陳美靜
莆田學院音樂學院,福建莆田,351100
“媽祖是東方海洋文化的旗幟,是世界海上和平女神,媽祖文化是全人類尤其是21世紀海上絲綢之路沿線國家共屬的精神財富。媽祖文化與海絲文化緊密契合,媽祖文化精神就是海絲文化精神的典型代表”[1]。近年來,隨著媽祖文化在世界各地的頻繁交流,許多音樂工作者以媽祖文化精神為導向,創作出許多具有媽祖文化內涵的媽祖音樂,并以不同形式為媽祖祭祀活動、節慶活動及文化活動服務。這些媽祖音樂是媽祖文化借以表達其意義體系的一種形式,即媽祖文化的音樂表達,以其特有的魅力在傳達媽祖文化,弘揚傳播著媽祖的“仁愛、正義、勇敢、和平、自由、包容、開放、共贏”等精神。
“一帶一路”倡議的提出,正是順應了“和平、發展、合作、共贏”的時代潮流。在建設21世紀海上絲綢之路上,“和平、發展、合作、共贏”也是世界各國人民共同發展的重大原則。新形勢下“一帶一路”的文化理念為媽祖音樂創作的發展提供了廣闊的思路與依據。提升與創新發展媽祖音樂空間,在音樂創作方向、表現、品味、質量、風格、目標、形式等方面與時俱進,促使媽祖精神與“一帶一路”精神相結合,創作出媽祖音樂精品,并以最直接、最直觀的音樂效能讓世界各地的人們了解和熟悉媽祖精神與媽祖文化,促進“海絲”發展建設中文化的交流、溝通、傳播及發展,是當下須考慮的問題。所以以媽祖音樂創作為切入點,分析當前媽祖音樂創作的發展現狀,探討媽祖音樂創作上的局限問題,在此基礎上把握媽祖音樂創作方向,在“一帶一路”背景下提出創新媽祖音樂的對策,為推動媽祖音樂在創作上的發展提供借鑒。
媽祖信仰源于宋代,自宋至改革開放以前,有關媽祖祭祀活動中配樂記載資料甚少,散見于地方志的記錄與圖像中。由于年代久遠,不同朝代祭祀活動上的用樂,均無聲譜的遺存,僅能推測當時祭祀上有歌、舞、樂的出現,這應算是媽祖音樂的最初形式。隨著時代發展,各大媽祖宮廟密切聯系,交流活動日趨頻繁。媽祖祭祀活動展示出各地方的宗教信仰,其中包含著豐富韻味的民俗音樂、技藝等內容。人們根據祭祀特點創作了有關媽祖音樂,如湄洲媽祖祖廟祭祀音樂、賢良港天后祖祠海祭音樂、媽祖金身巡安音樂、媽祖誦經樂等。這些媽祖祭祀音樂更多是音樂創作者對地方媽祖活動中代代流傳下來的音樂進行收集與二度創作的結晶。
祭祀媽祖之后,各地方還會舉行富有特色的媽祖民俗活動,如閩地就有舞龍舞獅、儺舞、元宵鬧媽祖、巫舞、媽祖誦經、車鼓樂等。這些媽祖節慶活動中的表演音樂多是以地方民間傳統音樂為主導來創作的。如福建地區的媽祖民俗活動表演音樂多采用“木偶戲、歌仔戲、南音、籠吹、十音、車鼓五音、人龍舞、儺舞、花鼓唱、莆仙戲、十音八樂、大鼓吹、小鼓吹”[2]等民間音樂曲牌編創。臺灣地區的節日游街慶典隊伍音樂多用“南管樂、南管戲曲調、北管樂、北管戲曲調、宋江陣、大鼓陣、歌仔調、車鼓調”[3]等曲調。媽祖節慶活動中的表演代代流傳下來,傳承了民俗音樂藝術,帶動了地方各項民間曲藝的發展,也讓媽祖民俗越來越豐富。
早期出現在戲劇中以“媽祖”為題材創作的文藝作品是清末民初的林琴南(1852—1924年) 于1917年在翻譯西方話劇基礎上將媽祖作為戲劇題材編創的《天妃廟傳奇》[4]。之后,許多劇種,如京劇、越劇、閩劇、歌仔戲、高甲戲、莆仙戲等都創作出有關媽祖題材的作品。
改革開放以來,媽祖文化活動日漸頻繁,有關媽祖題材創作的文藝作品形式逐漸增多,內容豐富、體裁多樣,有歌曲、協奏樂、音樂情景劇、民族器樂曲、舞樂、舞劇、戲劇、交響詩畫、影視音樂等具有各自鮮明特征的音樂形式。與此同時,在媽祖文化廣泛而深遠的影響力推動下,音樂以微信、電視專輯、MTV、雜志、網絡、影視等現代化媒介載體呈現,吸引了越來越多的人創作媽祖音樂,贊美媽祖、歌頌媽祖。
