淺析寫生之于山水畫創(chuàng)作

摘要：寫生對(duì)于繪畫創(chuàng)作的影響是巨大的，許多畫家之所以能創(chuàng)作出具有生命力的作品，與重視寫生是密切相關(guān)的。寫生在現(xiàn)當(dāng)代山水畫學(xué)習(xí)中是重要研究課題。

關(guān)鍵詞：寫生 山水畫 創(chuàng)作

當(dāng)代山水畫家李小可先生對(duì)于寫生說過一句很精辟的話：“我總是企圖走得更近些。”這是他幾十年來堅(jiān)持在外寫生的動(dòng)力，也許這也是他的作品能始終洋溢著磅礴生命力的直接源泉。這里所提及的“走近”，可以理解為企圖走近大自然的萬千變化，以謙卑之心走近中國山水畫千百年來的傳統(tǒng)精神，走近藝術(shù)前輩的藝術(shù)追求和在藝術(shù)上的境界，走近自己成長的精神家園。

一、寫生之于山水畫的發(fā)展

（一）中西方寫生之差異

西方風(fēng)景畫的畫法和中國山水畫的寫生是不同的，中國山水畫寫生不僅注重對(duì)客觀景物的總結(jié)，還注重自身對(duì)景物的認(rèn)識(shí)和反映，更加注重作品的思想情感，強(qiáng)調(diào)以大觀小，并不是單純地用自己的感官具體地去看，而是繪畫者將個(gè)人的主觀感情轉(zhuǎn)移到客觀的自然山水之中，又使自然山水襯托出主觀情緒，將自然與人融為一體。山水畫寫生更多的是強(qiáng)調(diào)借景抒情，而不注重對(duì)景物的表現(xiàn)。

（二）寫生對(duì)于山水畫的價(jià)值

20世紀(jì)以來，西方繪畫傳入中國，西方繪畫的很多元素都影響著中國的山水畫，它使得近現(xiàn)代山水畫家重新認(rèn)識(shí)山水畫寫生在山水畫創(chuàng)作上的重要性。20世紀(jì)的山水畫與古代的山水畫有所差異，雖然提出的口號(hào)不同，但是內(nèi)容都是相同的，基本都是主張“面向現(xiàn)實(shí)，面向生活”，在山水繪畫中提倡畫家應(yīng)該走出畫室，感受生活中真實(shí)的山水風(fēng)景，去接受自然的熏陶，畫出生活中所經(jīng)歷的山水，其間反對(duì)寫生的人也是不計(jì)其數(shù)，但是總體支持寫生的人更多。通過寫生可使得畫家的繪畫藝術(shù)表現(xiàn)力得到提高，并豐富繪畫作品。

中華人民共和國成立以來，要求山水畫畫家表現(xiàn)社會(huì)新氣象和新風(fēng)貌，使得新時(shí)期山水畫畫家開始探尋新的藝術(shù)特質(zhì)，產(chǎn)生新的形式。許多藝術(shù)家都開始走進(jìn)生活，走上了寫生的道路。例如李可染、傅抱石、關(guān)山月等著名的山水畫家，他們用寫生的方式表現(xiàn)當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境，在筆墨語言上得到提升，又有新的發(fā)展。李可染在寫生過程中，運(yùn)用逆光的表現(xiàn)手法，在金剛坡時(shí)期就開始形成的“抱石皴”等，都是以寫生為門徑，成為20世紀(jì)山水畫的革新者。在過去的山水畫中，主要靠臨摹古人的山水進(jìn)行創(chuàng)作，到了20世紀(jì)，開始對(duì)景寫生，深入生活，使山水畫繪畫的筆墨語言以及形式得以豐富，山水畫筆墨語言的發(fā)展空間得以增進(jìn)，推動(dòng)了山水畫的發(fā)展。

二、寫生之于山水畫的創(chuàng)作

山水畫寫生的方法主要體現(xiàn)為“游”“悟”“記”“寫”等步驟。所謂“游”，就是對(duì)繪畫的物體進(jìn)行深入觀察。如郭熙所說的“山形步步移”“山形面面看”相同。他觀物即像的方式全面而又深入，是為了更加準(zhǔn)確地捕捉風(fēng)景的特色，進(jìn)行生動(dòng)的刻畫。只有從不同角度來分析它的特點(diǎn)，作畫時(shí)才能做到真正心中有數(shù)。

所謂“悟”，便是要對(duì)畫的事物進(jìn)行多層次的思考，去體會(huì)，去感悟。畫面所傳遞的意境就是畫者自己的精神領(lǐng)悟，是自己的精神價(jià)值觀。將自己的體會(huì)與造化之間所摩擦出來的感悟傳遞給觀者。作品中所體現(xiàn)出來的人生觀、價(jià)值觀與畫家自身的藝術(shù)修養(yǎng)密切相關(guān)，這種感悟依賴于畫者駕馭筆墨傳遞山水的能力。董其昌說：“詩以山川為境，山川亦以詩為境。”給予山川以詩性意蘊(yùn)是畫者追求的境界之一，“悟”便是追求這種境界的重要方式。

所謂“記”包括兩層意思，首先是記錄，其次是記憶。速寫的時(shí)候，要畫出屬于這個(gè)地方的獨(dú)特氣質(zhì)。舉例來說，黃山的松樹、婺源的香樟樹和梧桐樹都是具有地方特色的。山水畫中最重要的是山，不同地域的山都有不同的韻味，只有畫者去尋找細(xì)致的變化才能得到它們的氣勢。

所謂“寫”，就是用自己的筆墨語言在繪畫中表現(xiàn)所領(lǐng)悟的內(nèi)容。用“寫”表達(dá)意境，傳遞畫者感悟是作畫的重中之重。畫者要將筆墨語言以及意境高度結(jié)合，拒絕機(jī)械地搬用傳統(tǒng)技法，而使得自身創(chuàng)作缺乏生命力。要將現(xiàn)實(shí)生活賦予生命化探索，體察、感受真實(shí)的山水賦予自然的靈性美，并大膽創(chuàng)新，使感悟和作品意境相結(jié)合，傳遞自然的美感。

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（作者簡介：周人奇，女，首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生在讀，研究方向：山水畫研究與創(chuàng)作）（責(zé)任編輯 劉冬楊）