《溫故1942》從小說到電影的改編研究

一、導演馮小剛介紹

馮小剛，1958年出生于北京，中國內地導演、編劇、演員，第十三屆全國政協文化文史和學習委員會委員。1985年參加上海電影節，正式開始其電影生涯。1993年與導演鄭曉龍合作指導《北京人在紐約》，創收視率最高紀錄，并獲得1993年度“五個一工程獎和大眾影視“金鷹獎”。2011年，憑借《唐山大地震》獲得第14屆上海國際電影節華語電影杰出貢獻獎。2016年憑借電影《我不是潘金蓮》獲得第53屆金馬獎最佳導演獎;第31屆中國電影金雞獎最佳導演獎，同年獲得澳門國際影展終身成就獎。

正是90年代中國電影的困境，造就了馮小剛電影的傳奇。馮導曾說過：“中國電影自創業以來，經前三代電影導演的艱苦奮斗，建造了中國電影這座寶典，并把寶殿大門把的很緊，這正是第四代電影人。再把寶殿大門把的很緊的時候，第五代導演人破窗而入，把中國電影的寶殿窗子關嚴了。后來了里面太熱太擠了，我索性就在宮殿旁邊自己建了一個耳房。”從馮小剛的描述中，清晰的表現出了他自立門戶的英雄氣概，和突破創新的思維模式。馮小剛電影的成功，不光是他敢于創新的精神還在于他對觀眾心里的準確把握。

二、劉震云從小說到作家的道路

劉震云，1958年5月出生，河南省延津縣人。1973——1978年參軍，1978——1982年就讀于北京大學中文系，1982年開始了文學創作生涯，在1987年發表《塔鋪》，又在《人民文學》連續發表了《新兵連》、《頭人》、《單位》、《官場》、《一地雞毛》、《官人》等描寫城市社會的“單位系列”和描寫干部生活的“官場系列”的作品，引起強烈反響從而震蕩文壇。

劉震云是一位魯迅式的作家，是一位魯迅式的痛苦者和探索者，讀劉震云的小說會給是人一種荒誕，有苦說不出的感覺。他的小說一貫用冷靜客觀的語言敘述日常瑣屑的故事，于平淡無奇中不動聲色的揭示人性的弱點，表現生活的荒誕，揭露歷史的粗俗罪惡，關注人在復雜的社會環境中的悲劇性處境。

三、從小說到電影的大換血

（一）、故事線索的建立。《溫故1942》它不具備小說所擁有的線索，它只是通過搜集報道材料，采訪當事人形成文章。而電影是需要表達一個故事，線索，決定著故事的框架，更是影片故事的骨骼。（二）、新人物的出現

《溫故1942》是沒有主人公的，只有親述者的口述。作為一部文學作品是可以的，對于電影來說就要塑造一些新人物。電影《一九四二》中相對主要的具體角色共有近70個，有各層次的人物，有東家老范一家，還有佃戶瞎鹿一家，有相信主可以改變一切的信徒，有狂發戰爭財的商人，有不顧災民生死的將領，也有為民奔走的主席。這些人物在一場災荒中依次出現，為我們展開了一幅層次清晰的立體畫卷。

（三）、故事情節的重塑。《溫故1942》作為一篇調查體小說。是講述1942年河南大災荒的歷史真實實踐基礎之上進行的創作。“我”受朋友所托去收集整理河南當年災荒時的真實情況，就這樣被打發回一九四二年，溫故了當時“寥寥中原，赤地千里，哀鴻遍野”的慘烈情景：人們為了逃荒，冒著生命危險去扒火車，或者靠雙腿在嚴寒中無目的無意識的向西移動;饑餓難耐，就用樹皮、雜草和干柴充饑;狗吃人甚至是人吃人的現象屢見不鮮。

情節完整的向我們講述了1942年河南逃荒的故事，塑造了一個個有血有肉的人物，設置了一個個人情冷暖的故事情節。導演為我們重塑了歷史真實，發揮電影的認識功能，使更多的人了解這段歷史，重新發現這段苦難，只有這樣苦難才不會再來。

四、《1942》從小說到電影的改編

（一）電影對小說主題的置換和簡化。小說從兩個角度論述面對河南災荒，政府和人民都作出了什么樣的反應。一方面站在蔣介石政府角度。作為一個國家領導人他需要考慮國家的整體利益。另一方面從災民角度。在逃難路上，剛開始還穿著紅衣綠襖，帶上全家之前的家當，儼然一副迎接美好生活的場景到慢慢的衣不裹體，丟盔卸甲。再到后來賣女兒，賣妻子。婦女的售價，跌為原來的十分之一。再到后來人吃人，狗吃人。一幕幕血腥的場景。

在小說中，在沉重的災難面前，人性的善良被隱藏，人性惡的本質顯露了出來，發生扭曲變得可怕。作者著重在小說中對民眾麻木不仁進行批判。電影則把這種階級矛盾上升為民族矛盾。

雖然電影也是在描寫天災人禍，但是主題卻完全置換。這部小說電影改編之路，歷時十九年，幾經周折，馮小剛用八個字總結了這個過程——不堪回首，天道酬勤。幾次送審，幾次未過，理由均是“調子太灰，災民丑陋，反映人性惡，消極。”正因為如此，最終我們在電影中看到的是置換了的主題。電影把小說人性惡的主題變成了溫情和希望，導演的情懷也從作者對人性的批判變成了對現實的悲憫。我們在電影中看到的那些曾有過的麻木、冷漠下都隱藏著良心和尊嚴，觀眾一旦從這種隱藏中獲得這樣良善的感知，必然獲得感動。之所以進行這樣的主題置換，一方面確實是因為電影的審核等外力因素，另一方面也是溫故始知新，雖不忘卻歷史，但也要知道我們這個民族生生不息的原動力是什么。

（二）、想象空間被壓縮。文學的內容是一種語言的文化，語言的文化是讀者對文字的解讀，這種對文字的解讀，就是我們通俗所說的想象空間。而電影通過圖像，聲音的呈現。用視覺的呈現代替了大腦的想象，代替了人們對文本的解讀和思考。如果文學一味的電影服務，用電影的審美代替文本閱讀的審美。那么這類文學消亡之期不遠矣，文學將徹底成為影視的附屬品。

五、《1942》改編的價值

電影的改編雖然說票房不太理想，但是導演對這部影片的用心程度，遠遠超出了商業片的普遍水平，2億的大制作，創作團隊一遍遍的實景取材做調研耗時2年，只為了能真實深刻的表現影片。主創老東家的扮演者張國立先生，少吃少睡力求展現災民的饑荒狀態。

導演成功的再現了那么一段被人遺忘的歷史，在一個缺衣少食的饑餓年代，人性的真善美和假丑惡暴露無遺，讓處于幸福社會的我們，謹記歷史，珍惜當下。

作者簡介：孫語詩，女，漢族，遼寧省丹東市，講師，現當代文學碩士，單位：遼寧師范大學文學院研究方向：現當代文學