孫俊強
琴 歌
李 頎
主人有酒歡今夕,請奏鳴琴廣陵客。
月照城頭烏半飛,霜凄萬樹風入衣。
銅爐華燭燭增輝,初彈淥水后楚妃。
一聲已動物皆靜,四座無言星欲稀。
清淮奉使千余里,敢告云山從此始?
唐詩中有不少涉及音樂的作品,其中寫聽琴的詩作尤多,借詠琴而言志,或借寫聽琴而抒情。李頎的《琴歌》就是這樣的作品,它是詩人奉命出使清淮時,在友人餞別宴席上聽琴后所作。
首二句交代聽琴的場合、時間、緣起以及演奏者。賓主之間推杯換盞、其樂融融,席間主人邀請廣陵客彈奏鳴琴,以助酒興。因酒興而鳴琴,可見其心情之暢達自適。“鳴琴”二字點題,提挈全篇。
三、四句寫景,描繪了一幅凄神寒骨、悄愴幽邃的深秋月色圖:月光如水傾瀉在靜默的城垣上,不時有烏鵲驚飛;銀霜滿樹,木葉蕭蕭,寒風吹衣,好一派凄冷肅殺之氣!這里以哀景反襯樂情,即便秋氣凜然,但有酒有琴有知己就足以抵擋了!同時,它為下文寫彈琴作了鋪墊。
五、六句寫初彈情景。酒宴已入高潮,銅爐熏染檀香,華燭閃爍生輝,在莊嚴華麗的氣氛中,廣陵客登場獻藝,格外引人注目。“初彈淥水后楚妃”交代演奏者所彈之曲的名稱,讓人聯想其意。《淥水》是著名的古琴曲,為蔡邕《蔡氏五弄》之一,清空淡雅。“楚妃”即《楚妃嘆》,也是一首當時廣為流傳的名曲,屬于深情綿邈之曲。
七、八句從聽者反應的角度寫演奏者的高超技巧。一聲琴弦撥動,頓時萬籟俱寂,滿座為之陶然沉醉。蒼茫的高天之上,星星越來越少,天將放白,他們還沉浸在優美的旋律中,恍然若失。良友佳朋相聚總是太短暫了,徜徉在琴歌中,這一夜是過得那么快。“皆靜”“四座無言”形象地寫出人們側耳聆聽琴歌的專注著迷的神態,烘托出“廣陵客”出神入化的演奏技巧。“欲稀”二字巧妙地點明了演奏時間的推移,并為下文的直抒胸臆埋下伏筆。
末尾兩句寫自己的感觸。詩人奉命出使清淮,別宴上縷縷琴音不禁牽動了他的無限鄉思。想到自己離家萬里,不知何日能還鄉,他怎不暗自潸然垂淚?人生如白駒過隙,何苦要如此奔波辛苦呢?也許仕途之累使他深感厭倦了,他萌生了一種強烈的愿望——歸隱。性格疏放超脫的他,怎耐得住官場的名韁利索的羈絆、爾虞我詐的算計?還不如這樣約三五知己飲酒鳴琴似閑云野鶴般的生活來得逍遙自在!
全詩寫時、寫景、寫琴、寫情,有條不紊,收放自然,圓如貫珠。特別是詩人運用了多方映襯、動靜結合、虛實相生的表現手法。只在第二句點出“琴”字,其余滿篇霜月風星,烏飛樹響,銅爐華燭,清淮云山,無端點綴,無一字及琴,卻無一不是寫琴聲。詩人通過營造意境、渲染氣氛、刻畫心理,使讀者生動形象地感受到了琴歌之美。