鋼琴伴奏教學中的“曲式邏輯”教學方法分析

娜荷芽

【摘 要】在音樂作品當中，曲式是其結構邏輯關系，在音樂的曲式結構邏輯中將鋼琴伴奏的變化進行有效的運用。根據一些比較經典的音樂結構，將音樂作品結構當中的特性與共性找出來。然后讓學生學習其各個要點，并進行充分掌握，從而將作家創作的想法以及想要表達的情感有深入的體會與掌握，特別是鋼琴學習者，在彈奏的時候一定要對音樂的結構、各個部分關系要有充分的理解與掌握。

【關鍵詞】鋼琴伴奏;曲式邏輯;應用

中圖分類號：G42 ? ?文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ?文章編號：11007-0125（2019）01-0173-02

目前在許多玄虛難以捉弄且有些離譜的文章當中，“音樂是對比的藝術”這句話并不離譜。首先不管是鋼琴、管弦樂等樂器作品，就是有些具有部分音樂特性的歌曲作品當中，也存在較多的音樂對比因素，例如高音、速度、音色、節奏、力度、伴奏、音區當中的織體以及在演唱過程中聲音的高低起伏和停頓轉折等之間的藝術關系。在對音樂進行創作的時候，或者是在演唱的過程中，音樂對比因素十分重要，有序合理的布局可以使音樂更具意境，并且也是一首作品感人的基礎。在當前鋼琴伴奏的教學中，教學重點之一就是歌曲曲式結構中的和弦伴奏音型的布局以及其形成的音樂對比效果。

一、曲式思維邏輯的形成

曲式思維邏輯對傳統音樂的發展具有十分重要的作用，同時也使得音樂作品形成了特有的結構特征與形式，在西方音樂中，對音樂作品的整體結構進行分析的經常使用曲式邏輯進行，以下對曲式邏輯的三部結構體進行分析。

在三部結構體當中，曲式構成被劃分成了多個層次的結構，其中，單三部曲式當中的第一部分的音樂結構比較簡單精煉，并且層次也十分的單一通常由ABA1構成了三部。而在復三部曲式當中，因為其具有宏觀再現性并且結構十分的復雜龐大，層次也就十分的復雜，體現出多維性的特征，如圖1所示。

三部結構中的最高形式就是宏觀思維基礎上的三部再現性奏鳴曲式，并且該曲式結構的層次也更加的復雜，但是正是因為這種復雜性使得其更具有各種藝術表現意義，如圖2所示。

在這三種三部曲式結構當中，有一個共同點就是再現策分，不同點就是結構層次不同及其存在的意義不同。在復三部曲式當中，表現更突出的是多主題功能，而在奏鳴曲式當中，表現更加突出的是雙主題功能以及發展因素[1]。

二、鋼琴伴奏教學中“曲式邏輯”的教學方法

曲式分析主要體現的就是音樂從理性思維到感性思維的質變，藝術性質的音樂是合乎邏輯的結構，并不是對情感的隨意宣泄，它是一個事件且具有較強的工程學意義。在一定程度上來說，音樂就是流動的建筑，而建筑就是固定的音樂[2]。例如舒伯特的《搖籃曲》，其是結構簡單且具有再現性的兩段體，也就是一個樂局由兩個小節組成，A段是前兩句，B段是后兩句，而在結構的轉句就是第三樂句，所以在鋼琴伴奏中其音型也隨之變化而變化，從而形成了強烈的對比與發展。孟衛東作曲的《同一首歌》，其是規模較大且具有再現性的兩段體，A段也是由兩個樂句組成但是要重復一次，一個樂句有8個小節，都是a+b結構;B段是復樂段，結構為c=8小節+ab=8小節+c=8小節+ab=8小節，尾聲由5小節構成。陸在易作曲的《祖國，慈祥的母親》，其是一個兩段體且沒有再現性。單三部曲式也就是三段體，同時也是音樂歌曲當中使用最普遍的一個趨勢結構，其特點為：三個段落各自獨立又相互聯系，一同將一個歌曲藝術完整的塑造出來。三段體且具有再現性的歌曲十分常見，如洗星海作曲的《黃水謠》等。施盈偉作曲的《當你孤單你會想起誰》，其是三段體且不具有再現性。在這些音樂作品當中，伴奏中的曲式邏輯十分明了，并且十分美妙、和諧、令人感動。教師在鋼琴伴奏教學的過程中要讓學生明白，這些歌曲創作者在創作的時候使用較多的技巧，對和聲進行豐富，主要就是希望鋼琴伴奏者讓聽眾聽到更具有立體感的音樂。

在歌曲旋律當中，具有各種不同的結構形態、發展邏輯、性格特征，比如比較活潑的旋律、比較詼諧的旋律、比較優美的旋律、具有舞蹈性的旋律等，各個不同的旋律有需要與其相適應的伴奏效果。而旋律的表現形態也各不相同，如上行旋律、下行旋律。上行旋律就是隨著音樂的情緒的增強其表現力度也不斷增強，在鋼琴伴奏織體當中，主要表現在聲部的擴展型反向進行形態，如右手上行，左手下行的反向進行可以給表現力度和趨勢的逐步增強提高助力;下行旋律就是隨著音樂的情緒的收攏其表現力度也逐漸減小，在鋼琴伴奏織體當中，主要表現在聲部的收攏型反向進行形態，如左手上行，右手下行的反向進行可以推動表現力度和趨勢的逐步降低。在洗星海作曲的《怒吼吧，黃河》當中，旋律采用同音反復進行，就像是被吹響的戰斗號角;德沃夏克作曲的《月亮頌》當中，旋律采用同音反復進行，又像自己的在輕輕的說話。

三、結語

在鋼琴伴奏教學中，曲式結構十分重要，所有的音樂作品當中的曲式結構都具有一定的規律與邏輯。當演奏者對這些規律有充分的了解與掌握 以后，就可以對音樂中的關系有更加明確的認識，從而對音樂作品有更加全面的掌握。但同時，任何一種曲式都是由各個有機部分組成的，演奏者對自己在音樂作品當中的作用有充分的了解，將作品前后部分之間的關系以及各個部分的藝術功能有效的連接起來，只有這樣才能將作品內涵充分的表現出來。

參考文獻：

[1]高重陽.鋼琴伴奏及構成機制研究[J].北方音樂，2015（9）.

[2]邢容.鋼琴作品的曲式結構研究[J].戲劇之家，2013，（2）：21-22.