淺釋鏤空藝術(shù)在視覺(jué)傳達(dá)中的運(yùn)用

宋子陽(yáng) 王 玨 （江蘇師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 221116 ）

鏤空藝術(shù)是中華民族一種古老的民間藝術(shù)，給人通透的視覺(jué)藝術(shù)感。鏤空藝術(shù)的產(chǎn)生、流傳與民間習(xí)俗、節(jié)日傳統(tǒng)密切相關(guān)。隨著時(shí)代的發(fā)展，鏤空藝術(shù)吸取時(shí)代的養(yǎng)分，融入人文精神、民俗風(fēng)情，展現(xiàn)其獨(dú)特的生動(dòng)、質(zhì)樸的生活藝術(shù)形態(tài)。

一、鏤空藝術(shù)的發(fā)展與特點(diǎn)

（一）歷史發(fā)展。早在西周時(shí)期就出現(xiàn)了鏤空雕刻技術(shù)。直至造紙術(shù)的出現(xiàn)，鏤空藝術(shù)運(yùn)用在紙上并結(jié)合剪刀將紙變化成另一個(gè)造型呈現(xiàn)出來(lái)。南北朝時(shí)期《木蘭辭》中就有“對(duì)鏡貼花黃”的詩(shī)句。而中國(guó)最早的剪紙作品是：北朝時(shí)期的五幅團(tuán)花剪紙。這幾幅剪紙，采用重復(fù)折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法。莫高窟出土的鏤空藝術(shù)，如“功德花紙”和水墨畫(huà)鏤空剪紙，是繪畫(huà)與鏤空藝術(shù)的結(jié)合。宋代造紙業(yè)逐漸成熟，民間鏤空藝術(shù)運(yùn)用逐步擴(kuò)大，如“禮花”“窗花”“皮影”等。明清時(shí)達(dá)到鼎盛?！拔逅摹边\(yùn)動(dòng)建立了中國(guó)民俗學(xué)的雛形，他們廣泛收集資料，努力聚集傳統(tǒng)民間藝術(shù)，鏤空藝術(shù)開(kāi)始了創(chuàng)新并以剪影的形式描繪了民間的風(fēng)土人情。新中國(guó)成立后在“百花齊放 推陳出新”的方針下開(kāi)辟了鏤空藝術(shù)的新道路。

（二）造型與色彩的特點(diǎn)

1.造型特點(diǎn)。鏤空藝術(shù)通過(guò)對(duì)生活、自然、情緒的裁切表現(xiàn)出來(lái)，這種藝術(shù)表達(dá)的是情意而非形態(tài)。裁切技術(shù)的局限性使得復(fù)雜實(shí)物不能完全表現(xiàn)出來(lái)，則借助鋸齒紋和星月紋及簡(jiǎn)單的線(xiàn)條表現(xiàn)形態(tài)輪廓。鏤空藝術(shù)展現(xiàn)充滿(mǎn)人文氣息，民間習(xí)俗，個(gè)人信仰等剪紙則是意與形的交流，反應(yīng)了事物的外形特征和裝飾美的效果。著重表現(xiàn)事物美，夸大它的美麗，如人物的服飾用花朵表現(xiàn)；動(dòng)物的皮毛則用漩渦代替，使在原本圖像的基礎(chǔ)上變得通透，賦有裝飾性。

2.色彩特點(diǎn)。早在黃帝時(shí)就用色彩來(lái)染衣服了。五色是“五行”：青、黃、赤、白、黑的總稱(chēng)，古代稱(chēng)這五行為正色，相互交錯(cuò)。中國(guó)的色彩極具本民族特性和當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗，形成深厚底蘊(yùn)的體系。中國(guó)繪畫(huà)“隨類(lèi)賦彩”，這在刻紙、服飾、玩具等民間藝術(shù)品上體現(xiàn)了豐富多彩的景象，飽含著中華民族獨(dú)特的文化底蘊(yùn)和審美韻味，為藝術(shù)創(chuàng)作的色彩提供了豐富的視覺(jué)語(yǔ)言。

二、鏤空藝術(shù)的表現(xiàn)

鏤空藝術(shù)的線(xiàn)條變化多端，顏色豐富絢麗并把生活中的意象組合起來(lái)，再經(jīng)過(guò)主觀(guān)聯(lián)想將生活丑變化為生活美。這是人們對(duì)幸福生活的追求。

（一）形式的表現(xiàn)。鏤空藝術(shù)運(yùn)用優(yōu)美的曲線(xiàn)描繪著人們心中的形象，簡(jiǎn)單的外形下?lián)碛芯赖膬?nèi)涵，正負(fù)成形、真實(shí)與虛假呼應(yīng)、陰陽(yáng)的內(nèi)部使用，將鏤空藝術(shù)展現(xiàn)的淋漓盡致。鏤空藝術(shù)的構(gòu)圖飽滿(mǎn)，把色彩、線(xiàn)條、形體，按照一定的構(gòu)成規(guī)律組合起來(lái)，形成色彩美、線(xiàn)條美、形體美等形式美[2]。陽(yáng)光下，顏色產(chǎn)生了不同的波長(zhǎng)，對(duì)人眼及心理產(chǎn)生影響，如紅色熱情；綠色自由；黃色是希望......直線(xiàn)明確；曲線(xiàn)柔美；方形棱角分明，產(chǎn)生變化多端的視覺(jué)效果。顏色與形體的組合賦予鏤空藝術(shù)不同的形式美。

