談如何有效提高舞蹈編導的創作能力

李志新

摘 要：如何有效提高舞蹈編導的創作能力，還需要從影響創作能力的各個因素入手，作為舞蹈編導工作者要扎實理論基礎，豐富創作素材，有效激發創作靈感，在創作的基本框架和靈活自由之間找到完美的契合點。將舞蹈編導的創作成果與人民群眾的鮮活生活緊密聯系，不斷提升舞蹈創編作品的新穎性和價值性。

關鍵詞：舞蹈編導；創作能力

在整個信息技術的大背景之下，舞蹈創編工作也有了更多的施展空間，而且人們的物質文化生活極大豐富的大前提也給了舞蹈編導工作更多的創作來源。許多舞蹈作品受到一些外界因素的影響，經常會出現一些觀賞性低下、混亂無章法的現象，造成這一現象的最終原因就是舞蹈編導的理論知識和編舞技法不夠扎實。所以，扎實的提高舞蹈編導的創作能力，還需要進一步夯實理論知識和舞蹈技法，在此基礎上融合更多的想象力，舞蹈藝術的現實生活體現和感染力。因此，關于舞蹈編導創作能力的提高，是接下來我們討論的重點。

一、提高舞蹈編導創作能力，扎實理論和技法基礎

編舞的理論知識是非常豐富的，既包括舞蹈這門藝術類學科的專業性知識，同時也包括非常廣博的文化內容。另外在編舞技巧方面，舞蹈編導也要具備扎實的舞蹈技巧，才能在編導的過程中盡可能的少出現失誤，設計出更加自然，符合人體力學的，更富有美感的舞蹈動作，并且每一個動作之間都能完美的結合。所以，在現有基礎上提高舞蹈編導的創作能力必然需要從夯實這樣的基礎做起。舞蹈編導過程中編舞法的種類有很多，像動作元素編舞法、音樂編舞法、即興編舞法、交響編舞法等等，這些編舞都涉及到許多專業知識，所以，掌握理論知識十分重要。很多舞蹈編導工作者在長期的工作實踐中疏于理論知識的鞏固學習，因此，在創編過程中也表現出理論知識的過度薄弱，從而限制了作品的廣度和深度。所以，在理論知識方面，舞蹈編導還要不斷的學習抱著終身學習的理念，不斷的夯實基礎，另外在信息技術的大背景下，在互聯網上也有很多的學習資源。有興趣的可以搜集一些和編舞相關的書籍資料，或者通過視頻、現場的觀摩，從最簡單的模仿開始，逐漸的提高編排舞蹈節目的能力，不斷的積累經驗，不斷的反思總結在舞蹈編導過程中所出現的問題，從而讓自己的實力有效的提升。

二、在舞蹈編導工作中，想象力需要得到保護和發揚

舞蹈編導工作也需要創作者具有豐富的想象力，在想象力方面要自由自在，不能有太多的拘泥和限制，而且想象力也要結合一定的舞蹈主題，具有強烈的感染性和藝術創作性，在想象力方面，要從主觀的價值觀方面給予肯定和保護，這樣，舞蹈編導的創作能力才能進一步的體現出更高的價值。可以這樣說，想象力是舞蹈編導的創作源頭，沒有想象力就無法創作出感人的舞蹈。所以，舞蹈編導要加強自身想象力的培養，盡可能地在舞蹈創作中施展無限的想象。舞蹈想象力的來源非常廣泛，但大多數主要來源于編導者對事物的客觀觀察，在現實生活中的豐富體驗這些平凡的所見所聞，都是編導在創編舞蹈的過程中，向向力的豐富來源。舞蹈作為一門藝術，其主要的元素和靈感都是來源于現實的生活，來源于人們真實體驗到的情感和領悟到的價值觀念。因此，有的時候舞蹈最大的魅力也在于其藝術化的處理形式，對于很多客觀真實的事物，采用藝術的模糊化的方式來進行抽象的表達，更好的去觸動人的情感。因此，作為舞蹈編導，要在想象力方面加強訓練。一般來說，小孩的想象力是非常豐富的，而成人的想象力相對來說就會變得弱一點，原因何在？關鍵還在于隨著成長，人們在頭腦中有了太多的條條框框，把一些想象的內容從頭腦中排除掉。因此作為舞蹈編導工作者，要從意識上保護自己的想象力，允許自己的想象力的存在。而且要認識到想象力，對于創作能力的提升工作來說是非常必要的。

三、提高對于音樂的感知和運用能力

音樂和舞蹈是密切結合在一起的，所以舞蹈編導工作者要提高自身的創作能力，自然需要把音樂這一重要的元素靈活的運用在創編過程之中。要能夠準確的把握音樂的內涵，并且必要的時候還要進行符合舞蹈作品主題的音樂創作活動與作曲家進行密切的溝通將舞蹈作品的內涵充分的傳遞出去，借助音樂和舞蹈動作本身，再借助舞蹈表演者的精湛演出展現出更加高質量的舞蹈創編作品。當然雖然有了與作曲家的溝通與協作，作為舞蹈編導工作者自身也要有較強的音樂樂感。培養樂感主要有以下三個方法：首先是加強編導節奏感的培訓，多做音樂節奏的相關練習。編導要盡可能地了解不同的節奏形式，將每個節奏特點認真地區分出來，可以將身體各部分運用到音樂節奏的循環體現，結合身體組合出最連續的節奏動作；另外也要熟悉各種音樂的風格特點，加強對于音樂旋律本身的反應練習，而且能夠結合舞蹈所展現出來的情緒情感特點，用音樂旋律來進行渲染。

四、從生活中擷取更多的創作源泉

舞蹈編導要深入生活，深入人民群眾更加真實的生活。觀察生活，培養生活的概括能力舞蹈編導在題材的選擇上有很多種方式，最基本的就是認真觀察生活，將生活中的細節用舞蹈表現出來，這樣更容易和觀眾產生情感共鳴。所以編導要培養自己對生活的概括能力，將周遭的人和事用最簡潔、生動的舞蹈語言呈現出來，要用自己善于發現的眼睛，將這些生活中的細節捕捉下來，并且自然的運用到自己的作品中去。

要想提高舞蹈編導的創作能力，還需要首先夯實舞蹈編導的理論基礎和舞蹈技能，并且進一步的讓舞蹈編導充分的體驗，并且保護好自己的想象力，聯系現實生活，增加豐富的生活閱歷。扎實的提高創作的基本功，有意識的開拓自己的創造性和發散性思維，在創作面前降低內心的壓力，充分的享受創作的過程，把該做的都做到了，剩下的就靜待花開好了。

參考文獻：

[1]楊文佳.舞蹈編導創造性思維能力的培養分析[J].大眾文藝，2018（07）：153-154.

[2]本刊編輯部.青年舞蹈編導原創新作[J].藝術評論，2018（03）：86.