縱觀現時期媽祖音樂創作的數量雖然很多,但精品卻不多。任何音樂的創作與積累都有它的局限性,有的主觀局限在于創作主體或題材本身,而客觀基于視野的局限與藝術表現。媽祖音樂創作在發展過程中也存在自身的局限性。
現代媽祖音樂多以創作為主,創作因人而異,人也因時因地而異。任何形式的媽祖音樂都離不開創作主體——人。媽祖音樂創作主體主要有專業與非專業兩類,其中包括專業團隊、獨立音樂人、民間藝人、業余音樂愛好者等不同團隊或個體。在創作過程中創作者對媽祖文化感受層次的不同,對音樂文化的取舍側重也不同;再因媽祖音樂創作途徑與創作者主觀因素的不同,有的創作主體是自主創作,有的是委約創作,雖對媽祖有共同體認,但創作目的、出發點不同,必然在注入自我的個人感受時對音樂材料處理不一,這也就直接影響到了音樂效果的不同;有的創作受技術水平的限制,音樂質量也必然是參差不齊。
音樂作品創作立足點與創作者所處的時代背景也有很大的聯系。比如大陸與臺灣兩地同題材的媽祖舞劇作品:大陸地區如南京軍區前線文工團創作的大型舞劇作品《媽祖》,音樂在選材上采用莆仙當地的音樂進行編創或整合,音樂民俗性較強;而臺灣樊潔兮舞團創作的媽祖舞劇《媽祖林默娘》,創作切入點是把中國傳統的媽祖以西方現代舞來詮釋,音樂創作者以鮮明的音樂塑造出當代的藝術氛圍。兩個媽祖作品在音樂語匯表達、形式、技術處理及劇情內容上都有一定的差異性,而且音樂在選材、創作、手法與配器上也表現出鮮明的藝術主張和特征,這顯然與創作者所處的時代和環境影響有很大的聯系。
神話宗教題材在藝術作品中歷來是重頭戲,近年來以媽祖題材創作的音樂作品出現在舞臺藝術中的有很多。不同地方的藝術者不約而同地選擇同一媽祖題材進行創作,創作的多樣性有效促進了各國媽祖文化的交流與借鑒。
媽祖題材的音樂作品以舞臺藝術形式呈現,藝術雖來自社會現實,但卻是從藝術角度,并以藝術手法來審視社會現實,使得社會現實的發生多了一些浪漫藝術性氣質。近年來,媽祖題材的文藝作品,如歌劇、舞劇、音樂劇等多數停留在訴說媽祖故事和神話上,表現媽祖的成長傳奇,以及媽祖大愛的境界。以音樂形式歌頌、贊美媽祖精神能起到很好的思政教育功能,但藝術表達的初衷是藝術性,許多作品創作著重在歌頌的同時卻對媽祖形象藝術性的表現、刻畫、深化與升華大為削弱。再者較多作品多以強化媽祖題材的社會認同與社會效益,媽祖形象的藝術符號似乎薄弱于政商符號,有的還多了些商業的味道。所以媽祖題材雖看上去是大題材,但作品的藝術性與音樂表現力卻沒得到充分的發揮,這也是媽祖文藝作品難以一時傳播開成就大氣候的原因。
在媽祖題材創作上,創作者都是懷著對媽祖的敬畏而來,卻不知如何釋然表達,主要原因是創作者對媽祖神性的解析還未徹底。“世界上既有無神論者,又有有神論者,還有既是無神論者又是有神論者,真正的藝術家就應該努力認識與理解不同信仰情況的人們,真實而生動地反映不同信仰的人們和他們的社會狀況和精神生活。”[5]
