原創(chuàng)流行聲樂作品改編演唱中的版權糾紛與解決措施

□文│王 淼

當前流行聲樂已經形成龐大而系統(tǒng)的文化產業(yè)體系，包含著爵士、搖滾、說唱、舞曲、民謠等數(shù)十種風格門類，是人們喜聞樂見的一種聲樂形態(tài)。具體而言，流行聲樂大多采用流行唱法進行演唱，表現(xiàn)力強，可以帶給人們不同的心理體驗。流行聲樂的蓬勃發(fā)展，使其文化商業(yè)價值越來越高，因而越來越多的素人開始對原創(chuàng)流行聲樂作品進行改編演唱。但是原創(chuàng)聲樂的詞和曲都屬于著作范疇，在創(chuàng)作、發(fā)行、使用方面都有著明確的版權并受到相關法律的保護，一些不恰當?shù)母木幯莩芸赡苡|及到原創(chuàng)流行聲樂的版權，從而引發(fā)一定的版權糾紛。流行聲樂作品改編演唱中出現(xiàn)的版權糾紛問題不僅會影響聲樂創(chuàng)作人的聲譽，還會影響流行聲樂創(chuàng)作發(fā)展的生態(tài)，這就有必要對規(guī)避、解決流行聲樂作品改編演唱中出現(xiàn)的版權糾紛問題給以重視并尋求應對之道。

一、流行聲樂作品改編演唱的利與弊

改編演唱也被稱之為“翻唱”，是指一些歌手用自己熟悉擅長的風格將其他歌手已經發(fā)行過的聲樂作品進行重新演唱。具體說來，可以對原創(chuàng)聲樂作品的詞、曲進行特定的改編。近年來，隨著音樂真人秀節(jié)目的火爆以及演唱類音樂軟件的盛行，對原創(chuàng)聲樂作品的改編演唱逐漸成為一種新的聲樂表現(xiàn)方式，不少比較陳舊的流行聲樂作品經過改編演唱后重新獲得聽眾的關注和喜愛，當然在改編演唱的過程中也產生了一些版權糾紛問題，綜合看來，對于流行聲樂作品的改編演唱是利弊同在。因此要在維護原創(chuàng)聲樂權益的基礎上趨利避害，從而營造出尊重版權、合法改編、創(chuàng)新演繹的聲樂生態(tài)。

對流行聲樂作品的改編演唱的價值在于可以通過一種全新的風格對經典聲樂進行演繹和詮釋，這樣有利于打破聲樂傳唱的代際障礙。因為不同時代對于聲樂有著不同的審美要求，從而聲樂也有了不同的風格表現(xiàn)，這具體表現(xiàn)為不同年齡階段對于聲樂作品風格的喜好不同，改編演唱用新生代喜愛的方式將之前的聲樂作品進行演繹，老歌新唱，從而讓流行聲樂作品產生新的文化和商業(yè)價值。其實，改編演唱的本質在于創(chuàng)新聲樂作品的表現(xiàn)形式和表演風格，讓聲樂作品符合當下藝術文化語境的審美要求，但是很多歌手因為缺乏版權意識，在改編演唱的過程中侵犯了原創(chuàng)聲樂作品的權益，從而誘發(fā)版權糾紛。另外，很多歌手在市場化、商業(yè)化的環(huán)境中將改編演唱作為一種捷徑，從而阻礙了流行聲樂作品的創(chuàng)作和創(chuàng)新，這便是改編演唱的弊端。無論是原創(chuàng)，還是改編演唱，都是以娛樂和精神消費為趨向，但是對于流行聲樂作品的改編演唱要有基本的法律底線和藝術思維，而不能為了商業(yè)利益去肆意侵犯原創(chuàng)權益；改編演唱在新而不在多，風格新穎的改編演唱會讓聲樂的綜合價值得以提升，而那些惡搞消遣的改編演唱只會擾亂流行聲樂的生態(tài)。因此，在對待流行聲樂作品的改編演唱及其版權糾紛問題時，要分情況、分類別對待，而不能“一刀切”。

