關于我的繪畫創作

◎楊流曉

大學期間，自己學的是中國畫人物專業。畢業后，一直從事美術教育工作。2010年開始，我在學習和創作山水畫的同時，常會畫些花鳥畫，既練筆墨也練意象造型能力。花鳥畫受八大山人、潘天壽和黃胄等大師的影響，根據自己的實際情況和條件，把常見的雞作為主要研究對象，因為熟悉，離得近，有生活感受，所以在表現上容易有感覺，這個題材的研究和創作一直都在堅持做。

生命有限，藝術創作沒有止境。波德萊爾說：“絕對的簡單是突出自己的最好方法。”我覺得他說的“絕對的簡單”就是指純粹。在繪畫的表達上，雖然有些作品我比較強調觀念的變化或借鑒西畫中的一些手法，特別是構成主義的，但我不變的方向是努力追求表達的純粹。

一路的探索和堅持，充滿了苦與樂，很像汪峰唱《怒放的生命》歌曲中的感覺，痛惜和奮斗并存。大學三年級時，有幸拜訪到林墉老師，林老師除了給我們看畫外，還特別叮囑要多讀一點名人傳記。臨出門時，林老師走在后面非常用力拍打了一下我的后背，我當時很驚訝，林老師微笑著說這樣你就會記得，現在隱約覺得這有一點像禪宗的棒喝。非常感謝林墉老師的教誨，還有周彥生、林豐俗、周湧、黃澤森等老師的悉心指導，其實這成長路上要感激的人很多，他們對我細心的關懷，我是銘記在心的……

畫畫，像說話一樣應該是有話就說，該畫就畫，這其中樂趣無窮。歲數增長，事情也跟著增多。人都有七情六欲，當現實和理想沒有交集時，痛苦會隨之而來，不過我相信，所有的苦都是自己想象的，是暫時的。在學習書法中，通過研究書法史及其相關的文獻，晉人的灑脫、淡定以及舉重若輕的性情修為，讓我深受觸動，重新審視了自己的情況，在內心里對未來的自己又有了新的規劃。繪畫就是一種生活習慣，雖然有參展的壓力，但這都可以忽略，提高詩、書、畫、印的修養以及追求它們和我內心的一致性是當前的首要目標，希望在不久的將來可以畫出更多高品質的作品，感動和影響到更多的人。