病態與唯美
——日本文學的矛盾與融合

楊 君

(重慶文理學院 外國語學院，重慶 402160)

日本文學在現代文學史上具有相當蓬勃的生命力，可以稱為世界文學的一顆璀璨明珠。除此之外，日本文學還具有非常獨特的藝術特點，因此，對它的分析也就具有很強的現實意義了。

1 日本文學的發展歷史

1.1 發展歷程

日本文學具有相當長的發展歷史。在日本文學漫長的發展過程中，它不斷發展新的文學，也形成了自己獨特的文學，比如說日本唯美文學。隨著時代的不斷進步，日本文學變得多元、復雜。日本文學發展歷史可以概括為：舊的文學形式、在歐洲文學影響下的新的文學形式、現代文學形式。舊的文學形式指的是日本傳統文學形式，比如說古代抒情詩。而在古代抒情詩這支文學脈絡上，古代抒情短詩比較知名，而俳句就是在古代抒情短詩上發展而來的。一般而言，日本的俳句以抒發田園的舒閑居多，這類詩的風格比較平易，容易受到大眾的喜愛，而這也可以稱之為日本文學中比較唯美的一個方面。比如說著名的俳句詩人松尾芭蕉所寫的詩句。松尾芭蕉可以說是一個集大成的詩人，他的詩句將日本田園之安逸描寫到了極致，因此形成了自己的獨特美學[1]。在20世紀之后，日本文學史有了一個非常大的轉折，這次轉折緣于歐洲文學的傳入。在此之前，日本文學具有非常濃厚的東方色彩；在此之后，日本文學變得多元，整體基調也發生了一定的變化。這一時期是日本病態文學發展的黃金時期。但是，隨著日本文學的風格多元化，日本舊的文學并沒有消亡。舊的文學和新的文學有各自的特點，誰也沒有取代誰，反而和諧地共存著[2]。至于日本現代文學形式則是在多方面文學的影響下形成的。日本現代文學始于第一次世界大戰。一方面，隨著時代的進步，文學之間的交流變得更加容易，外來的文學對日本本土文學造成了一定的沖擊；另一方面，日本的文學也在不斷地進步著。這就是日本現代文學形式風格多變、內容多變的主要原因之一[3]。

1.2 發展的社會背景

日本的文學發展和社會背景有著不可分割的關系。通過對日本文學發展的了解，我們可以肯定的是：日本文學的發展有很大一部分原因是社會的變革所造成的。這就體現在：不同的歷史時期，日本文學的突出特征都不盡相同。以下從場所、階層、特性這三個方面對日本文學發展的社會背景作出簡要的講解。

首先，在場所上，日本文學大都是在比較繁華的地方發展起來的，文學發展黃金圈尤其集中在京都?？梢赃@樣說，京都是日本文學發展的核心地段，是日本文學的始源地。在18世紀之后，江戶也逐漸成為了日本的一個文學中心。至于東京，其文學上的發展是在日本明治維新之后。當然，現代社會給日本文學創造了得天獨厚的條件，日本各個地區的文學都有了一定的發展，但發展中心始終是京都、江戶、東京這樣的繁華地帶。

其次，日本文學對階級也有一定的要求。事實上，階級對文學的發展、走向都會帶來很大的影響。這是因為不同的階級關注的重點有所不同，因此在文學創作方面也就不盡相同。隨著時代的變化，日本的文學階層也在發生一定的變化。在鐮倉、平安時代，日本的文學階層以僧侶、貴族等在日本社會地位較高的人為主。而到了江戶時代，日本文學階層發生了很大的改變，這個時期的文學階層以商人、農民、武士為主。

最后，日本的文學發展也具有自己獨特的特性，其典型是：日本文學家會被編入到一個相對封閉的團體內，即貴族集團、武士集團[4]。

1.3 獨特特征

1.3.1 傾向物哀,少涉政治

脫離政治是日本文學的一個典型特點。事實上，大部分國家的文學或多或少都會和政治相關?；蛘哒f，在很多國家，政治家往往就是文學家。比如說，中國的柳宗元、諸葛亮、曹操等文學家就是政治家。再比如說，蘇聯的《鋼鐵是怎樣煉成的》這一部文學巨著就充分表現了作者本人對政治的關注。但是，日本偏偏與此不同，其文學作品中很少出現政治方面的內容。值得一提的是，日本文學中有很多關于“物哀”的內容。而“物哀”的情緒和政治相比就顯得柔和很多。所謂物哀，就是由景、由物引起的一種哀怨、婉轉的情緒。

