小學音樂課堂教學中創新能力的培養

◎宋美霞

在競爭激烈的今天，創新能力顯得愈發重要。因材施教在今天的音樂教學中也可以演變成一種鼓勵創新的教學方法，即依據每個學生的感悟能力和音樂素養讓其體驗盡可能多的音樂活動，促進個性的成長與發展，使學生的創新能力得以發揮。

新課標倡導“要構建自主、開放、探究的學習方式”，這就要求教師樹立學生是教學主體的思想，凸現學生主體地位。課堂是學生學習的主陣地，教師應放權于學生，讓他們有發言權，充分說出他們所思、所感、所悟、所疑。問題讓他們去提，去議，答案引導他們去找。利用他們的好奇心，激發他們的興趣和創造力，在不斷探索的過程中表現自己，認識自己，突破自己。

一、通過再現樂曲意境，培養學生的創新能力

音樂藝術是由人類創造而產生的，音樂教育是以音樂創新活動為內容而展開的，通過課堂教學培養學生的創新能力，表現力和各種技能。比如：《采菱》是一首富有江南地方色彩的歌曲，描寫了水鄉的孩子搖著船兒在湖上采菱的情景，歌曲婉轉、優美。學完這一課后，我讓學生根據歌詞內容和歌曲所表達的意境，借助身體的動作邊唱邊跳，舞姿看上去雖不專業舞蹈演員，沒有把作品形象、意境表現的那么透徹，但是，學生的動作、舞姿卻有不少的創新意識是值得提倡的，教師強調并鼓勵那些細微的與眾不同之處的發揮，把學生動腦設計的動作加以組合排練，將其設計成表演唱、歌伴舞、領唱、合唱等，通過以上的教學活動，學生不僅在快樂中學到了知識，而且較好地再現了采菱的生動情境，培養了學生創新、審美的能力。

二、通過節奏教學，開發學生的創新能力

世界著名音樂教育家卡爾、奧爾夫說：“節奏教學是音樂教學的第一教學。”在節奏教學中，我放權于學生，讓學生主動學，注重啟發學生觀察日常生活中所熟悉的典型節奏：人走路、跑步的節奏，各種鳥鳴的節奏，火車奔馳的節奏以及某些勞動的節奏等，讓學生基于現實生活進行想象加工，創編童謠、兒歌等。如：新疆維吾爾民歌《我的愿望》中有這么一個節奏：，而且這個節奏貫穿整首歌曲，我讓學生根據這個節奏創編童謠或兒歌，學生紛紛創編出：等等。這種“創編童謠、兒歌”的節奏練習，不僅提高了學生學習節奏的興趣，而且活躍了學生的思維，培養了學生的即興創編能力。

三、學習知識技能，發揮學生的創新能力

音樂教學中的知識技能的學習，是為了進行某種程度創新性運用，以鞏固所學內容，發展創新能力。根據音樂教學的特點，在學生唱會歌曲以后，我給學生留下大量的余地讓其運用所學音樂知識進行創新訓練。如歌曲《山谷靜悄悄》的處理：用什么樣的聲音、情感演唱？哪些樂句該快、該慢？什么音符需強、需弱？如何表現歌曲的思想內涵？怎樣樹立歌曲的藝術形象？學生圍繞教師的提問積極思考，踴躍回答：有的學生認為“第一部分曲調優美，我仿佛看到了靜靜的山谷、薄薄的霧、淡淡的煙，我想應該用中速、抒情、優美的聲音演唱”；有的學生認為“第二部分氣氛變得歡快，我仿佛想到了地質隊的叔叔們叮咚叮咚的鉆探聲，山谷沸騰起來了，我想用強的力度、歡快、活潑的情緒演唱”。同學們運用所學的情緒、速度、力度等音樂知識技能，創造出不同表現歌曲的處理方式，將歌曲的意境表現的淋漓盡致，使歌曲更有魅力。與此同時，還結合教材開展樂句、節奏、律動、形體動作的即興創新活動，發展他們的聰明才智和創新思維。通過這一系列的活動，使學生的觀察、思考、探索和創新能力，在層層深化的同時步步提高，達到每次學習都有收益，有所突破，有所創新。所以說學習音樂知識，掌握技能是為了更好的培養創新能力。

三、通過“表演 ”，培養學生的創新能力

音樂同表演一樣，是一種即時的感官體驗，是一種寓聲于形的藝術。無論是歌舞、游戲、演奏等都需要表演，將表演和音樂結合，以實現視覺和聽覺的相輔相成，這正好與具有旺盛的表演欲的青少年特質相符，因此，在教學實踐中，我經常用這種激發學生表現的方法去調動學生的興趣積極性。例如在歌曲《我是少年阿凡提》的音樂教學中，我使用了律動創造的形式。當學生們閱讀了歌詞并聽到了音樂后，非常激動并渴望嘗試，很多學生已在座位上手舞足蹈起來。我便因循善誘，在學生們學會了這首歌后，讓他們根據自己對歌曲的音樂形象和歌詞的理解設計律動。《我是少年阿凡提》歌曲形象鮮明，動作性強，無論歌曲還是歌詞都對動作有很強的暗示性，加之學生們對小主人公形象的熟悉，他們只需要發揮一定的想象力和聯想，就能很快創編出符合音樂詼諧情緒的律動。盡管他們表達方式各異，但都能夠準確的表現出阿凡提天真爛漫、洋洋自得的心情及詼諧的情緒。在這種創造性的過程中，孩子們不僅迅速掌握了歌曲中的十六分音符，而且還立體、生動再現了歌曲的音樂形象，活靈活現地表達了歌曲內容。學生在這種自編、自演、自唱的實踐活動中，既培養了學生對音樂的興趣，又在表演中培養學生的創新能力。