視知覺視角下裝飾材料在室內設計中的藝術重構

陳 莉

(莆田學院工藝美術學院，福建 莆田 351100)

人類的視知覺感知系統是通過獲取事物的片段信息來建構一個完整的知覺認識。阿恩海姆的視知覺理論強調的是事物的整體與部分之間的關系。他認為物體的整體大于部分之和，同時又強調物體整體性的重要性。即人的知覺感知力量遠遠大于視覺獲取的物體信息；所有常規性的認知都是由事物的部分之間的組合產生完整的信息，每一個組成部分都有其特殊的表現語言，由此構成我們對事物的一個完整認知。室內設計空間信息需要在完整、統一的條件下才能夠進行有效的傳播。而構成空間藝術的各個組成部分的對比與變化會使得設計被重新構建。要通過裝飾材料的藝術重構豐富室內設計的多樣性與個性化，就需要把握其構成的各個組成部分的對比與調和、整體與局部、變化與統一的關系。

一 裝飾材料的藝術性演變

室內空間設計是遵循一定的設計原則，依靠裝飾材料對空間做功能劃分與美化的設計活動，是一項跨越技術與藝術的創造性行為[1]。材料首先通過對空間的圍合、分割，起到了界定空間的作用；其次由于其自身特有的規格、方向、結構秩序等屬性，也可起到調節空間比例與尺度的關系；最后由于其自身的復雜性，涵蓋了生產、生活所需的所有功能，需結合空間材料使用的合理性與安全性，科學、合理地設計材料的使用。隨著裝飾材料的功能性與藝術性之間的界限逐漸被模糊，借由材料來建構室內空間設計更深層次的美學意義與功能價值[2]。對室內空間而言，我們需要根據空間特性對其量體裁衣；對設計師來說，更多的是將各種界定空間表層的裝飾材料進行藝術重構。如柯布西耶長期鉆研混泥土在建筑空間中的獨特藝術魅力；密斯在他的室內和家具產品設計中無不體現著他對材料性能的掌握運用的如此之妙。裝飾材料不似空間具有三維立體的空間感，更多的是一種介于二維與三維立體之間的一種特殊物質。這一特質決定了裝飾材料在室內空間中兼具功能與美化的雙重作用。

二 裝飾材料的視知覺語言特征

現代主義大師密斯凡德羅認為不管是人工的材料還是自然的材料，都有它自身獨特的藝術語言。設計師通過對材料藝術語言的學習與掌握，才能創造出全新的物體形象。

(一)視覺語言——色彩

色彩具有豐富的視覺覺語言，在光影的襯托下，它是最易被視覺快速捕捉的空間信息。它依附于形體、空間、位置、面積、材料而存在，室內設計借助其豐富的視覺語言來傳遞空間情感。不同材料的色彩搭配與組合都會構成室內空間視知覺感知的差異性。這種差異性體現在色彩在空間的色相對比、明度對比、冷暖對比、補色對比，甚至是色域的面積對比。例如，室內空間中大量采用低明度色彩，給人感覺比較空靈、平和；色彩碰撞比較強烈的補色對比則會給人熱情、活躍之感；大面積的冷色調帶來的是冰冷感與現代感。室內設計中需要根據不同的空間情感、主題、使用功能來決定空間色彩的搭配與組合。

(二)知覺語言——質感

質感是材料外在的“表情”，是指材料所具有的外在顯性特征。從質感的形成方式來看，分為自然質感與人工質感。從質感的獲取方式來看，可分為可觸質感、不可觸質感以及視覺質感。對于可觸質感，在設計過程中，應充分考慮材料使用的舒適度。一個成功的設計案例，除了具有藝術性之外，也要考慮設計的合理性。非觸及部分可以不用考慮材料的舒適度，更多的是在于表現材料的藝術張力與可塑性。視覺質感感知主要是通過其自身的物理結構來獲取的，不同的材料具有軟硬、光滑、粗糙等不同的材料“表情”。如竹質空間給人質樸、原始之感；玻璃給人感覺通透、明亮之感；絲絨給人雍容、華貴之感。

(三)言情語言——肌理

肌理是指材料的表皮紋理，是材料內部密度和分子結構排列的物理和化學特性。從材料表面特征的構成形式來看，可以分為自然肌理與人工肌理。自然肌理就是材料在原始狀態下，隨機形成的紋樣，具有偶然性與隨機性。如天然木紋、大理石紋，在自然外力的作用下，偶然形成的物質表面或剖切面紋理；人工肌理是指對材料表面特征根據人為意識進行二次加工形成的紋樣，具有可塑性與仿真性，更多的是體現科技與藝術美，如借助技術手段加工形成的仿真木紋、石材紋、皮格紋、編織紋等。安藤忠雄先生設計的石原邸將玻璃磚加入混泥土結構中，借由建筑與自然的對話，把自然的情感引入室內空間，將有形的情感語言借助材料的肌理藝術言情達意[3]。