目前從藝術精品的角度來看,媽祖音樂創作絕大部分是對媽祖精神的贊美與歌頌,創作視野、思維開闊性還不夠。雖有部分地區在媽祖祭祀、民俗以及音樂創作中融入了“海絲”主題的創作,表現一定的時代特色,但屈指可數。如2014年湄洲媽祖廟圍繞“海絲”主題編創了祭祀音樂,通過交響樂團與民樂團的結合打造出屬于祖廟祭典的專用音樂,彌補了以往單純使用民族器樂、曲風不協調的缺陷,其中音樂內容在保留莆仙元素的基礎上還加入了海洋文化和海上絲綢的內容;莆田賢良港天后祖祠每年農歷九月初九舉行海上祭拜的海祭媽祖音樂,在2015年也進行了全新的編創,音樂表現內容較好地把“海絲”精神與媽祖主題相結合進而創作。對比之下,現還有較多地方的媽祖祭祀、民俗音樂仍沿用一些固有的、傳統的音樂曲牌,雖有一定曲調改良與創編,但音樂內容出新不夠,格局不大;有的媽祖音樂還出現同質化的內容,缺乏藝術多樣性與新鮮的語言。
如今媽祖文化從中國傳播到世界上33個國家和地區,特別在“一帶一路”倡議的啟動下,媽祖音樂創作視野不應僅表現媽祖海絲文化精神,還應具有海洋特征的人文情懷與精神。媽祖音樂在創作視野上還可以折射到更遠的區域,如表現世界各地媽祖的子民在征服海洋并且與海同樂、吃苦耐勞、艱苦樸素、腳踏實地、熱愛生活的精神風貌及內在氣質,從而呈現出豐富的思想意蘊與精神境界,進而體現出海洋文化中正義、文明與斗志的精神力量等。
世界各地的媽祖音樂在相對一致中也存在地域的特性。“許多地方媽祖的民俗活動由于地理、時政、行業因素影響,派系復雜,各個地方的媽祖祭祀音樂也具有地域特色。”[6]音樂風格紛繁不一。各個地方呈現的媽祖祭祀、民俗音樂多是當地民間藝人的口傳心授,也有直接就地取材沿用傳統地方音樂的,部分音樂還融入新創,但也離不開借鑒地方音樂來進行二度創作,如福建省各個地方的媽祖祭祀、民俗音樂就有“嶺前嶺后聲相異”的特點。媽祖的故鄉在莆田,所以在媽祖慶典中可以捕捉到莆仙“十音八樂”曲調、莆仙戲、大小鼓吹等音樂旋律,可以說媽祖音樂中莆仙民間音樂鄉土元素無處不在;而莆仙的隔壁地區泉州,那里的媽祖祭祀、民俗音樂又是泉州當地的民間音樂南音、籠吹、歌仔戲等曲調,屬于閩南地方音樂風格;出了福建省其他地方的媽祖音樂各個不一。在媽祖題材創作的文藝作品中,很多創作者選擇的音樂素材也是采用某一地方音樂為主,這僅能映射出某一區域的媽祖音樂文化現象。因此,現階段媽祖音樂創作已經出現在地化特征。媽祖音樂幾乎遍地開花,既沒有主流又無精髓,說不清誰是正統。不同地方媽祖音樂的表現形態及流傳多有不同,以各自的地方風貌為主,呈單向發展趨勢。“十三五”規劃在推進“一帶一路”建設中指出,“發揮媽祖等民間文化的積極作用”,“鼓勵豐富多樣的民間文化交流”,所以加強各地方媽祖音樂的交流合作、呈現音樂多元化創作是媽祖音樂出新的趨勢。人們通過接觸各地媽祖音樂,了解媽祖地域音樂的文化內涵,感受媽祖地域文化藝術,在交流與互動中迸發新的創作靈感。
媽祖音樂創作如何為當前“一帶一路”倡議服務,首先應該在音樂本體上進行很好的定位、提高與創新,打造媽祖音樂精品項目,以多樣音樂形式弘揚媽祖文化與海絲文化相契合的精神,向海絲沿線國家推廣與發展媽祖文化勢在必行,這樣也能更快、更好地發展媽祖音樂空間。
3.1.1 音樂主題表現多樣化的媽祖人文象征
媽祖象征一種向上、向善、積極、大愛的人文精神,它是媽祖音樂創作的主題精神。在表現媽祖大愛的人文精神之外,音樂主題表現還可以是多樣化,如:(1)“一帶一路”背景下弘揚愛國思想,促進祖國和平統一。媽祖是中國的“神”,媽祖愛國也決定了其信眾的愛國。音樂內容可以表現出媽祖子民的愛國情懷,祈祝祖國繁榮昌盛的美好愿望。(2)珍愛生命,保護自然。古代的人們在面對災難來臨時,更多把生的希望寄托于神靈的庇護。媽祖之所以能保佑人們海上平安,也是人類在對神靈的不斷祈禱中逐漸地得到啟發。近年來,保護生態環境、回歸自然已成了全球、全人類的呼聲,所以音樂主題可以表現在媽祖祈佑下人們珍惜生活、愛護家園的精神境界。(3)海洋特征的人文情懷與精神。媽祖代表著東方海洋文化的光輝旗幟,媽祖音樂文化與海洋人文緊密相關,海洋中所具有的仁愛、正義、勇敢、和平、外向、兼容與開放的人文特征可以是媽祖音樂主題表現之一。媽祖音樂主題還可以表現出海洋文化中寬廣偉岸、變化莫測、燦爛斑斕、充滿挑戰等海洋精神,以此體現出媽祖的子民在媽祖精神的感悟下腳踏實地、勤勞刻苦、熱愛生活的精神風貌以及征服海洋、與海同樂的樂觀精神境界等。
