水彩畫的技法與表現魅力

王碩

水彩畫是一種以水和顏料為媒介的藝術作品，最初起源于歐洲，是繪畫類別之一，因為本身的材料與表現出的藝術風格都與“水”關，所以被稱為“水彩”;這一項繪畫種類的繁榮一直延續到現在，在不斷的探索與發展中水彩藝術的表現方式也變得多樣化，材料運用上面也趨于多遠，本篇文章主要通過水彩畫的材料與表現進行淺談，學習更多優秀、成熟的繪畫方式。

一、水彩畫的來源

水彩畫來源于歐洲，更詳細的可以追溯到埃及。最初，人們在尼羅河沿岸發現了有一種叫做“紙莎草”的植物，它可以做成卷軸，這種卷軸在當時是作為陪葬用品來用的，人們用大自然的礦物材料加上阿拉伯樹膠與水相調和制成顏料，用顏料在卷軸上描繪出死者生前的事跡，這就是最初的水彩。在18、19世紀歐洲的水彩畫逐漸興起，英國眾多畫家在水彩藝術上取得豐富的碩果，到了19世紀，水彩藝術就已經發展完善，成為了一種獨立的繪畫體系。當然隨著時間的變化，材料也逐漸更新換代，水彩畫的呈現逐漸從卷軸轉變被羊皮紙到現在的畫紙。

二、水彩畫的題材選擇

水彩畫在題材選擇方面十分豐富，例如;風景畫，它是水彩畫藝術領域里一種很受大眾、藝術家歡迎的題材，畫家根據大自然的變化，光影的轉換創作出屬于當下的完美作品，無論是蔚藍的天空還是清淡的流水，都可以通過水彩的方式表現;靜物，也是水彩題材的一種，靜物形式變化多樣，又帶有生活氣息，畫家可以根據自己的喜好安排構圖;人物畫，也是水彩題材的一種，人物畫的水彩帶有一種“仙氣裊裊”的意境，看似朦朧但對人物的結構把握要求非常高，十分考驗畫家的基本功;除此之外，水彩藝術的題材還有動物、建筑等，不同的藝術題材都能在水彩藝術的表現下展現出屬于自己的魅力。

三、水彩畫的技法研究

“水彩”，用最通俗的字面解釋可以理解為;水與顏料的結合。用水將顏料進行稀釋，保持濕潤度的基礎上進行創作，在紙上用畫筆通過不同的技法表現出不同的藝術感，“水”在水彩畫中起到至關重要的作用，水的多少影響畫面的藝術效果;一幅水彩畫作品整體效果很大一部分都取決于水的利用。水在畫紙上流動、蒸發，畫家利用好水在畫面上的特質，根據水分程度結合紙張的吸水性可以呈現不同的藝術效果;到那時，無論是夢幻、清澈的感覺還是大氣磅礴的氣勢都可以體現出。

水彩畫可以分為干畫法與濕畫法兩種技法;干畫法，是在畫面干時候一遍一遍的著色，干畫法能夠勾勒出形體的邊緣結構，濕度掌握容易，比較適合初級者學習，這種畫法可以采取“層涂”、“罩色”等方式;“層涂”即在色干之后一層一層重疊色彩，可以呈現出底色的混合效果，“罩色”也是一種“層涂”的方法，只不過二者的區別是面積，罩色是把一整片的顏色進行覆蓋，可樣可以改變色彩的冷暖。干畫法的水彩技法除此之外還可以采用“接色”、“枯筆”的形式;干畫法并不意味著“干”，水彩畫的本身特征還是要保證濕潤、飽滿。

“濕畫法”可以分為“濕重疊”、“濕接色”。“濕重疊”是把畫紙刷濕，水分多少、干濕程度要把握好，這種方式可以表現出朦朧的意境，給人恍惚縹緲的視覺感受，這種藝術效果是其它畫種達不到多的;“濕接色”是在銜接處未干濕進行上色，把界限變化的更加模糊，柔和。“干畫法”和“濕畫法”是相輔相成的，單一的用一種畫法很難達到完整性，所以在創作的過程中主張因地適宜的選擇，干濕結合創作變現的效果更加飽滿豐富，更有利于烘托畫面氣氛。當我們在欣賞一幅優秀的水彩畫作品時經常被畫面上水色交匯、朦朧憂郁的畫面感所吸引時，我們更要關注的是這種藝術風格背后的內心獨白

四、水彩藝術的表現力與情感之間的關系

水彩畫是繪畫種類的一種，繪畫帶有情感性，水彩藝術也同樣如此，水彩藝術能夠在眾多畫種中獨樹一幟，屹立于世界，憑借的不是單純的材料與技法，它在此基礎上融入了情感;當我們在欣賞一幅優秀的水彩畫作品時經常被畫面上水色交匯、朦朧憂郁的畫面感所吸引時，我們更要關注的是這種藝術風格背后的內心獨白，我們在欣賞一幅優秀的作品是總是能切身的感受到畫家的意圖，那是因為畫家在創作是付出的自己的情感，畫作就是一種媒介，它把畫家與欣賞者像聯系，畫作就是畫家的一份心情日記，水彩畫在被畫家創作時色彩的運用，水的多少，筆法的形式、畫面的構圖節奏等都體現出畫家當時的心情，也因為心情的不同呈現出不同的效果，或者歡快明朗或者豪情萬丈或者悲傷春秋。水彩的創作過程中的色彩選擇，光影之間的關系，季節的變化，冷暖的感覺都是畫家筆下的情感流露，藝術家內心的變化隨著水彩創作過程充分的體現。

五、水彩畫的藝術魅力

水彩畫是一種具有魅力的繪畫種類，它具有一種夢幻、美好 、清澈的魅力，或許是水彩本身的材料所導致，或許是技法的表現形式，但在我看來這二者都有一定原因，生活的變化萬千的，藝術也來源于生活，在欣賞、創作水彩畫時培養一種欣賞水彩畫的能力至關重要，水彩藝術獨特的藝術魅力，傳遞到中國，它風格上淡雅、縹緲、夢幻的風格與中國大眾的欣賞品味產生共鳴，盡管這是一種來自西方的畫種，但在中國仍然備受喜愛，并且水彩藝術也逐漸融入到更多領域當中，水彩藝術的藝術效果與中國的國畫相似，但在材料、表現風格等方面卻不一致，中國的國畫主要以水墨為主，也帶有一種朦朧的美感，但是水彩畫藝術與國畫不同的是它的色彩豐富、干凈、明快，被更廣泛的大眾所接受，喜愛水彩藝術的人上至老人下至孩童，老人喜愛水彩藝術縹緲、夢幻的特質，孩童喜愛水彩藝術歡快活潑的色彩，青年人喜愛水彩藝術年輕、活力的風格，盡管這項藝術已經經歷的幾個世紀，但是它依舊用最年輕的姿態活躍在大眾周圍，伴隨著我們的生活點滴，融入到我們的腦海。

六、結語

水彩畫藝術的魅力值得每一位欣賞它的人研究、探索，水彩畫仿佛一位帶著“薄紗”的寶盒等待我們去挖掘其中的魅力，隨著時代的發展，水彩畫已經不單純的依靠繪畫的技巧還融入了更多方式，例如;鹽、樹脂、撕扯等形式或新型材料的結合創作出新時代背景下的藝術品，作為藝術家把水彩藝術更廣泛的發揚下去是我們的使命，這種藝術美感會融入到我們的心中影響著生活的方方面面。（作者單位：延邊大學美術學院）