自媒體綜藝節目的發展之路
——以原創綜藝節目《xfun吃貨俱樂部》為例

□ 孟子翔 張定

自媒體又稱“公民媒體”或“個人媒體”，是平民化、廣泛化、自動化、私人化信息的傳播者，以現代化、信息化、電子化的手段，向不特定的大多數或者特定的單個人傳遞規范性及非規范性信息的新媒體的總稱。近年來，自媒體產業發展迅速，原創節目層出不窮。這些原創節目在吸引就業、創造新的經濟增長點方面做出了較大貢獻，是我國媒介產業邁向新時代的標志之一。

在原創自媒體節目中，原創綜藝節目是很重要的一部分。綜藝節目以娛樂性、接近性與通俗性吸引大批受眾，又在不經意間向受眾傳遞價值觀。因此，原創綜藝節目更應受到關注。而作為自媒體人，如何讓節目更成功、弘揚更多正能量，也是一個值得探討的問題。

一、《xfun吃貨俱樂部》的基本情況

（一）節目簡介

《xfun吃貨俱樂部》（以下簡稱《吃貨俱樂部》）是一部原創正能量美食、旅游紀錄片。該片通過影像帶領觀眾走遍世界，讓觀眾足不出戶就可以領略世界各地的風土人情。

該節目首播于2012年12月27日，每周四更新，迄今已連續播出六年有余。節目完全由自媒體團隊自費制作而成，最開始在視頻播放平臺優酷上播出，后轉為愛奇藝獨播。該節目豆瓣評分為9.1分，節目官方微博關注量為69萬。作為一檔原創綜藝節目，吃貨俱樂部已經具有了一定的影響力。

（二）發展歷程

《吃貨俱樂部》最開始由主持人劉雨鑫和導演兼攝像車車二人在工作之余自費拍攝。數期節目過后，劉雨鑫邀請同事孫夏參與節目拍攝與制作，形成一男一女兩位主持搭配一位攝像的格局。隨著節目影響力越來越大，劉雨鑫與孫夏也辭去了本職工作，成立愛可思飯工作室，招募員工，節目制作也從兼職轉為全職。

節目盈利方式主要有三種。一是成立吃喝雜貨店，售賣節目里出現過的各地特產；二是吸引投資方，通過在節目里打廣告的方式拉取贊助；三是播放平臺對節目的版權買斷以及播放平臺設置的自媒體人激勵機制。

（三）節目特色

《吃貨俱樂部》以真實、輕松、接地氣為主要節目特色。節目毫不避諱地出現過的難吃食物或者“坑人”景點，但同時也會對美食與美景贊許有加。節目重點突出旅途中出現的食物以及餐廳，弱化景點和觀光項目，主要內容是展現世界各地的獨特美食，對美食的味道、餐廳的氛圍進行詳細描述，呼應“吃貨俱樂部”的主題。

節目主持人劉雨鑫、孫夏各自擁有獨特的人設。劉雨鑫被構建成一個講究品質、怕苦怕累的“男姐姐”；孫夏則是不顧吃相、大大咧咧的“女漢子”。節目還會邀請嘉賓一同出鏡，嘉賓往往是節目組工作人員的朋友，每名嘉賓也都有自己的媒介形象，增加了節目的趣味性。

二、節目優勢

在數年的井噴式發展歷程中，原創自媒體節目展示了很多獨特的優點，造就了其廣闊豐富的受眾群體。

（一）強烈的接近性

與大部分原創自媒體綜藝節目類似，《吃貨俱樂部》帶給觀眾極大的“接近性”的特點。由于節目制作人初期只是利用空閑假期兼職拍攝、制作這檔節目，因此他們在旅途中遇到的時間、金錢、語言等方面的困難對于普通游客來說也是感同身受。到了節目后期，雖然有了充足的資金與資源，但扎根市井的節目性質并沒有發生變化。

除此之外，節目主持人、嘉賓以及攝影師等幕后工作人員也常常互相“開涮”，每個人的獨特個性展現得一覽無余。節目也毫不避諱吵架、爭搶食物等內容。對于普通年輕觀眾來說，節目組里的人與自己身邊的親朋好友別無二致，而觀看節目的同時也仿佛在跟朋友們一起到世界各地旅行。這種極強的接近性是《吃貨俱樂部》等原創自媒體綜藝節目相對于電視綜藝節目來說的一個相當大的優勢。

