摘要:色粉畫又叫作粉畫,是采用干的色彩粉在含有顆粒的畫紙上繪畫,采用不同色彩的顏料,展示畫面不同的色彩。色粉筆具有透氣性,畫者采用靈動的筆觸,可以展示色彩的變化,其在西方繪畫中的地位非常重要,與油畫和水彩畫并重。
關鍵詞:色粉畫 裝飾 構成
色粉畫是一類獨特的藝術表現形式,其藝術魅力是其他類型的畫作不能代替的。色粉畫自身的優勢非常多,是經過藝術家不懈的努力所取得的成果,結合色粉畫的裝飾性構成,色粉畫的創作必然會更上一層樓。
一、色粉畫的發展演變
色粉畫是在舊石器時代產生的,當時人們采用天然礦石,用不同色彩的顏料在上面繪畫,記錄自己的生活,當時的繪畫一般是動物、食物或者勞作的場景,線條非常簡單,形態逼真,展示出古樸的特征。到了中世紀,色粉畫進入單色畫時期。在文藝復興時期,畫家開始采用色粉筆繪制,但是當時的色粉畫顏色單一。17世紀,色粉畫走向成熟,經過很多畫家的實踐,色粉畫的色彩呈現出多元化的特征,在寫實的基礎上注重寫意,隨著色粉畫材料的完善,其技法也日趨完善。
二、色粉畫表現中的裝飾性構成
(一)幾何平面化
色粉畫主要是對人的情感進行描述,對人們瞬間產生的獨特感受進行描繪,表達豐富的情感。因此,色粉畫對人物的描繪與人物實際的外貌有一定的差距,在裝飾性色粉畫中存在著變形的問題。在色粉畫繪制中,可以結合結構分析的方式,將客觀的自然對象與主觀能動性結合起來,采用簡單的點、線、面對物象進行簡化和重組。在色粉畫中采用裝飾性方式,可以結合畫家的主觀意愿對物象進行塑造,人物畫可以帶有裝飾性風格,通過裝飾性結構的使用,結合幾何變形,可以很好地將人物的內心世界描繪出來。
(二)意象性
色粉畫可以將具體的形象展示在人們面前,但是有些作品缺乏形式感,作品在裝飾性構成環節中缺乏必要的意象,導致畫作的靈動性比較差。因此,應該對畫面的各個要素進行嚴格的安排,裝飾性構成在色粉畫繪制中發揮很大的作用,在主觀造型的基礎上,可以呈現出意象美。色粉畫可以反映畫家的情緒和精神狀態,通過畫家的想象,可以完成整體造型,憑借這類造型,可以反映畫家的情緒。畫家的每一種情緒,都能找到相應的物象來反映,物體中包含各類裝飾性元素,畫家應該結合自己的情緒,做出理性選擇,在畫作中采用線條和明顯的色彩,從而展示物體的結構。
(三)裝飾性構成的空間表現
采用裝飾性構成,其不再是一個三維的空間,在距離、空間和尺寸等要素使用的基礎上,完成點、線、面元素的組合,對畫面進行分割。平面性裝飾是一個很突出的特征。很多畫家都是通過具體的物象來表達自己的內心世界,將自己的審美和價值觀融入繪畫中,外在的景象流動比較少,在畫面空間處理環節中,對象一般是在傳統的三維空間中,采用平面化的表現形式來表達自己的內心世界。在裝飾性構成中,空間不僅僅表現外在的現實世界,也會展示人們的知覺,讓人們感受到內容的無限制。
(四)裝飾性構成的節奏韻律
畫家將生命和生機展示給人們,生命和生機可以展示節奏韻律。一件成功的色粉畫,要結合生命的基本邏輯形式,才能使其具有生命力。在色粉畫的生命力表現中,節奏是展示生命形式的重要方式,其可以將客觀世界動態展現,將四季的更替、搖動的鐘擺的動態性展示得淋漓盡致。節奏性在色粉畫的繪制中不僅展示形態,也是裝飾性符號,將點、線、面這類最基本的元素融入其中。在節奏性裝飾使用中,使點、線、面呈現出張力和動態美,點具有相對的穩定性,線呈現出動態美,畫面呈現出滲透力。
(五)裝飾性結構的應用
色粉畫的裝飾性在實際繪制中的應用,除了色彩和形式構成外,還應該融入民族元素,呈現出文化精神,完善思想的個性化傳遞。裝飾性色彩和形式構成在色粉畫創作中應用,形成獨特的創作風格。在色粉畫創作中融入鮮明的色彩,將意境融入其中,結合畫家的創作經驗,形成獨特的創作風格。在色粉畫的創作中,采用裝飾性結構,可以對人們的視覺產生強烈的沖擊,通過符號化的設計,展示畫作中人物的內心世界,表達人物的心境,對人物的個性進行宣泄。在創作中,裝飾性結構要服務于畫作的內容,色彩和形式都應該為內容服務,符合畫作本身的氣質,以滿足人們的審美需求。不能一味地照搬裝飾性結構,應該在創作中,結合民族性訴求展示裝飾性風格。
三、結語
色粉畫構思環節融入裝飾性結構,可以增強畫面的表現力,使畫面展示出節奏的韻律,帶給人們更加強烈的視覺沖擊。色粉畫本身的色彩非常鮮明,可以留給人們非常深刻的印象,再加入裝飾性構成,可以使色粉畫具有形式上的美感,從而更好地表達畫作的內容。
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(作者簡介:王賽賽,女,本科,浙江省寧波市海曙區文化館,館員,研究方向:美術)(責任編輯 劉月嬌)