媽祖音樂創作從多角度、多方面上表現出多樣化的媽祖人文主題精神面貌,“形”“神”交融,可以更好地反映出各地人們對媽祖的共同體認,起到很好的弘揚中華民族優秀傳統文化的作用。
3.1.2 海洋地理環境形成媽祖音樂創作的基調
地理環境對音樂藝術表現與人的情感表達具有一定的影響。媽祖信仰的流傳是在福建沿海地區獨特的生態環境下形成的,“媽祖是海洋之神,在音樂中遼闊而富饒的藍色海洋給創作者提供了豐富的創作源泉,海洋元素為主的創作基調成了媽祖音樂表現的主要空間。”[7]媽祖文化從國內傳播到國外,從地理位置看,信仰媽祖的地方多以海洋區域、沿海、海島等地區偏多,“特別是海絲沿線各個信仰媽祖的國家海島的民間藝術文化豐富多彩,在賴以生存的海島環境的熏陶下,民間文藝中蘊含著各自獨特的地方風俗、行為方式和生活習俗,塑造和陶冶了地方人生態度、情感方式、思維模式和價值觀念,釋放著一種源遠流長的海島文化獨特之美。”[7]所以在媽祖音樂的素材選擇上,多運用海島音樂元素作為主題音樂貫穿或作為背景音樂鋪墊抒寫海上意境,表現出一幅陽光普照、波濤萬頃、生氣盎然的海上景象;以強烈的海洋氣息、豐富的海洋音樂體裁、多樣化海洋音樂風格來謳歌媽祖的海洋情懷,形成不同風韻的媽祖音樂海洋文化內涵。這是一種獨特審美歷程的感性展現,傳遞出各國海島傳統的海洋音樂文化特征。
3.1.3 媽祖音樂創作顯現中和之美的審美效能
“中和之美”作為一種美學思想占據著東方文化藝術的主體地位。媽祖音樂是一種藝術,且音樂本身具有一定的精神內容及審美效能。這就要求創作者自身具有較好的文學素養與音樂靈感,用多樣思維和觀念來表達媽祖精神中所蘊含的“中和之美”。音樂創作需用旋律、和聲、配器、合唱等不同表現手法展現出“天、地、人、海”和諧發展,如音樂以上行的旋律、豐富的和聲織體、協和音程與和弦配置給人以和諧之美;以抒情平緩、優美典雅的曲調,表現人們在媽祖保佑下平安、祥和的境界;以鏗鏘有力的節奏律動表現積極向上的氣氛等。
當前世界格局動蕩不安,人們企盼和平與發展。音樂是沒有國度的世界語言,是可以跨越種族文化的。運用媽祖音樂所呈現的“以和為貴”“以愛為大”的審美效能,以柔婉優美的樂聲,激起海內外華夏子孫內心的強烈共鳴,感化人們的內心,提升人們的思想境界,拉近人與人之間的距離。在媽祖音樂的維系下還可以將海絲沿線的不同地域、不同文化、不同時代的信眾凝聚在一起,和諧共處,從而達到超越族群、地域、階層、迷信之限,發揮特有的審美效能作用。
3.1.4 與時俱進體現媽祖音樂創作的時代氣息
在當前“一帶一路”時代語境下,媽祖音樂在旋律、音調、配器及內容創作上都要與時代接軌。不僅在于民俗音樂的借鑒、提取、創新與突破,還可在繼承傳統基礎上運用現代化手法發展媽祖民俗音樂,使媽祖民俗音樂具有豐富多彩的藝術表現力,體現鮮明的現代特征。
基于交響性大眾語言前提下,音樂創作應該運用民族樂器、西洋樂隊來創新演繹新音樂曲調,用現代音樂語言來歌頌媽祖,使其富有一定震撼力,這種新時代音樂正是人們在尋求與大自然相和諧的心態下產生的一種精神信仰,同時也響應了“一帶一路”海絲文化中多元發展的時代主題。