（二）高度的趣味性

趣味性是綜藝節目賴以生存的關鍵，對于原創綜藝節目來說更是如此。《吃貨俱樂部》沿襲了自媒體節目突出趣味性的優勢，并在此基礎上有自己的發展。該節目的趣味性主要從文案與后期兩個方面來體現。

《吃貨俱樂部》的主要創辦者之一劉雨鑫以及重要節目制作人孫夏都有著長期的媒體從業經歷，因此在節目制作的過程中，也會將這一優勢加以突出。節目文案中大量內容體現在開涮、活躍氣氛方面，使用了大量平民化的語言以及網絡語言，因此相比電視媒體綜藝節目顯得更加輕松活潑。同時，旁白等工作擁有節目制作人的專業優勢，完美烘托了節目整體的氣氛。

在后期方面，節目配樂不拘一格。由于劉雨鑫曾長期擔任音樂電臺節目主持人的工作，因此該節目在配樂選擇方面也具有相當大的優勢。在不同的國家，節目組會選擇與所在國風土文化相得益彰的配樂，給人身臨其境的感覺。此外，節目還通過后期剪輯的方式，將表情包等內容剪輯到視頻之中，更加提升了節目的趣味性。

三、節目不足

（一）媒介素養相對薄弱

原創自媒體綜藝節目的制作者往往不是專業人員，節目制作水平也有限，往往會犯許多文化錯誤。比如在日本北陸地區特輯中，節目人員多次把地名“飛驒山脈”念成“飛彈山脈”，造成部分觀眾的反感。

有時這種有限的文化水平也會引起文化沖突。《吃貨俱樂部》曾多次使用“大肉”這一詞匯，用來代指包括牛羊豬肉在內的一切紅肉食材。但“大肉”在很多情況下特指豬肉，是穆斯林所忌諱的食物。因此，節目以“大肉”稱呼穆斯林常常食用的牛羊肉引起了很多節目觀眾的不滿，最后節目組全體工作人員也以鞠躬道歉這一方式承認了自己的錯誤。

簡而言之，包括《吃貨俱樂部》在內的大批原創綜藝節目有限的文化水平不僅限制了節目的格調與品位，在某些情況下還會釀成文化沖突。這是此類節目需要克服的一大問題。

（二）節目內容商業化

對于原創自媒體節目來說，如何從節目收視中盈利是一個大問題。一部分節目沒有找到可持續的變現方式，導致節目無法持續；另一部分節目則在商業化進程中或多或少改變了風格，背離了初衷，《吃貨俱樂部》也面臨著這樣的問題。

《吃貨俱樂部》早期是一檔業余自費節目，沒有收到任何的贊助。因此，在節目早期，制作團隊的旅行體驗與普通游客幾乎一樣，遇到的問題、選擇的餐廳也對普通游客很有借鑒意義。但隨著在愛奇藝平臺上訂閱量的逐漸上升，節目在擁有一定關注度的同時也獲得了廣告商的贊助。諸如高級酒店、航空公司、餐飲集團等，在一定程度上與節目原先“接地氣”的拍攝風格相違背。另一方面，大量的贊助也影響了節目對于美食評價的公正性，節目組的立場也很難保持中立。

在節目發展的后期，評論里常常會出現諸如“沒有以前好看”一類評價。這不僅是對《吃貨俱樂部》這一檔節目本身的鞭策，也是對所有此類原創自媒體節目的警醒。

（三）節目后續吸引力不足

相較于傳統媒體，自媒體熱點傳遞速度更加迅猛。尤其是在移動互聯網時代，節目制作普遍全民化、基層化、快餐化，導致在自媒體發展的后期，由于缺乏創新力和過度同質化，最終面臨著“過氣”的風險，《吃貨俱樂部》也不例外。

