開放時(shí)期的《祝酒歌》《讓世界充滿愛》；當(dāng)代歌曲《走向復(fù)興》《社會(huì)主義價(jià)值觀組歌》等。

二、音樂的民族風(fēng)格

世界各民族的音樂都有著相互不同的風(fēng)格，這是由世界各個(gè)不同民族的文化背景、社會(huì)形態(tài)、生活狀況和宗教信仰等綜合因素決定的。中國(guó)的民族音樂藝術(shù)是世界上非常有特色的一種藝術(shù)形式。它由民間歌曲、民間歌舞音樂、民間器樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂組成。從音樂的構(gòu)成上來(lái)說，中國(guó)音樂是以五聲調(diào)式為基礎(chǔ)的音樂。所謂五聲調(diào)式，是由指宮、商、角、徵、羽這五個(gè)音組成的調(diào)式，類似于簡(jiǎn)譜中的1、2、3、5、6。中國(guó)傳統(tǒng)音樂一般都是由五聲音階寫成的，如民歌《茉莉花》、《小河淌水》、《五哥放羊》，器樂曲《春江花月夜》、《梅花三弄》等等。過去經(jīng)常有人把唱歌不準(zhǔn)的人稱為“五音不全”，這里說的“五音”就是指五聲調(diào)式中的這五個(gè)音。在音樂特征方面，以我國(guó)民歌為例：氣息寬廣、舒展嘹亮、情感深沉的蒙古族長(zhǎng)調(diào)；清新明快、熱情樸實(shí)、簡(jiǎn)潔婉轉(zhuǎn)的藏族箭歌；旋律流暢、寬廣悠揚(yáng)，由歌者自彈自唱的哈薩克族的冬不拉彈唱等，均是我國(guó)少數(shù)民族音樂風(fēng)格的代表。例如：《遼闊的草原》 《阿瑪勒火》《 冰山上的雪蓮》等。

三、音樂的地域風(fēng)格

音樂的地域風(fēng)格是指音樂的區(qū)域性和地方性特征，不同地理環(huán)境、風(fēng)土人情和語(yǔ)言特征形成了不同的民歌色彩區(qū)。

（1）西北色彩區(qū)：包括山西、陜西中部與北部、河南西北部、內(nèi)蒙古河套地區(qū)以及甘、青、寧漢族聚居地區(qū)。高原山區(qū)的地形，使山歌成為最主要的民歌體裁，比較著名的有陜北的“信天游”和青海、寧夏、甘肅等地的河州花兒等。特點(diǎn)：音調(diào)悠長(zhǎng)、高亢，往往帶有蒼涼、凄楚之情。如《趕牲靈》《走西口》等。

（2）西南色彩區(qū)：民歌集中于四川、重慶、貴州、云南、陜南以及廣西西北部分地區(qū)，高原、山地和峽谷，多民族雜居，民歌帶有邊遠(yuǎn)地區(qū)的山野風(fēng)味，自然、坦率，色彩豐富。如：《太陽(yáng)出來(lái)喜洋洋》《康定情歌》《槐花幾時(shí)開》等。

（3）華北色彩區(qū)：包括北京、河北、山東等地，其代表性民歌體裁當(dāng)屬小調(diào)，諸如流傳于山東的《沂蒙山小調(diào)》。除此之外，還有勞動(dòng)號(hào)子、海洋號(hào)子、船工號(hào)子、打夯號(hào)子等。

（4）華南色彩區(qū)：包括廣東、福建、臺(tái)灣等地，其主要民歌有：號(hào)子、山歌、咸水歌，例如咸水歌代表《對(duì)花》、流行于閩臺(tái)兩地的《送歌調(diào)》、福建小調(diào)《長(zhǎng)工歌》。