而傾向物哀、不管政治的文學態度和日本的傳統、文化態度有密不可分的關系。首先，日本的文學家并不像其他國家的文學家一樣關心政治。其中的一部分原因是日本的文學家是由武士、僧侶、貴族等人組成，這部分人并不處于政治的核心圈，因此對政治不上心也在情理之中。而物哀則是日本傳統審美的一種體現。在日本的俳句、小說中，這種物哀的表現更是被刻畫得淋漓盡致。比如說，在日本文學史上具有很高地位的《源氏物語》就有相當多的關于物哀的內容。除此之外，《古今歌集》《萬葉集》這樣的“俳句集”中也有很多關于物哀的內容。究其原因，物哀可以喚起人心中最靜謐的情感，所以那些日本文學家對于物哀研究十分感興趣。

1.3.2 沿襲傳統,也能變革

沿襲傳統是日本文學的一大特點。今天我們看日本文學作品，還是可以從中看出一些中國傳統文化的影子。事實上，中國傳統文化對日本的影響、對日本文化的影響是非常深遠的。早在漢朝，日本就開始學習中國文化，它不僅學習了中國的一些傳統技藝，它亦學習中國的思想文化。而正是由于這樣的關系，在某些方面，日本文學和中國文學是比較相近的。時至今日，當看到日本當代俳句的時候，我們可以看到其中的古典思想與技藝[5]。

然而，注重自己的傳統文學并沒有影響日本當代文學的發展。這是因為日本傳統文學本身就具有開放性。在20世紀，歐洲的思想流入日本，日本非但沒有對之有很大的抵觸，反而努力地吸收、接納歐洲文化。要知道，在面對文化的流入，很多國家都是持抵觸態度的。比如說，同一時期的中國對外國文化是非常抵觸甚至鄙夷的。而日本的發展在很大的程度上都是借助外力的。在日本發展初期，它們從中國學到了很多知識并運用在自身的發展上。但是中國不同，在古代，中國的科技文化水平一直處于一個比較靠前的位置，所以在中國的整體文化中是沒有意識到吸收外來文化的重要性的。然而，隨著鴉片戰爭的爆發，中國終于第一次體會到了吸收外來文化的重要性。而在日本明治維新之后，日本本土對外來文學更加寬容，這種寬容使得日本文學有了很大的發展。當世界各國的交流變得越來越簡單時，日本文學可以吸收的外來知識也就越來越多了?？梢赃@樣說，明治維新不僅對日本的政治具有非常重要的意義，對日本的文學發展也有非常重要的意義。這是因為，在明治維新之后，日本文學界隨著社會的變革也發生了很大的改變。

1.3.3 連續性強,與時俱進

具有較強的連續性也是日本文學的一大特點。在文學的發展過程中，并不是所有國家都具有文學上的連續性的。比如說，中國在唐朝的時候興詩，在宋朝的時候興詞，在元朝的時候興曲。而日本的文學卻不是這樣，它們在文學上具有較好的傳承性，比如說，日本現代文學還是非常注重對俳句的發展的。但是這種傳承性并不是意味著日本對新的文學形式或者文學表現方式不重視。恰恰相反，在日本文學的發展過程中，一旦存在接觸外界文學的機會，它們就會表現出很強的好奇心，將外來文化吸收來為己用。

2 日本文學對自身的影響

2.1 內外有別的文學,強調協調之美

日本文學是十分注重文學的協調性的，它知道自己應該在什么地方表現出怎樣的情感。這種協調的對立面就是對一種氛圍或者情感的反復渲染。當然我們并不是說對一種情感或者氛圍反復渲染不好，只是文學作品自身的克制與內容的協調是日本文學的一個獨特特點，這個特點也為日本文學添加了一份協調之美。

例如太宰治的一部中篇小說——《人間失格》。這本書的整體基調都是非常壓抑的，它表現的內容是一個人在一個不屬于自己的時代或者環境中的孤寂、無奈之感，他找不到自己的歸屬，他也不知道該如何存活在這樣一個世界。但是，這本書中并沒有用非常強烈的感情來宣泄書中主人公的無助、彷徨，它反而用一種十分平和的基調來緩緩展開整個故事。這也就是說，主人公內心的強烈感受和書中所使用的描述語言是不相符合的，這就是一種內外有別的文學表現形式。但是，我們從另一個角度來審視這個問題，這正是作者的描寫風格，這種風格使得整部作品有一種協調之美而不失偏頗，這也正是這本書深受讀者喜愛的原因之一。

2.2 悲劇情節的文學,產生余韻之美

日本文學作品中有很多悲劇情節。一方面，日本本來就是一個多自然災害的國度；另一方面，日本在戰亂時期為日本人民帶來了非常長遠的苦難。雖然在二戰時期日本是侵略國，但是日本的基層人民確實是因此過著水深火熱的生活，更不用說廣島和長崎兩個地方了。而對于一般的悲劇情節的文學作品而言，在讀者閱讀結束后往往是不能及時走出書中所刻畫的悲劇的氛圍的，這是因為這些作品中往往都有些余韻之美[6]。