為了挽留受眾，《吃貨俱樂部》在數年的發展歷程中推陳出新，如創建新板塊吃喝雜貨店、星級評分、邀請新嘉賓等，力圖維持節目熱度。但在綜藝節目更新速度極快的大環境下，新板塊吸引受眾的效果值得商榷。在2015-2017年，節目在獨播平臺愛奇藝上的熱度沒有明顯增長，始終維持在100-300之間的水平。只有在最近幾期，節目熱度才有了明顯的增長。如何維持節目熱度，使節目保有長久的吸引力，既是《吃貨俱樂部》面臨的問題，更是所有自媒體綜藝節目需要渡過的難關。

四、解決途徑與啟發

（一）解決途徑

1.完善節目的內容創造力。自媒體視頻的品牌管理者同樣也是其內容的主要生產者，在面對數以萬計的受眾所需獲取的旅游經驗和出行信息時，自媒體管理者要加強對于自媒體綜藝節目內容細節的準確規劃和豐富旅游經驗的推廣，因為內容生產是自媒體不斷提升、不斷學習的過程。面對如今市場上同質化的內容不斷涌現，節目內容的創新、行程節奏安排的吸引程度以及主持人的主持風格和修養，都需要不斷提升。視頻內容的傳播過程也是價值輸出的過程，受眾的黏性是一個品牌長久運營不可忽視的重要因素。

2.提升自媒體品牌危機應對措施。個人品牌管理者建立正確的危機應對機制時，首先需要對自己的言行深思熟慮，具備危機反應戰略觀，充分考慮危機的類型、情境以及危機責任。《吃貨俱樂部》面對的受眾群體是80、90后具有一定知識涵養的受眾，當發生在節目中的錯誤并被他們發現之后，個人品牌管理者應該在第一時間制定相關的危機管理策略來做出處理。比如前期加強了解視頻上線后的內容進行危機識別，及時處理出現的炒作、誹謗等相關負面消息，形成危機反應策略。中期積極面對節目中所存在的問題，及時處理和修正相關問題，如道歉或者討好受眾等，控制危機輿論的擴散。危機爆發后期，要加強對于危機數據的處理，預防危機的再次發生。與此同時，品牌管理者依然需要策略性地加強和修復相關品牌形象，從而更好地進行下次的危機預警。

（二）啟發

對于自媒體視頻，最重要的就是受眾。以前，媒介從業者常常圍繞“傳者為中心”，而在UGC、PGC日漸普及的今天卻是一個“受眾本位”的時代，了解受眾的需求，明白他們的想法，及時進行互動反饋，才是節目運營的不二法門。對于一個需要盈利的公司來說，準確找到自身定位是成功的第一步。《吃貨俱樂部》結合自身的節目特點和風格，從悠閑、輕松、實惠的角度出發，凝聚一大批有著吃遍八方、環游世界夢想的“吃貨們”。以往的美食類自媒體往往集中在菜譜推薦或美食測評，但很少有美食類的自媒體進行自我品牌的建立。《吃貨俱樂部》在節目發展的同時，也延伸到抖音、直播、愛奇藝、微信、微博等平臺，在以愛奇藝節目獨播的基礎上通過小視頻、廣播等方式推廣，真正建立了自媒體的矩陣，實現各個平臺的資源共享，又兼顧不同平臺的媒介形態。《吃貨俱樂部》在擁有了穩定的粉絲群體后，創新性地將其品牌延伸到電商層面，賦予普通的事物以“吃貨”的品牌內涵，使其擁有更深的內涵，在粉絲中反映良好。可見借助電商模式進建立品牌形象不僅能夠深化品牌形象，也能夠持續與受眾溝通。

同樣，延伸到其他自媒體綜藝節目上，從業者也可以通過建立媒介矩陣的方式構建媒體文化，增強用戶黏性。同時開發多層次、多方位的盈利渠道，在保證節目得以盈利、可持續發展的同時，不改變節目的核心內涵，留住核心受眾。自媒體綜藝節目還應當發揚自己在創新性、接近性方面的優勢，保證節目質量，同時開發新的節目形態，一方面使節目本身對核心受眾依舊保有新鮮感；另一方面又可以吸納更多新受眾，保證節目具有源源不斷的生命力。