奧爾夫音樂教學法在高校教學中的應用

張倩

〔摘要〕奧爾夫音樂教學法在音樂教學中極具影響力，通過聲勢節(jié)奏結(jié)合語言、表演、繪畫、舞蹈等多種元素，充分提高音樂教育的綜合性能。在互動教學的基礎上，增強音樂的表達能力，展現(xiàn)音樂的人文內(nèi)涵，培養(yǎng)學生的學習興趣，提升音樂教學效果，對高校音樂教育具有重要的指導作用。

〔關(guān)鍵詞〕奧爾夫音樂教學法;高校音樂教學;應用

奧爾夫音樂教學法于20世紀80年代引入我國的音樂教育體系，最初在兒童音樂教育領(lǐng)域取得顯著的教學成果，進而擴展到中學音樂課堂、成人音樂教育、音樂治療等諸多領(lǐng)域。奧爾夫音樂教學法強調(diào)音樂的本源性，并注重以人為本，通過互動性極強的教學方式開展教學活動，與我國素質(zhì)教育背景下高校音樂教育培養(yǎng)人才的目標十分吻合，因而合理運用奧爾夫音樂教學法，對高校音樂教學具有極大的實踐意義。

一、奧爾夫音樂教學法的內(nèi)涵

德國著名作曲家、音樂教育家卡爾·奧爾夫（1895-1982）在元素風格的基礎上創(chuàng)造的奧爾夫音樂教學法，充分利用音樂的本質(zhì)特征開展音樂教學，讓學生通過傾聽，結(jié)合動作、語言，對音樂產(chǎn)生情感上的共鳴，通過提高自身對音樂的鑒賞能力、感知能力和理解能力，體會音樂在精神世界中產(chǎn)生的思想感情、感受音樂的獨特魅力。

利用奧爾夫音樂教學法開展教學的過程中，不僅緊密聯(lián)系了舞蹈、戲劇、律動等音樂因素，更有效利用了繪畫、雕塑等視覺藝術(shù)，強調(diào)音樂中的人文因素，并倡導音樂教育要堅持以人為本的教育理念。一方面，奧爾夫音樂教學從音樂本身出發(fā)，強調(diào)音樂是開展教育的本源，通過融入語言、情感、動作來提升學生的參與度，加強學生與音樂中的情感溝通，建立音樂學習興趣，加強學生學習音樂的積極性;另一方面，奧爾夫音樂教學法堅持教育活動以人為本，從人的角度出發(fā)，重視學生的主體地位，在感受音樂的同時，注重學生的音樂創(chuàng)造力，通過音樂實現(xiàn)學生情感上的表達和藝術(shù)上的審美，提升學生對音樂魅力的感受，加強了音樂的應用功能。

二、奧爾夫音樂教學法的特點

奧爾夫音樂教學法引入我國高校教學中的時間尚且較短，但是在教學中卻發(fā)揮了不可忽視的積極作用，這是由于奧爾夫音樂教學法的教學特點適合高校教學的應用需求，能夠充分指導高校音樂教學活動的開展。

第一，是奧爾夫音樂教學法中體現(xiàn)的人文性。奧爾夫音樂教學法強調(diào)以人為本的教學理念與我國新課改的教學目標高度統(tǒng)一，都是強調(diào)教育活動要提升人的綜合素質(zhì)和人文素質(zhì)，奧爾夫音樂教學法指導高校音樂教學注重人的音樂才能，通過音樂抒發(fā)人文情懷。

第二，是奧爾夫音樂教學法中體現(xiàn)的參與性。奧爾夫音樂教學法充分利用語言、舞蹈、繪畫等綜合因素，極大地豐富了教學活動的形式，激發(fā)學生的參與熱情，要求在開展音樂教學的過程中注重教師與學生之間的交流，注重學生的參與度，鼓勵學生表達，發(fā)揮學生的表現(xiàn)力。

第三，是奧爾夫音樂教學法中體現(xiàn)的創(chuàng)造性。奧爾夫音樂教學法充分利用音樂中的情感表現(xiàn)力與學生建立情感共鳴，讓學生通過音樂創(chuàng)作來表達精神世界，引導學生進行音樂創(chuàng)作的同時，為音樂賦予更多精神理念，增強音樂的生命力。

第四，是奧爾夫音樂教學法中體現(xiàn)的實踐性。充分激發(fā)學生的參與熱情，通過創(chuàng)作來體現(xiàn)音樂的人文情感，讓音樂成為人們情感交流的工具，通過提高學生對音樂的鑒賞能力、創(chuàng)作能力，達到抒發(fā)情懷、演繹生活的目的，使音樂成為生活實踐中不可或缺的一部分。

三、奧爾夫音樂教學法的積極作用

在奧爾夫音樂教學法應用到高校音樂教學的過程中，通過充分利用視覺、聽覺、舞蹈等元素，豐富高校音樂教學內(nèi)容;多種教學活動的結(jié)合，增加學生課堂參與度，增添了學生對音樂的學習熱情，提升音樂基礎理論知識的同時，增強了學生的音樂實踐能力;并且在學生對音樂情感體會的過程中，可以充分地融入愛國教育、道德教育，引導學生樹立良好的道德意識;在通過對音樂背景、人物故事的了解過程中還可以提升學生的音樂文化素養(yǎng)。奧爾夫音樂教學法與新課標培養(yǎng)應用型人才目標高度一致，最大程度地培養(yǎng)了學生的綜合能力，對學生的全面發(fā)展具有深遠影響。

