小學美術課堂如何還創造力于學生

車輝

[摘要]興趣是學生學習的原動力。在新課程改革的背景下，美術教學要注重激發學生的學習興趣，培養學生自主學習的意識和習慣，為學生創設良好的自主學習情境。首先，教師要通過創設各種情境，激發學生的學習興趣，調動學生的求知欲。其次，教師只是課堂的主導者，要把課堂還給學生，引領學生參與到每一項學習活動中。再次，要充分利用多媒體輔助教學，給學生營造一個更大的學習空間。最后，要尊重學生的個性差異，實施賞識教育，讓學生在快樂中擁有創造力。

[關鍵詞]興趣;情境;創造力

興趣是學生主動學習的動力。在美術教學中，教師要注重培養學生自主學習的意識和習慣，為學生創設良好的自主學習情境，強調情感體驗，尊重學生的個體差異，鼓勵學生選擇適合自己的學習方式，讓學生充滿活力地去學習、去創造。

一、創設學習情境，激趣導入，讓學生在興趣中增加創造力

眾所周知，興趣是學生學習和創作的原動力。一節成功的美術課，需要教師充分展示學科特色，通過各種方式創設教學情境，以此喚起學生學習美術的興趣，把學生一步步引進美術學習的天地，達到最佳的教學效果。如在教學《數字聯想》一課時，在導入環節我采用了聽數字歌謠的形式，學生邊聽邊看動畫，注意力一下就集中起來。接著我創設了一個“數學王國”的情境，首先介紹數字兄弟，一個個數字在大屏幕上一蹦一跳地呈現出來，瞬間就抓住了學生的好奇心。我相機提問：“你在生活中的什么地方見到過它們？”學生七嘴八舌地說起來：家里的鐘表上、電話上、防盜門鈴上、數學書上、爸爸的彩票上、拍賣會上等。學生一邊思考一邊說，創造力的種子在慢慢發芽。接著，我指著數字“2”問學生：“這個數字像什么呀？”學生都眨著眼睛看著我，沉默不語。我馬上換了一種問法：“有誰愿意來當神奇的魔術師，把數字‘2改變一下形象呢？”這樣帶有情境的提問，激起了學生的回答欲望：“我能把它變成小鴨子。”“我能把它變成路。”“我能把它變成小汽車”……我乘勝追擊，又拿出了數字“7”和“8”讓學生進行聯想，他們的小腦瓜高速運轉起來，把“7”變成了鐮刀、路燈、拐杖等，把“8”變成了蘆、冰箱、機器人等。學生的思路一打開，創造力就產生了。

二、設計雙邊互動，探究實踐，讓學生在參與中形成創造力

教學活動是師生的雙邊活動。在課堂上，教師既是課程的編輯者（編寫教學設計），又是課程的實施者（講授知識），也是課程的點播者（引領學生在愉悅的學習中獲取知識）。課堂的主角是學生，教師是服務者。課堂上只有經常啟發學生動手、動口、動腦，讓學生自己去發現問題、解決問題，才能使學生始終處于一種積極探索知識、尋求答案的最佳學習狀態中，才能調動起學生的創造力。如在教學《頭飾設計》一課時，我先出示三種不同的漂亮頭飾，然后向學生提問：這三種頭飾是什么時候戴的？你在什么地方看到過其它類型的頭飾？通過一系列有意義的提問，學生開動了腦筋，學習的積極性很高。如此實用的頭飾如何做呢？我先讓學生自己制作，在制作過程中遇到問題可以請教同學，實在解決不了再向我求助。在展示作品時，我感到很意外，孩子們著實給了我一個驚喜，他們的創造力真是不可小視呀！他們相互幫助解決了學習中的困難，有的小組還采用流水合作創作的方式，在探究過程中學生的創造力和智慧得到了最大限度的發揮，在興趣的引導下掌握了創作的技巧和知識，增強了技能，調動了創造潛能。美術課堂教學只有大膽地讓學生去嘗試、去互動、去參與，才能使美術教學生機勃勃、充滿活力。