二、流行聲樂作品改編演唱中版權糾紛產生的原因

嚴格說來，當前很多音樂平臺上都有對原創(chuàng)聲樂作品改編演唱之后的作品，其中也有很多素人對聲樂作品改編演唱之后發(fā)布到網(wǎng)絡上，但是在眾多的改編演唱作品中，只有較少的一部分存在侵犯原創(chuàng)作品權益的行為。那么，到底該如何區(qū)分改編演唱的作品是否侵犯了原創(chuàng)聲樂及其創(chuàng)作人的權益？可以從以下幾個方面對流行聲樂作品改編演唱中版權糾紛產生的原因進行分析。

1.聲樂創(chuàng)作及改編環(huán)境的變化

聲樂作品屬于著作創(chuàng)作范疇，其詞、曲創(chuàng)作人是法律意義上的版權所有者，無論是公司發(fā)行，還是其他人翻唱，都需要經過版權所有者的許可。在過去，一方面由于我國對知識產權、版權保護的法律體系不夠健全和完善，原創(chuàng)歌手對于版權的保護意識也較為淡薄；另一方面由于我國聲樂文藝產業(yè)的市場化、商業(yè)化程度還不夠高，導致市場上出現(xiàn)了很多經過改編演唱的作品。客觀地說，這些翻唱作品在擾亂聲樂市場的同時，也一定程度上促進了聲樂走向正規(guī)的市場化和商業(yè)化。如今，我國保護知識產權、版權的法律體系已經得到完善和健全，聲樂作為一種文化產業(yè)，其市場化和商業(yè)化的程度越來越高，聲樂創(chuàng)作人對版權的保護意識也得到了強化。因此，相對于過去來說，聲樂創(chuàng)作的整體環(huán)境更加偏向于鼓勵原創(chuàng)，無論是法律還是市場，都對改編演唱造成了一定的約束。

2.“改編”與“改編權”的區(qū)分

在當前市場中，我們經常會看到一個歌手對另一位歌手聲樂作品改編演唱的同時，他的作品也被別人改編演唱，這樣的情況已經司空見慣，并且會出現(xiàn)同一聲樂作品被若干人改編演唱的情況，對于這種情況，很難準確地判別在改編演唱的過程中是否存在侵權行為，也很難鎖定是誰侵犯原創(chuàng)人的權益，這也是造成流行聲樂作品改編演唱中版權糾紛存在窘境的一個原因。因而，筆者認為，有必要厘清“改編”與“改編權”的具體概念和內容，以幫助聲樂的原創(chuàng)者與改編演唱者劃定侵權與否的界限。

從字面意思上理解，“改編”是一種行為，是指具有一定專業(yè)知識的人對已經公開發(fā)行的聲樂作品進行的重新演繹；而“改編權”是一種權利，是聲樂作品原創(chuàng)人擁有的受法律保護的一種財產權利，經原創(chuàng)人許可后，其他人才可以對原創(chuàng)聲樂作品進行改編。而對于“改編”與“改編權”的概念及其外延，在法律條文中的解釋也不同，根據(jù)《中華人民共和國著作權法》第十條的規(guī)定，改編權即改變作品，創(chuàng)作出具有獨創(chuàng)性的新作品的權利，例如，將小說改編成劇本。由此可以看出，改編應該是改編者的創(chuàng)造性勞動，不是簡單的重復原作品的內容，而是在表現(xiàn)形式上有所創(chuàng)新，達到新的效果或新的創(chuàng)作目的。改編者享有改編權，但是在改編聲樂作品的同時會對原作品創(chuàng)作者的著作權造成侵犯。

