楊 博
(河南理工大學,河南 焦作 454100)
音樂是人類精神文化的有效反應,音樂價值是音樂文化賦予的,而音樂文化也成為了民族文化以及文化文明水平的重要體現(xiàn)?,F(xiàn)如今人們已經越來越關注將文化與人的發(fā)展整合起來,共同推動音樂教育事業(yè)的進步,這也給我國高校二胡教學指明了改革思路。高校在二胡教學當中要認識到,提高學生對民族器樂的重視程度以及學習水平,就需要將傳統(tǒng)音樂文化的融合作為一項關鍵內容,引導學生對民族音樂文化進行傳承和弘揚,全面提高學生的音樂學習水平。
二胡是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的代表,在藝術傳承與發(fā)展當中創(chuàng)造出了輝煌歷史,但是在現(xiàn)代經濟迅猛發(fā)展的背景之下,二胡卻開始逐步淡出視野。高校學生作為新一代的青年,必須擔當起傳承傳統(tǒng)文化以及有效推廣二胡藝術的責任。而為了實現(xiàn)這一目標,就需要將加強傳統(tǒng)音樂文化融合作為高校二胡教學的一項重要措施。為了提高二胡學習內容對學生的吸引力,促使學生主動參與學習活動,并從中接受傳統(tǒng)文化的熏陶,教師要在其中引入優(yōu)秀的地域風情,對二胡教學內容進行有效拓展,在提高學生音樂學習興趣的同時,加深學生對二胡當中所蘊藏文化的認識。例如,可以把江南絲竹當作二胡演奏教學的基礎,在此基礎上進行二胡教學的拓展和延伸,融入地域特色,促使學生充分感知二胡的獨特性。另外,二胡在昆劇、京劇等戲曲藝術當中有著十分廣泛的應用,戲曲又是我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,所以將這些教學內容整合起來,既能夠增強學生對二胡的掌握,又能夠進一步拓展傳統(tǒng)文化融合內容,保證教育教學有效性。
通過對當前高校二胡教學的整體現(xiàn)狀進行分析,顯現(xiàn)出來的一個普遍問題就是教師更多的將側重點放在技術教學方面,也就是一味地為學生補充和拓展二胡演奏的技巧,進行機械性的技巧訓練,但是卻忽視傳統(tǒng)音樂文化的融合以及滲透,影響二胡教學的創(chuàng)新發(fā)展,也不利于學生人文素養(yǎng)和綜合音樂素質的進步。眾所周知,二胡本身要傳遞的是情感,傳承的是民族精神,只是關注技術技巧學習,會讓演奏活動喪失靈魂,無法引起人的共鳴。對此,高校二胡教師要積極轉變教學思路,將技術技巧的學習訓練和傳統(tǒng)文化的融合結合起來,指導學生認識到技術技巧是怎樣表現(xiàn)音樂情感與內涵的,讓學生的專業(yè)素質和文化素養(yǎng)得到綜合提高。例如,對于二胡揉弦技巧來說,不同風格的樂曲必須要搭配上不同的揉弦、力度、速度頻率等。如果演奏的是江南水鄉(xiāng)風格的作品,就要運用松弛圓潤的滾揉技巧,而要演奏北方音樂作品,就需要運用到滾壓結合的揉弦方法,以便凸顯出地域文化的差異性和音樂情感的多樣性,從整體上提高二胡演奏技術的應用水平,實現(xiàn)音樂技術表現(xiàn)方面的創(chuàng)新。
二胡在民族藝術體系當中占據不可替代的地位,常被作為民族樂器代表,雖然當前已經有越來越多的學生主動投入到傳統(tǒng)音樂藝術的學習當中,在二胡學習方面也投入了很高的關注度,但是不少學生對東西方音樂文化的差異知之甚少。雖然在人們的認知當中,中國的二胡和外國的小提琴在東西方具備共同文化地位以及文化價值,但是實際上二者的差異是非常顯著的。小提琴是西方的民族樂器,彰顯的是西方民族的特征。因為東西方音樂文化存在極大的差別,使得我們要透徹理解與掌握小提琴作品有著較大的難度。而在二胡教學和實際演奏當中,雖然具備較為熟練的演奏技巧和高超的演奏技藝,但是因為對音樂文化的價值認知不夠準確和深刻,難以有效把握作品時代背景,導致演奏質量大打折扣。對此高校不能夠一味重視學生成績的獲得,而是要加強示范與指導,要求學生始終保持民族特性,在掌握二胡文化價值的同時,推動改革和創(chuàng)新,讓民族民間音樂得以更好的傳承。
二胡是民族器樂的典型代表,現(xiàn)如今已經走入高校課堂,并成為高校音樂教學中不可缺少的一部分,使得二胡的影響力也不斷擴大。通過對當前高校二胡教學的現(xiàn)狀進行分析,教師往往會把更多的關注點放在技巧教學方面,而忽視在二胡教學中進行傳統(tǒng)音樂文化的融合,制約了二胡教學的改革與發(fā)展,也無法充分滿足學生的多元化學習需要。對此高校要轉變教學思路,將傳統(tǒng)音樂文化滲透到二胡教學當中,推動二胡教學的民族性建設,促進傳統(tǒng)藝術的傳承和發(fā)揚。