三 裝飾材料的視知覺語言與室內設計的關聯性

裝飾材料在室內設計中主要通過材料的視知覺語言建構完整的空間藝術。而裝飾材料的視知覺語言的表現也依附于空間環境的組合才能發揮相應的作用，不同材料的視知覺語言帶來的空間情感與文化符號也不盡相同。

(一)裝飾材料的視知覺語言對空間情感的表達

室內設計借助裝飾材料的視知覺語言實現情感移情。裝飾材料本身具有多元的藝術情感和功能，加強對裝飾材料的情感語言研究，才能創造出更富有人文情感的室內空間作品。隨著科技的進步，手工定制逐步被機器化大生產所取代，隨之帶來的是審美趨同性與設計雷同性，喪失了審美情感的個性化與多元化。室內空間的個性化設計要求我們對裝飾材料有足夠的認識與掌握，不斷挖掘材料本身的情感語言與個性化特征，避免出現設計的同質化，力爭在多元化審美的市場經濟下打造富有情感和個性的藝術空間。

(二)裝飾材料的視知覺語言對文化符號的隱喻

室內設計的多元化審美需求，打破了唯設計功能至上的理性主義，文化性設計符號的隱喻從傳統歷史文化中挖掘創作靈感，結合多元化的藝術形式再現了空間主題的文化和符號。材料作為一個歷史文脈發展的縮影，承載著某種意義，如馬頭墻承載著徽派建筑文化，絲綢承載著蘇州地域文化，硬山頂承載著嶺南的建筑文化。在室內設計中運用裝飾材料的文化性與特征性，不是對文化符號的生搬硬套，而是運用空間造型形式、視知覺語言特征、軟裝陳設等各組成部分通過含蓄的、夸張的、抽象的手法，塑造空間的主題文化。雖然不是裝飾材料的直觀呈現，但是所產生的整體空間意象又能夠讓人感知其深層次的涵義。

四 視知覺視角下裝飾材料在室內設計中的藝術重構

創與造是室內設計活動的核心力量，是以創新性思維、創造性活動構建全新的物質形態知覺。在具體的室內設計方案實施過程中，掌握裝飾材料視知覺語言的差異性，改變裝飾材料的色彩、肌理、質感等視知覺語言特征，運用空間界面圖形、材料肌理、材料功能置換以及地域性材料文化的藝術重構，賦予室內空間新的材料語匯，滿足個性化審美需求。

(一)界面圖形的藝術重構

室內空間界面依靠裝飾材料的不同質感、色彩、肌理以及材料規格等各組成部分，在滿足建構空間合理性設計的前提下，運用點、線、面、體四大構成元素將圖形抽象幾何化，通過各個構成元素之間的組合關系呈現完整的知覺認知[4]。設計者通過對材料形態、肌理、色彩、規格的處理，運用相似性圖形組合、重復性圖形組合、漸變式圖形組合以及特異性構成組合關系，掌握界面圖形組合中的節奏韻律對比、色彩對比、凹凸對比、材質對比等，打破對原始材料的經驗認識，創造嶄新的空間意象，增強材料的空間表現力。例如，木料是一種綠色環保、可塑性極強的裝飾材料，通過對木料的切割得出長條矩形的設計元素，能夠保留或重塑其視知覺語言特征。它既可組合成菱形圖形做重復性組合排列，產生線面交錯的界面圖形；也可通過對空間界面面域大小的切割，運用橫向與縱向的線性排列組合形式產生新的界面圖形組合。

空間界面圖形的藝術重構從整體性、視錯覺、空間感、形式美感等方面出發，在空間界面圖形組合中，追求的是矛盾與統一的關系，換句話說就是在保持高度統一、富有秩序的空間中尋求豐富的變化，以達到空間藝術視知覺的平衡與統一。界面圖形的組合根據材料的原始形狀創造新的觀念圖形，對經典圖形語言進行提煉、簡化、抽象、塑造，提升對材料組合本質特征與造型組合規律的把握。因此在復雜多變的室內空間中，需要進行調查、分析、歸納、提煉，以此來提高裝飾材料圖形組合的創造力，使裝飾材料的呈現具有藝術性、文化性，并且使材料之間相互的組合產生新的圖形語匯。