從“改編”與“改編權”的外延來看，那些對原創(chuàng)聲樂作品的形式、詞句、節(jié)奏或風格所進行的輕微調整與修改只能算作“改編”，而不算作“改編權”，因此，這類改編演唱也就不涉及侵權的問題。對于怎樣的改編行為算作侵權，我國的相關法律雖然并沒有進行具體的規(guī)定，但是根據(jù)以往的版權糾紛案例，可以推斷出司法機關在判別改編作品是否侵權具有三個標準，分別是：①改編作品是否脫離原作品；②改編作品是否具有獨創(chuàng)性；③改編作品的后續(xù)利用是否合理。如果改編演唱的作品存在完全脫離原作、不具有獨創(chuàng)性、用于商業(yè)盈利這三者中的任意一種情況，都可以確定改編作品侵犯了原作的權益。

3.對改編演唱作品的非合理使用

根據(jù)上述分析，可以總結出在對流行聲樂改編演唱的過程中，產生版權糾紛的原因主要是對改編演唱作品的非合理使用，而其中的“非合理使用”主要是指將改編演唱的作品用于商業(yè)牟利行為。如農民工組合旭日陽剛在2011年改編演唱汪峰原創(chuàng)的歌曲《春天里》，因為其演唱風格獨特、情感充沛，在網(wǎng)絡上受到追捧，并作為草根力量登上春晚舞臺。之后，旭日陽剛作為草根歌手，憑借《春天里》多次參加商業(yè)演出，但最終接到該作品原創(chuàng)歌手汪峰的通知，停止對旭日陽剛改編演唱《春天里》的授權。因為旭日陽剛在對改編演唱作品《春天里》的后續(xù)利用中偏向于商業(yè)化，侵犯了原創(chuàng)權益。當然除了將改編演唱作品用于盈利行為，還有其他很多“非合理使用”的行為存在，如改編演唱的作品在公開發(fā)布時未指明原創(chuàng)人的信息，或者未支付版權使用費，等等，這些非合理行為的存在，也會成為版權糾紛產生的導火索。

三、解決流行聲樂改編演唱中版權糾紛的措施

近年來，各大綜藝節(jié)目以音樂真人秀為賣點，對流行聲樂作品進行花樣式改編；另外，各種直播類網(wǎng)絡平臺的興起，也給予草根歌手改編演唱的機會和平臺，因而，對于聲樂作品的改編演唱逐漸成為一種娛樂潮流。對流行聲樂作品改編演唱的增多，也使得聲樂作品版權糾紛多發(fā)，嚴重影響了聲樂創(chuàng)作及其流傳的生態(tài)環(huán)境。有必要從多個角度提出解決流行聲樂作品改編演唱中版權糾紛的可行性措施。

1.改編有尺度，利用有原則

在網(wǎng)絡媒體高度發(fā)達的今天，無論是專業(yè)歌手還是草根歌手，都可以對聲樂作品進行改編演唱，并且把改編演唱的作品上傳到網(wǎng)絡上。隨著改編演唱作品數(shù)量的增多，版權糾紛案件的數(shù)量也在增多，雖然其中有一部分改編演唱作品因為風格新穎受到聽眾的喜愛，但是也不乏濫竽充數(shù)的改編作品。這一狀況的產生主要是因為改編者對原創(chuàng)聲樂作品的改編并沒有堅守一定的尺度，而是抱著娛樂、惡搞的心態(tài)去改編演唱經典流行聲樂作品。并且，很多人在將經典聲樂作品改編之后，將其用于各類視頻的配音，以此進行盈利，這些改編演唱行為不僅明顯侵犯了流行聲樂作品的原創(chuàng)版權，而且污染了流行聲樂的整體創(chuàng)作生態(tài)。無論是對改編者，還是聲樂原創(chuàng)者，甚至是對流行聲樂的發(fā)展，都是弊大于利的。因此，筆者建議廣大的改編演唱者，對于流行聲樂作品的改編演唱要有尺度，杜絕娛樂、惡搞，而鼓勵有創(chuàng)意的改編和演唱，同時，對改編演唱作品的利用，不要以盈利為目的，而要以藝術創(chuàng)作為主線，將改編演唱當作聲樂創(chuàng)作的學習和練習過程。所謂的尺度和原則其實是對改編者個人素養(yǎng)的底線要求，從改編者自身做起，堅守底線，才能從源頭上減少流行聲樂作品改編演唱過程中產生的版權糾紛。