（5）華中色彩區(qū)：包括湖南、湖北、江西等地。民歌種類有情歌、山歌、號(hào)子、風(fēng)俗歌等。比如節(jié)奏性較強(qiáng)的有湖北潛江號(hào)子《磪咚磪》、湖南長(zhǎng)沙的漢族民間小調(diào)《洗菜心》、桑植地區(qū)的《四季花兒開》。

（6）華東色彩區(qū)：尤以江南小調(diào)較為典型，代表性曲目有流行于江浙一帶的《茉莉花》、江蘇小調(diào)民歌《孟姜女》。

（7）東北色彩區(qū)：該地區(qū)有遼寧、吉林、黑龍江，西接內(nèi)蒙古大草原，是以漢族為主題的多民族聚居區(qū)，地處平原，城鎮(zhèn)繁榮，市民階層發(fā)達(dá)，民歌體裁主要是小調(diào)，旋律流暢、婉轉(zhuǎn)，表現(xiàn)人們?nèi)粘Ｉ?。代表性樂種有民歌，大秧歌、二人轉(zhuǎn)等。

四、音樂的個(gè)人風(fēng)格

音樂的個(gè)人風(fēng)格是音樂家創(chuàng)作或表演個(gè)性的具體體現(xiàn)，是其審美理想在音樂作品中的展示，是其藝術(shù)特點(diǎn)的生動(dòng)寫照。

人民音樂家冼星海善于運(yùn)用多種表現(xiàn)手法、廣泛的體裁形式、具有號(hào)召性的旋律及簡(jiǎn)練的音樂結(jié)構(gòu)來(lái)朔造各種音樂形象，其音樂既有中國(guó)傳統(tǒng)音樂的風(fēng)韻，同時(shí)又有新時(shí)代的特征，從而形成他獨(dú)特的音樂藝術(shù)風(fēng)格。

一代音樂宗師黃自其音樂作品注重歌詞和音樂的結(jié)合，善于用精煉的音樂語(yǔ)言表現(xiàn)詩(shī)的意境，歌詞富有詩(shī)意和較高的藝術(shù)性。他運(yùn)用“音樂、詩(shī)歌、鋼琴伴奏三位一體”的創(chuàng)作技法，以及合唱曲各聲部間細(xì)致合理的對(duì)位處理等都顯示了他在探索西洋音樂作曲手法民族化方面的獨(dú)到建樹。

維也納古典主義大師海頓、莫扎特和貝多芬。共性特點(diǎn)：奠定了主調(diào)音樂的統(tǒng)治地位；確立了易解性、愉悅性的音樂美準(zhǔn)則；完善了主調(diào)和聲風(fēng)格的音樂語(yǔ)言體系；創(chuàng)造了富于理性和邏輯的音樂結(jié)構(gòu)形式。個(gè)人風(fēng)格：海頓-音樂風(fēng)格明快、樂觀、幽默，充滿生氣，源自他對(duì)音樂藝術(shù)的意義在于使人幸福和受到鼓舞的認(rèn)識(shí)；莫扎特-音樂風(fēng)格純真而親切，明媚而歡樂，富有詩(shī)意和歌唱性，出于他的理想主義和民主意識(shí)；貝多芬-音樂風(fēng)格體現(xiàn)在富有強(qiáng)烈感染力的音樂語(yǔ)言和哲理性結(jié)構(gòu)布局，豐富的節(jié)奏變化，切分音和不協(xié)和和聲的大量運(yùn)用，使其音樂充滿了動(dòng)力性、革命性與英雄性因素和風(fēng)格。

總之，音樂風(fēng)格的形成是時(shí)代、民族或音樂家在對(duì)音樂的理解和實(shí)現(xiàn)上超越了幼稚階段，擺脫模式化的束縛，趨向或達(dá)到成熟的標(biāo)志。在音樂課堂中，注意對(duì)音樂風(fēng)格的體驗(yàn)和把握，能有效地領(lǐng)略音樂內(nèi)涵，進(jìn)入較高的音樂教學(xué)境界。