（二）內(nèi)容的表現(xiàn)。鏤空藝術(shù)的美不僅在于它的形式美，更是每個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作者對(duì)生活的情感和理想的復(fù)現(xiàn)。藝術(shù)美不僅是它的外表形式，它來(lái)源于生活，但又不能相提并論。一個(gè)對(duì)生活乏味的人又怎么能體會(huì)到藝術(shù)的美？這些美的作品不是藝術(shù)家對(duì)美好生活的再現(xiàn)，而是將生活丑在腦海里加工，融入對(duì)生活的向往和追求，有著引人入勝的形式美和高于生活的藝術(shù)美。鏤空藝術(shù)之所以流傳廣泛，與它招福納祥的寓意分不開(kāi)。正如《桃花源記》中所描述的，是人們對(duì)理想社會(huì)的追求，遠(yuǎn)離戰(zhàn)爭(zhēng)的紛擾、世俗的喧囂。再如鏤空藝術(shù)對(duì)形聲字得借鑒，婚慶場(chǎng)合，看到大象就想到吉祥如意；在餐桌上的油糕正是因?yàn)椤案狻钡闹C音又是節(jié)節(jié)“高”升的意義等。

三、鏤空藝術(shù)在視覺(jué)傳達(dá)中的運(yùn)用

視覺(jué)傳達(dá)是藝術(shù)設(shè)計(jì)的一個(gè)分支，是通過(guò)視覺(jué)感知的主動(dòng)行為，它包括LOGO、海報(bào)招貼、產(chǎn)品包裝、插畫(huà)等領(lǐng)域。

（一）鏤空技術(shù)在視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用。鏤空是雕刻技術(shù)，外形整齊劃一，內(nèi)核豐富細(xì)膩，利用格式塔效應(yīng)，給人想象的空間。欣賞具有神秘感的視覺(jué)藝術(shù)作品。鏤空形式有陰陽(yáng)線(xiàn)、虛實(shí)鏤空之分。陰線(xiàn)鏤空是將圖形凹處理，背景凸出，有層次感；陽(yáng)線(xiàn)鏤空反之，突出的部分大小錯(cuò)落，有種浮雕的立體感；再則背景或明或暗，極具神秘感，給人虛實(shí)感。鏤空技術(shù)在視覺(jué)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用，帶來(lái)更多的視覺(jué)焦點(diǎn)，也是傳統(tǒng)文化的傳承。

（二）鏤空藝術(shù)的造型元素在視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用。鏤空藝術(shù)源于生活，以民俗文化，活動(dòng)情景為內(nèi)容，不乏飛禽走獸、鳥(niǎo)語(yǔ)花香、民謠故事、圖騰符號(hào)等，提供了繁多的海報(bào)素材，豐富的資源。如上海世博會(huì)的剪紙的海報(bào)招貼，大街小巷的道德宣傳語(yǔ)，都是中華文化博大精深的體現(xiàn)。美的藝術(shù)作品不光是局部的排列，更需要從整體把握。藝術(shù)的創(chuàng)作不單是從生活的細(xì)微處發(fā)現(xiàn)，而是整體上觀(guān)察把握進(jìn)行創(chuàng)新。

（三）鏤空藝術(shù)的文化與視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)的融合。視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)興起于19世紀(jì)中葉歐美的印刷美術(shù)設(shè)計(jì)（Graphic Design，又譯為"平面設(shè)計(jì)"、"圖形設(shè)計(jì)"等）的擴(kuò)展與延伸，是美術(shù)設(shè)計(jì)的衍生。簡(jiǎn)單的說(shuō)，視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)就是“給人看的設(shè)計(jì)，告知的設(shè)計(jì)?！迸c鏤空藝術(shù)的融合正是中西文化融合的衍生品。在西方先進(jìn)的思想體系下：先進(jìn)的技術(shù)，多方位的視野為視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)提供無(wú)限發(fā)展空間；中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的融入不僅是視覺(jué)上的煥然一新，更是中西文化的交匯。

四、結(jié)語(yǔ)

鏤空藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，技法獨(dú)特，蘊(yùn)含豐厚文化底蘊(yùn)，與視覺(jué)傳達(dá)融合帶來(lái)了不一樣的視覺(jué)沖擊感。在西方文化不斷滲透的今天，將中西文化結(jié)合彌足珍貴。而利用鏤空元素特點(diǎn)，與視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)結(jié)合，創(chuàng)作出高于生活的獨(dú)特藝術(shù)作品，正是我們傳承傳統(tǒng)文化的美好追求。