馬郁
摘要:為實現美聲與通俗唱法的融合,本文就針對美聲與通俗唱法的關系進行分析,并提出一些具體建議,希望能為實現美聲與通俗唱法的相融提提供有利依據,促進聲樂演唱藝術的進步和發展。
關鍵詞:聲樂演唱;美聲;通俗唱法;相融
中圖分類號:J616 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2019)03-0088-01
美聲與通俗唱法作為聲樂藝術中常用的兩種表達方法,都有相應的個性化特征,也有一些技巧上的共通處。近年來,隨著我國聲樂演唱藝術的發展,如何對美聲唱法和通俗唱法進行融合,已經成為當前聲樂演唱藝術發展中的重要研究課題。
一、美聲唱法與通俗唱法之間的關系
(一)對演唱者音樂素質的要求較高
音樂素質是指演唱者在音樂上的表現,比如良好的音樂感覺、敏銳的聽覺、鮮明的節奏感等等,也可以將其稱為演唱者的樂感、音準和節奏感。有些人認為音樂人要具備較高的先天的音樂素質,但音樂素質不僅包括了先天的因素,也包括了后天的學習,且后天的學習程度對演唱者音樂素質的發展有著較大的影響作用。因此,并非是先天的音樂素質較高的人就能夠成為優秀的演唱者,即使先天條件不過關,經過大量的努力也能夠成為優秀的演唱者。但作為一個優秀的音樂人,具備良好的樂感、音準及節奏感是最基本的要求,也是融合美聲唱法和通俗唱法對演唱者提出的最低要求。
(二)對演唱者氣息運用的要求較高
與普通人相比,演唱者換氣的頻率更快,這是因為演唱者要保持自身氣息的暢通性,對于美聲唱腔和通俗唱腔來說也是如此的。一般普通人都是以氣管進行呼吸,而演唱者都是采用胸腹式呼吸方法,整個演唱過程要熟練運用橫脂膜技巧,使氣息的暢通性得到有效保障。就實際情況來看,無論是何種唱腔,演唱者都一套保持自身氣息的暢通,這是因為演唱者在演唱過程,聲音會隨著節奏不斷起伏,并出現聲音上的變化,進而影響到演唱者的呼吸節奏。反之,演唱者的聲音也會受到呼吸的影響。從呼吸節奏方面來說,美聲唱腔和通俗唱腔都是采用著急吸緩呼方法,對演唱者的共鳴器官及共鳴區有著較高的要求,需要產生良好的“共振效應”。
(三)兩者強調聲音的方向性一致
從聲音方向性的角度進行分析,無論是美聲唱法,或是通俗唱法,都要求演唱者在進行演唱的時候,要做到聲音盡量靠前,不能含在口中,且咬字和發音的力度要足夠強烈。同時,美聲唱腔和通俗唱腔對演唱者的聲帶控制技巧有著一定要求,比如運用聲帶邊緣振動的發生技巧,通過這種技巧發出“頭聲”。通過對“頭聲”的有效運用,能夠使演唱者發出高音,使音樂作品的節奏感及旋律得到充分體現。就目前來看,“頭聲”的發音技巧被廣泛應用到教學領域中,只有完全掌握了這種發音技巧,才能夠實現對美聲唱法與通俗唱法的融合,使兩者中的高音得以完美的表現出來。
(四)兩者之間能夠相互變通
在進行歌曲演唱的時候,一般演唱者所使用的演唱方法都是多變的,普遍都是按照不同的曲調和不同的內容進行改變,使歌曲中的內涵及情感得到充分表達。在確保演唱者氣息足夠穩定的條件下,能夠嘗試對新的演唱方法進行運用,以此提高演唱者同時駕馭多種演唱方法的能力,為聽眾帶來更加愉悅和新鮮的體驗,有效提高歌曲演唱效果。在實際操作過程,美聲唱腔與通俗唱腔能夠進行相互變通,通過對美聲唱法和通俗唱法進行融合后,演唱者所唱出的歌曲更具有欣賞價值和美感,并得到聽眾的喜愛和認可。
二、聲樂演唱中美聲唱法與通俗唱法的相融
雖然不同民族、不同國家的音樂文化存在一定差異,聲樂形式的表現也有所區別,但是就人體發聲的生理方面來說,都是運用聲帶和肺完成發聲的。通過一定的編曲方式及音樂技巧對兩者進行融合,使音樂情感表達更加熱情,使人更加投入。從藝術表現上來說,通過對美聲唱法和通俗唱法進行融合后,對演唱者的要求更高,但藝術表現也更強,且具有較強的爆發力,能夠給人帶來更加震撼的感受,使其得到更多人的喜愛。就聲樂方面來說,演唱方法也在朝著更加多元化的方向不斷發展,多元化的演唱方式也必定會推動音樂文化的進一步發展。雖然美聲唱法與通俗唱法的融合還未得到所有人的認同,但是兩者融合具有較明顯的可行性,且具有較強的藝術欣賞性,這種聲樂演唱方式能夠成為音樂文化的發展動力,開創出新的藝術舞臺。
三、結語
綜上所述,為實現對聲樂演唱中美聲與通俗唱法的相融,演唱者要具備較高的音樂素質、較強的氣息運用能力,這兩種唱法強調聲音的方向性是一致的,且兩者之間能夠進行相互變通,是美聲唱法與通俗唱法進行相融所體現出的優勢特點。為促進美聲唱法與通俗唱法的融合發展,相關從業者要加強對兩者融合的研究和實踐,為聲樂演唱藝術的創新發展提供有力的支持。
參考文獻:
[1]舒經穎.音樂劇中美聲與通俗唱法相融之研究[J].戲劇之家,2018(13).
[2]趙麗娟.對聲樂演唱中美聲與通俗唱法相融的若干思考[J].戲劇之家,2015(06).