四、高校音樂教學中需要克服的問題

傳統(tǒng)的高校教學模式的是學習理論和學習課例為主，教學模式過于模式化，忽視了學生在教學活動中的主體性，學生作為聽眾脫離對課堂的參與;傳統(tǒng)的教授式的教學方式忽視了學生對音樂的表達能力，使音樂與人相脫離，過分強調(diào)示范、模仿，限制了課堂的趣味性;傳統(tǒng)的教學方式忽視了音樂的應用性，音樂作為冷冰冰的知識存在于課堂當中，缺少人文性，切斷了音樂精神情感的溝通和表達。

五、奧爾夫音樂教學法的應用

1.重視音樂本源性，提高音樂素養(yǎng) 高校音樂教學旨在提高學生對音樂的鑒賞能力、創(chuàng)作能力、應用能力，音樂是開展高校音樂教學最重要的載體。奧爾夫音樂教學法強調(diào)音樂教學中音樂的本源性.音樂教學要以音樂為出發(fā)點。高校音樂教學不僅要開展對音樂史的系統(tǒng)學習，還包括加強很多音樂方面的基本功，通過學習樂理、視唱練耳、曲式和聲等加強學生的基本能力，為學生進行音樂鑒賞、音樂創(chuàng)造打下良好基礎;同時隨著時代發(fā)展和社會需求，教師教學過程中要重視器樂、聲樂、合奏、配器、電腦音樂等能力的培養(yǎng)，提高學生音樂綜合能力;讓學生掌握基本的音樂理論知識和音樂技能的基礎上，引導學生通過音樂創(chuàng)作背景、人文經(jīng)歷來剖析音樂的內(nèi)涵，體會音樂的情感表達，通過音樂鑒賞，與音樂產(chǎn)生情感共鳴，感受音樂魅力，培養(yǎng)學習興趣，全面提高音樂素養(yǎng)。

2.重視文化綜合性，提高人文關(guān)懷 奧爾夫音樂教學法的創(chuàng)立除了借用元素性風格的特點，還強調(diào)要人本參與，強調(diào)音樂教學要從本土文化出發(fā)，充分賦予音樂文化內(nèi)涵，發(fā)現(xiàn)音樂中的人文元素。在高校教學中，中西音樂史固然是音樂文化最直接的體現(xiàn)，作為教師還應在課本理論的基礎上對高校音樂教學賦予時代精神和民族文化。在教學的過程中重視民族、民間音樂教學，一方面充分體現(xiàn)我國民族音樂的魅力，擴大傳統(tǒng)樂器、傳統(tǒng)音樂的受眾;另一方面，教師在教學活動中要重視時代精神，表達時代魅力，增強高校學生的民族自豪感。除此之外，音樂還蘊含著豐富的文化底蘊和人文故事，通過對音樂文化背景進行探究，增添音樂的韻味，也更好地指導學生通過音樂進行自我表達和情感抒懷。

3.重視學生參與性，提高應用能力 要充分運用奧爾夫音樂教學法，就要求教師不斷創(chuàng)新教學方法，豐富教學方式，通過情境創(chuàng)設、問題導向等方式充分激發(fā)學生的學習興趣，例如通過加強聲勢節(jié)奏教學，用身體作為樂器進行節(jié)奏訓練，既簡單又有趣，增強學生之間的互動，增加了學生的參與性;教師還要重視教學過程中的實踐活動，鼓勵學生積極創(chuàng)作、大膽改編，充分利用多媒體信息，豐富課堂的教學內(nèi)容，為學生提供專業(yè)知識的同時，激發(fā)學生創(chuàng)作的靈感，例如通過創(chuàng)設情境，讓學生即興創(chuàng)作，通過提出問題，讓學生分組合作創(chuàng)作等;生活中，音樂是不可缺少的調(diào)味劑，音樂情懷是音樂學習中不可缺少的理念導向，音樂的學習和創(chuàng)作都是為了更好的服務生活，通過音樂表達個人思想、引起情感共鳴、彰顯時代精神等都是音樂的應用性功能，所以在高校音樂教學的過程中，要堅持奧爾夫音樂教學法創(chuàng)造性、實踐性，通過教學活動引導學生實現(xiàn)音樂的應用，提高學生思維能力、實踐能力、審美能力等綜合素質(zhì)。

結(jié)語

奧爾夫音樂教學法體現(xiàn)的參與性極大地激發(fā)了學生的學習熱情，通過培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性，加強學生的實踐能力，通過課堂的充分互動，展現(xiàn)音樂的人文魅力。高校教師在開展高校音樂教學活動的過程中，要重視奧爾夫音樂教學法中從音樂出發(fā)、以人為本的教育理念，通過不斷實踐探索，力求找到奧爾夫音樂教學法與高校音樂教育更多、更好的融合點，讓全新理念的教學方法充分發(fā)揮其積極作用。

（責任編輯：牧鑫）

參考文獻：

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