我很古怪，但我不服

余余

我很古怪，但我不服

“我只想被人們記住，我永遠不知足，用這一生來賭，反正我不怕輸。我用爸媽給的天賦，不服！”在最新綜藝節目《我是唱作人》中，兩戰兩敗的汪蘇瀧，帶著歌曲《不服》破釜沉舟，最終征服了全場，贏得了第三場比賽。

其實，在原定的賽程中，《不服》這首歌曲并不存在。之所以創作這首歌，汪蘇瀧就是為了挑戰他心中最強的歌手——梁博。比賽前兩場，汪蘇瀧就拿出了自己很有把握的兩首歌曲對戰，其中第二首《古怪》更是他最真實的表達，描述了一個擰巴又不愿改變的自己，他自定義這是自己所有作品里最好的一首情歌，但結果還是以失敗告終。

汪蘇瀧說：“我很憤怒，我的憤怒就是來自不服。”

作為一個90后，如果你問我，在我的中學時代最流行什么歌？除了一個叫“周杰倫”的名字，我還會告訴你三個人，那就是傳說中的QQ音樂三巨頭——許嵩、徐良、汪蘇瀧。汪蘇瀧創作的第一首歌曲《小星星》我至今都聽，曲調清新，歌詞青春，他柔情的聲音就是青春記憶里最美的味道。這不只是我，我相信所有90后的青春歲月里，都有他的印記。只是對于汪蘇瀧而言，首先不服的，就是“QQ音樂三巨頭”的標簽，這意味著他做出來的音樂不高級、非主流。

汪蘇瀧出生于遼寧沈陽一個藝術世家，從小就學習彈鋼琴，初中時開始接觸古典音樂，高中畢業后考入沈陽音樂學院附中作曲系。但很可笑的是，這樣一位科班出身的音樂人，始終讓大家覺得不專業，甚至有人問他：“非主流音樂怎么做？”“跟主流音樂有什么不同？”“我非常無語，因為我做的東西就是大流行，我覺得我是這個行業里最普通的一批獨立音樂人。”汪蘇瀧說。

汪蘇瀧的專輯《登陸計劃》里，有一首他很喜歡的歌曲《銀河》，很多人評論：“如果是林宥嘉唱，應該會火。”他去參加一個節目，現場唱了一首歌，反響很好，滿心期待等著它播出，結果發現整首歌曲都被剪掉了，就留了一句歌詞在下期預告里。他也經常看到有人評論“發現汪蘇瀧的歌很好聽”，卻會加一個疑惑的表情。汪蘇瀧覺得他在夸自己，但又不方便夸，“因為他擔心自己掉到了‘非主流里面，拉低了檔次。”

在歌曲《古怪》里，汪蘇瀧第一次袒露真實的自己。“我脾氣古怪，時常讓人為難，但很謝謝你，不厭其煩地猜，情緒控制不來，那結局由我安排。”他羞于表達自己的內心，無論是感情還是親情，從不說“我很想你”“很喜歡你”，反而越喜歡一個人越挑剔。他認為審美有高級和低級之分，但是不應該有主流和非主流之分。他不想被分類，羨慕那些特立獨行的人。他對自己很不滿意，又堅定自己就是“主流音樂”，所以不服！

真誠一點，“裸妝”呈現

近幾年，熱門電視劇的OST（原始聲音軌道，即原聲）基本上都會邀請汪蘇瀧演唱，從《花千骨》《微微一笑很傾城》到《夏至未至》《忽而今夏》等電視劇的歌曲，從創作到演唱全部由汪蘇瀧一手操辦，而且基本上只要是汪蘇瀧唱的OST，都會成為熱門歌曲，并在音樂榜單上霸占一段時間，因此他也被稱為“OST小王子”。

從出道到現在，汪蘇瀧歷經了九年，從最初用粗糙的設備做著粗糙的音樂小樣，到現在每年都堅持出一張專輯，汪蘇瀧說自己長大、成熟了很多，并對自己提出了更高要求：“希望我寫歌不矯情，寫的歌詞真誠一點，生活一點。”專輯《萊芙》正是在此種心境下創作出來的。

《萊芙》這一專輯名來源于英文Live的中文諧音，它是汪蘇瀧一直向往的音樂形態，呈現音樂最本質、最純粹的樣貌，就是這張專輯的創作主旨。這張專輯采用“One Take（一次完成）”的錄制方式，錄制現場邀來十位媒體人及樂評人，和十位幸運粉絲親臨唱錄現場，共同參與專輯制作，并由這二十名現場觀眾投票選出《萊芙》專輯的主打歌。錄音全程完整展現給所有人，以音樂的“裸妝”狀態呈現出作品原始、真摯的模樣。

唱錄，即邊唱邊錄。這一罕見的專輯制作方式，此前絕少有歌手采用，因為涉及現場錄音，必牽涉到極其復雜的錄音工程、極其嚴密的樂隊配合、極其繁瑣的提前準備，以及極高要求的演唱標準。門檻高、耗時長、成本大，汪蘇瀧卻毅然決定啃下這塊“硬骨頭”。

《萊芙》有極具感染力的音樂佳作，整張專輯褪去當下流行元素，增添了更多復古色彩，成為了汪蘇瀧證明自己演唱功力且提升自我唱功的一張專輯。專輯收錄的十首單曲在多種曲風中靈活切換，內容豐富，讓人驚喜。

“時光的船慢慢漂向遠方，生命的海總會有一些風浪，緣分的天空跳動的星光。”專輯主題曲《大好時光》充滿著20世紀80年代的復古味道。《關于你》拋棄以往情歌的套路，用西班牙古典吉他演奏，溫暖的人聲敘述出一段年少的美好回憶。《目擊者》用歌詞敘述了目擊者追蹤探案的心理過程，編曲復古神秘，又充滿紳士的優雅，詞曲與汪蘇瀧細膩的聲線相結合，呈現出華麗而又詭譎的氣氛，渲染出了好萊塢黃金時代的舊電影質感，給聽眾帶來復古爵士大樂隊的音樂體驗。

《會發光的你》是汪蘇瀧與蘇運瑩共同演繹的一段趣怪又堅定的愛戀，“所謂笑得猖狂，此謂狂得中槍，所以得意地夸張”，編曲兼具大膽和創新，充滿著拉丁美洲彈法帶來的異域情調。《終身伴侶》里面，汪蘇瀧和金玟岐打破了常規的情歌催淚套路，簡約的樂器結合汪蘇瀧的內斂情感，漸漸溢出濃濃的人情味。

《歡樂頌》用講究的鼓點、歡快的曲風探討了現代人忘記創新的社會病。《黃昏之時》由音樂人代岳東填詞，略帶英倫搖滾風格，和汪蘇瀧天馬行空的唱腔結合，有股穿越時空的情感張力。陳劭康作詞的《悖論》用蘇格拉底的古老箴言表達了愛情中決定性的因素，在音樂形態上極具創新。《不夜城》和《久病成醫》分別用百老匯爵士和唱詩班式的編排，展現了積極治愈的人生態度。

蕭伯納曾經說過：“如果我們能夠為我們所承認的偉大目標去奮斗，而不是一個狂熱的自私的肉體在不斷地抱怨為什么這個世界不使自己愉快的話，那么這才是一種真正的樂趣。”汪蘇瀧的樂趣正是如此。

（編輯 邢多多1048572239@qq.com）