三、使用現代科技，與時俱進，讓學生在體驗中提升創造力

美術與其它學科的互相滲透和融合，是現代課程改革的發展趨勢。小學美術學科與其它學科不同，其審美特點要求學生了解和欣賞大量的圖片，掌握更全面的美術欣賞知識。教師的創作演示過程雖然學生能近距離看清楚，但有些名畫欣賞只有讓學生看到實物，才會體會身臨其境的畫面感。這就需要利用多媒體和網絡資源輔助課堂教學，為學生提供更大的學習空間。如教學《人們的藝術家——齊白石》一課，考慮到只有少部分學生學過國畫，大多數學生對于國畫比較陌生，甚至都沒有見過，對齊白石老人更是不了解。因此，一上課我就播放了一段齊白石的生平傳記，讓學生對齊白石有一個大概的了解，在此基礎上再去欣賞他的作品就容易多了。在欣賞齊白石老人的國畫《蝦》時，我先利用多媒體播放一段視頻，讓學生觀看群蝦在水里嬉戲的情境，之后再去欣賞國畫作品《蝦》，學生都驚呼“太像了！”“太傳神了！”我引導學生在電腦中用各種幾何形體去表現蝦，啟發學生的想象。這樣不僅有助于學生掌握蝦身體各部分的形狀，而且有助于學生用概括的方法創造出形態各異的蝦，在體驗中提升創造力。將現代化電教技術融入到課堂教學中，既能增強教學的直觀性和趣味性，開闊學生的視野，又能解決教學文字單一枯燥的問題，使學生充分發揮自己的創作能力，為課堂教學注入新的活力。

四、展示個性作品，激勵教育，讓學生在評價中彰顯創造力

《美術課程標準》指出：“評價不僅要關注學生學習水平的提高，而且要發現學生多方面的潛能，了解學生發展中的需求，幫助學生認識自我，建立自信。要發揮評價的激勵教育功能，促進學生美術素養不斷提高。”在課堂教學中，為了讓學生體驗到學習的快樂、作品成功的喜悅，應在評價環節中努力發現每一個學生的亮點。對學生來說，教師的每一句話、每一個眼神、每一種手勢，都是一種發自肺腑的認可。教師如果能關注學生的每一點進步，并與學生一起分享，就能喚起學生對美術課堂教學的喜愛。例如，教學《精美的郵票》一課，在評價學生作品時，首先要根據作業要求制定評價標準，看看學生的作品是否達到標準。讓學生先對自己設計的郵票進行講評，然后由其他同學補充，可以提出不同的看法或意見，給學生一個展示個性、發展個性的機會。在教學評價時，要注重對學生進行激勵，讓每一個學生在課堂學習中都能得到認可，都能彰顯自己的創造力。

五、尊重個性差異，注重激勵，讓學生在快樂中擁有創造力

每個學生的成長環境不同，興趣愛好和性格不同，在教學中教師要充分考慮到小學生的年齡和心理特點，多去了解學生，多與學生溝通，尊重學生的個性差異，使學生在課堂學習中充分發揮自己的潛能。

在日常教學中，學生難免會出現聽懂了不會畫、畫得好又不合題目，或者是提筆就開畫、畫幾筆就開撕，或者是不明白、不創作的現象。如果我們不冷靜、不客觀，只是看到表面問題，沒有經過溝通了解就嚴厲地批評學生，就會對學生造成傷害，影響學生的學習興趣和自信心。試想，一個沒有信心的人又如何能創作出美麗的作品呢？在教學中要是遇到這樣的問題，教師不要被學生的壞表現牽著鼻子走，要冷靜地看問題，多進行換位思考，想想學生為什么會這樣做，這樣多一分鐘的思考就會多一把衡量學生好壞的尺子。然后，對學生進行正面引導，喚起學生積極向上的學習態度。在評價作業或者活動時，教師不要吝嗇夸贊鼓勵的語言，要抓住每一個契機對學生進行鼓勵和表揚，在不斷激勵下，學生的思維就會變得活躍，就會逐漸形成成功的體驗和學習的動力。教師也可以結合班級學生的整體美術素養設立目標，目標設立得要相對低一些，多鼓勵學生縱向與自己比，這樣學生在美術創作上只要努力就能體驗到成功的快樂和幸福，藝術作品的創造力會更強。

愛因斯坦說過：“創造力比知識更重要，因為知識是有限的，而創造力改變著世界的一切。”創造力的培養非常重要，要想在美術課堂中培養學生的創造力，把創造力真正地還給學生，就要先把課堂的發言權還給學生，鼓勵學生多觀察、多表達，打造寬松、愉悅、民主、和諧的課堂教學氛圍，教學形式也要盡量輕松、有趣、豐富、新穎。教師是課堂教學的引領者，要把課堂變成學生學習的實踐田，讓學生在課堂上全員參與，激發學生的創造熱情，提高學生的創造能力。

參考文獻：

[1]靳玉樂.新課程改革的理念與創新[M].北京：人民教育出版社，2004.

[2]楊文春.淺談小學美術教育教學現狀分析及策略[J].現代教育教研，2011，（6）.

（責任編輯 趙永玲）