高職學生舞蹈表演臨場控制的運用研究

胡文婷

（江漢藝術職業學院，湖北潛江 433100）

引言

舞蹈與音樂、戲曲相似，是一種表演藝術。表演者作為表演的主體，其表現能力在整個表演中具有非常重要的作用。舞蹈表演者想要展現出一個完整且具有吸引力的舞臺，需要其具備良好的舞蹈技術、舞蹈表現力、舞臺臨場發揮能力等，因此，對于一個舞蹈表演者而言，在掌握了良好的舞蹈技能后，并不意味著其在臨場舞蹈表演及比賽中能夠出色發揮。講臺與舞臺是不一樣的，講臺上練得好并不代表舞臺上能夠表現得好。高職院校中，很多舞蹈專業學生表現出舞蹈緊張、怯場現象，本文就高職學生舞蹈表演臨場控制的運用進行分析。

1 通過專業訓練，培養學生的自信

愛因斯坦曾經說過：自信是最好的教師。高職院校舞蹈專業學生想要獲取自信，最基本的就是具備扎實的基本功。每一個高職院校舞蹈專業的學生都必須經過專業的、刻苦的訓練去鍛煉自己軟開度、爆發力，還要對不同類型的舞蹈進行對比學習，以此培養自己的舞蹈專業能力。但是，在日常學習過程中，很多學生對自己的身體條件及舞蹈天賦缺乏信心，就會對學習進度造成影響，甚至于在臨場考試、比賽時出現畏懼心理。因此，通過專業訓練，培養學生的自信心，提高學生的臨場發揮能力一直是舞蹈專業教學關注的重點。一是學生要保持自信。高職院校學生在平日的舞蹈學習、舞蹈訓練過程中要學會保持一種樂觀，積極的心理，面對一個較難的動作要相信自己能行，迎難而上，練習時把每一個動作、每一個表情都做到位，逐漸去克服自己的弱項，在提高自己專業能力的同時不斷地提高自己的自信心。二是教師給予學生鼓勵。教師作為教育的第一線人，是學生最信任的知識傳授者，教師適當的鼓勵和肯定對學生的自信提升很重要。高職舞蹈教師在教學過程中要認真的觀察學生的每一點進步，及時給予學生肯定，并且在日常訓練中做到平等，給予每個同學相同的表現機會，逐漸的培養學生的表現能力，提高學生的自信心。學生自信心的提高，可以激發他們的表現欲望，在不斷表現過程中提高自己的臨場控制能力。

2 通過日常訓練，培養學生的專注度

舞蹈表演怯場心理的出現，很多程度上是由于其過于關注觀眾評委的反應，造成一種慌亂的心理，使得他們在表演時到達不了舞蹈既定的場景與氛圍中，造成節目缺乏吸引力。專注度的培養，可以幫助表演者在表演過程中消除現場雜亂氛圍的影響，提高表演者現場表現能力。

2.1 教師進行教學創新，提高學生的注意力

專注度培養是一個漫長的過程，需要教師在日常訓練過程中采用一些教學方式，展開有目的的訓練。一是教學中進行情景創設。情景創設是教師根據舞蹈內容設計具體情境，讓學生們在實際情境中了解舞蹈意境，發掘學生的想象力，自我表現能力。情景創設能夠極大程度的抓住學生注意力，讓學生全身心的融入舞蹈情景中，提高日常訓練的實效性。二是教學中進行互動教學。互動教學是課堂教學中常用的一種教學方式，它包括師生互動、生生互動。互動教學的展開，可以極大的調動學生積極性，促進學生進行相互交流、相互監督學習，提高了學生的學習專注度。例如，舞蹈課堂上展開“你說我演”游戲，即學生之間兩兩組隊，一名同學說舞蹈動作，另一名同學迅速的完成動作，再互換角色。“你說我演”游戲的展開，可以讓學生在游戲過程中相互監督、相互糾正，不僅提高了學生的注意力，也提高了學生學習效率。

2.2 學生進行心理調節，降低臨場緊張情緒

臨場表演過程中，受到很多外界因素的影響，如，觀眾的氣氛、舞臺的環境等，如果學生無法有效調節自己的心理、情緒，就會容易受到外界因素的影響，影響表演效果。高職學生正處于爭強好斗的階段，求勝心理強，對于演出結果過于在意，給自己形成了較大的心理壓力，導致在演出時出現怯場和緊張情緒，演出結果往往不如人意。學生對演出結果過于奢求，往往會適得其反，無法將最好的舞臺效果展現出來。從容、平和的心態是一個舞者應該具備的良好品質，它促進舞者在舞臺上展現出舞蹈的魅力，提高了舞臺的吸引力。因此，高職院校舞蹈專業學生在學習舞蹈時，最重要的是要從一開始就對自己的心態進行培養，要明白學習舞蹈不是為了炫耀自己，而是通過舞臺要展現自己對舞蹈的熱愛。例如，學生在比賽和演出之前，要學會告誡自己：沒有關系，這次不行我們下次再來，這樣才能放松自己，更好的投入進表演中，取得更好的演出效果。

3 學生做好臺前準備，提高舞臺掌控能力

演出前準備，可以給學生更多的自信，讓學生更加從容、自信面對舞臺，促進學生展現出更好的舞臺效果。舞蹈臨場表演具有不僅考驗學生的舞蹈能力，還考驗學生的心理狀況。只有對表演存在具有的信心，才能促進學生發揮出自己最好的水平，并取得最好的舞臺效果。因此，臺前準備具有重要作用。一是選擇適合自己的舞蹈作品。量力而行是每個學生應該學會是一種優秀品質。高職院校學生在進行比賽或是演出的舞蹈難度應該是自己可以把握的，或者選擇一些比自己日常訓練時難度要小的，為自己留有余地，保證無論是舞蹈風格，還是舞蹈動作都可以得心應手的把握，才能使得演出時心里更有底氣，呈現出更好的舞臺效果。二是熟練好每個舞蹈動作和細節。書讀百遍，其義自現，這句話也可以用到舞蹈學習中。學生想要在舞臺上展現出良好的舞臺效果，在舞臺下的反復練習是必要的。當學生做到對與舞蹈的音樂節奏、動作表情都熟記于心，能夠聞音起舞，那便可以有效的鎮定自己的情緒，從容不迫的完成舞臺演出。三是演出前進行走臺訓練。走臺對于舞蹈者熟悉舞臺，呈現更好的舞臺效果具有積極作用。舞蹈表演不僅是一門表演藝術，也是一門綜合藝術，其不僅需要舞者具備良好的舞蹈功底，呈現出完成的舞蹈演出，還需要服裝、燈光等的加持，提高舞臺效果。除此以外，舞臺的大小對于表演時的走位具有很多影響。因此，演出前進行走臺，可以幫助演出者對舞臺、燈光等進行了解，做到心里有數，在演出時更好的掌控舞臺。

4 總結語

舞臺表演的怯場心理是客觀存在的，每個舞臺表演者都會存在這種心理，只是產生原因及程度不同。高職院校舞蹈專業學生想要提高自己舞蹈表演臨場控制能力，應該從自身實際出發，找出自己的不足并學會去克服、去成長，不斷的提高自己的專業能力及自信心。本文從通過專業訓練，培養學生的自信；通過日常訓練，培養學生的專注度；演出開始前，做好充足的準備三個方面對提高高職舞蹈專業學生臨場控制能力進行了分析。