例如《情書》，巖井俊二的長篇小說，這部作品對一個失去丈夫的女人的生活展開描寫并以此延伸出一段塵緣舊事。在看《情書》這部文學作品之時，很多人都會把自己映射到女主角身上。當讀者看完《情書》之后，其中的悲劇情節卻會久久揮之不去。其實，《情書》這部作品對悲劇情節的渲染是比較少的，它沒有那種面對悲劇的嘶聲裂肺，它所做的僅僅是簡單展開一段故事、緩緩掀開一段塵緣。而讀者難以從中抽離的很大一部分原因是作者本人對悲劇情節的渲染是相當克制的。事實上，這種平常人的悲往往是最難打動人的，因為有的人是很難將自己映射到角色身上的，也就難以感到作品之悲?！肚闀返某晒χ幘褪菍Ρ瘎〉恼鎸嵜鑼懙职盐找欢ǖ姆执?，這就可以讓作品擁有一絲余韻之美。

2.3 各守其位的文位,引發壯烈之美

在很多日本文學作品中，我們都可以看到文學作品中的井然有序，這種井然有序是來自文學作品的各守其位的文位，所以它就帶有一絲壯烈之美。各守其位的文位可以引起讀者共鳴的原因是，它具有規格感，可以反映出現實世界有秩序的一面。由于日本獨特的文化歷史以及國家政治的影響，日本文學家對整齊規劃世界的感受也就比其他國家文學家要多得多。在二戰之后，日本的經濟、社會都受到了很大的打擊。當社會處于一種極度不穩定的狀態時，這種規劃思想才是社會發展的良藥，所以我們不難理解日本文學中所獨有的壯烈之感了[7]。

2.4 自我克制的文學,延伸凄艷之美

自我克制的文學也是日本文學的一個方面。從某些方面來說，自我克制的文學是日本文化中自我克制的思想在文學上的映射。雖然在情感、內容上有所克制，但是自我克制卻可以引發一種凄美。比如《源氏物語》所描述的故事是比較悲情的，但是，作者在對之進行描述所使用的語句卻是含蓄的，而這種含蓄并沒有對《源氏物語》產生很大的影響，因為人們從這種含蓄中體會到了一種凄艷之美。

3 日本文學的矛盾與融合的體驗

3.1 表現內容的矛盾與融合

在日本文學中，作家都非常擅長制造矛盾內容。這種內容一方面是由日本自身的矛盾所造成的，另一方面也是日本文化中對事物的矛盾具有更好的挖掘力所造成的。而正是這種矛盾造就了日本文學，它不僅將真實的世界展現在人們的眼前，并且為人們提供了事物更多的可能性。

3.2 表現形式的矛盾與融合

當文學家想要表達什么的時候，其最先考慮的是自己的表現形式，因為表現形式是承載作品的一個容器，其中的內容都是和形式相輔相成、互相協調的。而在日本文學作品中，我們可以看到這樣一個奇怪的現象——表現形式和文學作品之間存在矛盾。但是，很多日本文學家都是非常善于利用技巧來解決表現形式上的矛盾的。

比如說《我是貓》。這是夏日漱石的作品，它以一只貓為主視角，用“貓眼”來看世界。這種表現形式也就注定了《我是貓》將是一部十分詼諧的作品。但是事實上，《我是貓》這部作品中卻有很多對時代的批判，其中也不乏睿智的言論。所以，我們可以說，《我是貓》這部作品中存在表現形式和文學作品之間的矛盾。而這種矛盾恰恰成就了《我是貓》這部作品，它讓讀者在輕松的氛圍下接受了作者想要表達的思想。

3.3 表現思想的矛盾與融合

一般而言，文學家總是具有更為敏銳的神經，這讓他們能夠發現生活中的各個潛在矛盾，而這種矛盾在很多情況下會轉換成文學作品表現思想的矛盾。

所謂文學作品表現思想的矛盾，可以分為兩大類：第一類是作者本人在書中所描繪思想的矛盾；第二類是作者所描述主人公內在思想的矛盾。這就比如說《被嫌棄的松子的一生》。在該小說中，我們可以看到主人公松子激烈矛盾的內心。一方面，松子是一個極度渴望愛的人；另一方面，她卻不知道怎樣和這個世界和平相處，這也就是松子得不到愛的確切緣由。除了松子之外，在這部小說中的每個人都是矛盾的。每個人都在生活和自己的思想中苦苦掙扎，但是卻只能按照自己內心的排序來選擇一條最為合適的道路。

4 小結

日本文學的發展與其社會背景具有非常大的聯系。由于獨特的歷史文化，日本文學作品極具特點。這種特點可以簡化為病態和唯美兩個方面。在很多日本文學作品中，我們都可以看到作品本身的矛盾，但是這種矛盾往往都可以被文學家很好地融合。