2.提高聲樂作品侵權防范意識

除了一些專業(yè)歌手和草根歌手對流行聲樂作品進行改變，現(xiàn)在還有很多的音樂節(jié)目制作人也逐漸成為聲樂作品改編大潮中的一員。對于一線音樂節(jié)目制作人來說，在對流行聲樂作品改編的過程中，更要遵守基本的職業(yè)操守與法律底線，時刻保持對聲樂作品侵權的防范意識。雖然在音樂節(jié)目制作、編排的過程中，為了節(jié)目的綜藝效果，會對流行聲樂原創(chuàng)作品進行改編，但改編的程度往往高低不一，有的會對原創(chuàng)作品進行簡單的節(jié)奏修改或者風格替換，而有時候則會將原作的詞曲全部修改調整，所以難免會在改編演唱的過程中對原創(chuàng)聲樂作品造成侵權。針對這一狀況，以及音樂節(jié)目的制作人這一群體，筆者建議，一方面，進一步提高音樂節(jié)目制作人包括節(jié)目編導的侵權防范意識，熟悉掌握與聲樂作品版權相關的法律法規(guī)，最好定期對于音樂節(jié)目制作人、編導等相關人員進行培訓，明確對聲樂作品進行改編演唱的程序、界限以及與版權相關的常識；另一方面，制作人要厘清“改編”與“改編權”的法律概念外延并嚴格區(qū)分，了解何種程度的改編屬于侵權，而何種的改編不屬于侵權，從而避免版權糾紛的產生。

3.簽訂一攬子聲樂作品使用協(xié)議

就電視臺綜藝節(jié)目以及各種網(wǎng)絡音樂娛樂平臺而言，由于其對流行聲樂作品的使用量較大，且在使用的過程中對原創(chuàng)作品進行改編，并用以盈利，很容易導致版權糾紛的產生。因而很多綜藝節(jié)目、音樂娛樂平臺為了避免對原創(chuàng)作品造成侵權，會事先與作品原創(chuàng)人即著作權擁有者，或者著作權集體管理者（音著協(xié)）簽訂相關使用協(xié)議，從而在一定期限內擁有對指定聲樂作品的廣播權、傳播權、表演權和復制權。隨著近年來各種改編類音樂綜藝節(jié)目以及音樂社交平臺的開放，使得市場中對于原創(chuàng)聲樂作品的改編演唱更加多元化和復雜化，很多對聲樂作品的改編演唱雖然享有合法的復制權、表演權，等等，但卻侵犯了原創(chuàng)的著作權，原先各大綜藝節(jié)目、音樂娛樂平臺與音著協(xié)簽訂的協(xié)議中并沒有包含對作品改編使用的權利，因而在改編演唱風靡成潮的時候，版權糾紛會產生。針對這一情況，筆者建議，各大綜藝節(jié)目、音樂娛樂平臺要與原作創(chuàng)作者、音著協(xié)三方共同簽訂聲樂作品使用的一攬子協(xié)議，從而對涉及聲樂作品的版權的數(shù)十種權利進行打包使用，一方面可以避免版權糾紛問題的頻繁發(fā)生，降低各大綜藝節(jié)目、音樂娛樂平臺為版權糾紛所支付的成本；另一方面通過合法化的協(xié)議手段凈化聲樂改編演唱的生態(tài)，促進對原創(chuàng)聲樂作品的合法化、合理化使用。