3.2.1 媽祖音樂精品形式多樣化
“一帶一路”理念和倡導是借助絲綢之路歷史文化交流事實,通過高揚歷史文化激勵沿線國家建立互信互任關系,以區域合作平臺共創利益、共同發展。“世界媽祖同一人,天下信眾共一家”,媽祖文化是海上絲綢之路沿線國家共屬的精神財富,媽祖音樂是媽祖文化傳播最快捷的一部分。近年來,國內藝術者以傳統與現代相結合的創作方式編創出各種媽祖音樂作品,述說媽祖神話傳說故事。這些作品更多是在國內演出,而如今須打造一些具有典型代表性的媽祖音樂精品向海絲沿線國家推廣。媽祖音樂精品創作可以采用多種形式,即:通過國家設立藝術基金項目方式;或結合“海上絲綢之路”的經濟建設戰略,以中宣部、文化部牽頭舉辦的音樂、戲曲及舞蹈等文藝項目來促進各地文藝團體創作出較高水準的媽祖題材文藝精品;也可以把近年來一些較為成熟的媽祖作品,如音樂劇《媽祖頌》、莆仙戲《海神媽祖》、舞蹈史詩《媽祖》等作品著力完善與包裝,打造成媽祖音樂精品項目。形式多樣化的媽祖音樂精品形成品牌特色,向各個國家進行宣傳和推廣,特別是向海絲沿線國家的推介,如與沿線國家的社會組織、文藝團體聯系,把一些媽祖音樂精品項目通過設立海外“巡演交流計劃”,促進媽祖音樂文化向海絲沿線國家的對外傳播,讓不同國家的人們通過近距離的接觸,感受媽祖文化藝術內涵,形成有效的文藝界“海上絲綢之路”公共外交,體現出媽祖音樂文化與海絲文化的結合。
3.2.2 媽祖音樂精品推廣多樣化
媽祖音樂精品需要借助官方網站、微信、電視主流媒體以及媽祖文化中心、媽祖文化研究院等機構來對此進行全方位、多途徑的宣傳,推介媽祖文化內涵給各個國家,推動各國媽祖音樂文化發展。如將媽祖音樂精品錄成專輯,拍成MTV,用多彩的媽祖畫面、生動的歌舞表演,直觀地展現媽祖民俗風情和傳統文化,并與海絲國家各地方音樂公司聯系合作,促成較好的文化經濟產業鏈;利用互聯網的傳播速度,將媽祖音樂刊登在網絡上、微信中,讓媽祖信眾點擊與下載,通過網絡力量積極主動地傳播媽祖文化;通過影視、動漫形式展現媽祖神奇動人的故事,借助影視平臺的收視率來宣傳推介,提高媽祖音樂創作力度;在媽祖朝拜圣地湄洲輪渡里利用電視宣傳視頻播放媽祖音樂精品,讓世界各地來湄洲朝拜的旅游者以畫面和音頻聲效形式最快了解到媽祖文化。
3.2.3 媽祖音樂精品傳承年輕化
新時代的年輕人是中國力量的主力軍,他們青春活力、視野開闊,能很快地接受新鮮事物,他們會在中國文化發展舞臺上實現人生價值。優秀的媽祖音樂精品項目的傳承與發展,需要培養與儲備年輕音樂創作者這個新生的力量。所以媽祖音樂精品項目的開發要吸引更多年輕人投入到媽祖音樂的創作隊伍中,激發他們的創作靈感,培養他們的藝術才能,詮釋更新的音樂理念。同時,只有培養新一代創作者,才能讓更多的年輕人了解中國的民間藝術,讓中國傳統文化走向世界。
媽祖音樂是中國民俗音樂的代表,它具有地方傳統音樂特色與民族韻味,隨著時代的發展而不斷變化。新形勢下“一帶一路”文化理念為媽祖音樂創作的發展提供了廣闊的思路與依據。在“一帶一路”背景下媽祖音樂在創作方向、表現、品位、質量、風格、目標、形式等方面需與時俱進,以敏捷的思路緊扣時代脈搏,在媽祖民俗音樂中融入時代元素,在繼承中發展、發展中創新。只有把握創作全局,彰顯我們民族的文化自信才能出音樂精品。媽祖文化以音樂形式來表達會以最直接、最直觀的效能讓世界各地的人們了解和熟悉媽祖精神與媽祖文化,增強世界各地人們的凝聚力和向心力,為“一帶一路”共同繁榮帶來心靈上的共鳴。