(二)材料肌理的藝術重構

肌理藝術重構就是通過破壞原始材料的紋理構成，將常規性材料通過焚燒、剪切、拉伸、褶皺、腐蝕等藝術手法加以背離、重構，創作出新的材料表皮紋理。如，金屬材料給人感覺堅硬、冰冷，有距離感，在空間主題塑造上具有一定的局限性，但是通過焊接、噴砂、捶打等技術手段，為金屬肌理呈現出新的藝術語言，打破材料的局限性，提高了材料的表現力；玻璃在室內設計中因其透明性，易產生空間神秘感、不安全感。通過對玻璃表面紋理的處理，運用噴砂、彩繪、壓制可制作出磨砂玻璃、彩繪玻璃、玻璃磚等豐富的肌理語言；天然木材在自然環境生長過程中表面質地粗糙且紋理不均，通過對木材進行刨削、打磨、涂飾等使其產生新的藝術紋理。肌理重構不是摒棄了裝飾材料的真實性，相反，是為了通過掌握其基本視知覺語言特征，運用破壞性藝術手法挖掘裝飾材料的可能性。

裝飾材料在界定空間圍合關系的同時，通過肌理表現其獨特的空間特質，在視覺感官與知覺感受的雙重作用下完成空間藝術體驗。對裝飾材料肌理的藝術重構可以是偶發性的，也可以是規律性的；可以是具象性的，也可以是抽象性的。這種獨特的藝術語言也讓肌理在空間的使用過程中產生了某種抽象的概念，建構了不同的空間視知覺藝術，每個人都可以在空間中解讀和建構自己獨特的審美情趣。在創造新的肌理語言之前，首先要對空間的設計立意與承載內容作客觀分析，為材料肌理的藝術重塑提供客觀依據。

(三)裝飾材料功能置換的藝術重構

設計是一項不斷求新、求異的過程，突破裝飾材料功能使用的思維定式，拓展材料的功能界限。在符合室內設計使用功能合理的前提下，可將常見物質通過新工藝與添加輔助材料，經過加工改變原有功能，置換到室內設計中。蠔殼作為一種營養豐富的食用材料，因其味道鮮美而成為人們口中的美食，同時也因其外殼質地堅硬，表面紋理清晰，具有獨特的藝術魅力而運用到建筑界面設計中。在嶺南地區蠔殼通過混入米漿、骨料泥漿、砂漿作為結合材料，配合其他支撐性結構而被運用于空間環境中，因其獨有的生長環境，具有一定的抗腐蝕、風化和隔熱功能，加上其獨特的肌理構造，使得蠔殼的運用為我們帶來耳目一新的知覺感受[5]。隈研吾在中國美術學院象山校區中設計的民藝博物館，打破了瓦的常規使用思路。瓦片除了屋頂的覆蓋功能外，也被轉換為墻體界面，通過交織的鋼絲使其固定，自然光透過半透明的界面，產生出豐富的光影變化。

材料在發展過程中，由于功能需求與審美情趣的變化，造成材料的使用功能在某些應用范圍內喪失了或面臨著消亡。裝飾材料功能置換的藝術重構是對材料樣式、位置、呈現方式、結構的藝術拓展，也可通過改變裝飾材料的形制、文化與功能拓展其使用邊界。基于可持續發展的理念，實現材料功能置換的合理利用，不僅需要科學、合理的判斷和決策，同時也要在客觀、現實的指導體系下，通過更多實踐的考核評估，作出合理的置換方案，提高材料資源的利用率。

(四)地域性材料文化的藝術重構

地域性材料文化的重構是傳播城市文化、減少資源浪費的必要手段。材料因不同城市人文、宗教、文化發展水平，沉淀出不同的地域文化。立足于當地的文化根源，尋找材料與城市文化構建的連接點，運用現代化設計手法使地域文化通過材料在空間中重新演繹，得以延續與再現。王澍先生在設計寧波博物館過程中，運用寧波當地特有的青瓦作為地域文化再現演繹的主要材料。瓦爿墻在江浙一帶獨具地域特色，隨著城市化進程的演變，很多舊城被拆除改造，這種獨特的材料逐漸被鋼筋混泥土等現代材料取代。王澍先生用從舊房改造拆除中搜集來的25萬片舊磚瓦、陶片，通過層層疊疊的排列組合，形成了24米高的瓦爿墻，復活了當地的地域文化，同時也使博物館呈現出獨特的美感。

地域文化的再現通常表現為一種繼承、發揚的形式，是充實室內空間文化價值，完善室內空間主題文化內涵的過程。將地域文化轉化為隱喻性符號語言，通過空間造型、形態、色彩、肌理等呈現出空間文化內容的敘述性。它所反映的是不同的人文、氣候、風土人情，同時包容不同地域文化的差異性。對地域性材料文化的藝術重構一定要立足于文化根源，脫離了地域文化根源，室內設計就只剩一個空殼，也就不具備真正意義上的文化傳承性與教育傳播性了。