淺談二胡曲《納西》的演奏技巧

劉珊

摘要：本文主要從演奏技巧方面來分析樂曲《納西》，整理整首樂曲的各種演奏技巧，特別是一些新的、不常見的演奏技巧并進行深入的分析，希望能為作者的更好演奏提供一些有價值的參考意見。

關鍵詞：納西；演奏技巧；右手；左手；左右手配合

中圖分類號：J632.21 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）12-0071-01

一、前言

《納西》這首樂曲用地道的納西風格旋律加花變奏，與美洲大陸的Reggae、爵士樂Stride風格交融，在整個過程中融入了許多現有的及高韶青新發明的二胡炫技演奏技巧，中段華爾茲舞節奏襯托的唯美旋律充滿情調。

二、右手演奏技巧

（一）雙弦的演奏

雙弦的演奏技巧在現在的二胡演奏中經常出現，主要是通過弓毛和弓桿同時摩擦內外弦以達到演奏雙音的效果，由于雙弦演奏中外弦是通過竹制的弓桿進行摩擦演奏，所以在聲音效果上會出現類似于金屬的聲音，使之變得與平常二胡所發聲音不太一樣。《納西》在開始不久就出現雙弦演奏，如下例：

譜例1：

樂曲的第19小節后兩拍出現了這種雙弦的演奏，右手在運弓的過程中通過手指的控制和手型的改變使得弓毛和弓桿能夠同時接觸琴弦，再通過運弓的拉動，使弓毛和弓桿同時對二胡的內外弦進行摩擦，通過此演奏技巧能演奏出五度的雙音和聲效果。需要注意的是在演奏雙弦時一定要控制好右手的力度，輕了達不到雙弦演奏的效果，重了容易出現雜音，所以需多加練習。

（二）制弦加擊筒聲

制弦加擊筒聲是高韶青在《納西》這首樂曲里新發明的一種二胡演奏技巧，通過弓毛對內弦的壓力及弓桿擊打琴筒而進行特殊的演奏。

樂曲在32小節后兩拍開始至38小節結束運用了制弦加擊筒聲這種演奏技巧，演奏時需要右手將二胡弓繃開，使弓毛繃緊，然后用弓毛緊貼內弦用力拉奏，在拉奏的一瞬間用力，不要持續用弓毛對琴弦施加壓力，在拉奏的一瞬間出弓即將弓提起離開琴筒，然后將弓落下并順勢擊打琴筒而發出擊打琴筒的聲音。需要注意的是，由于用此技巧演奏時需要右手給予整個過程足夠的壓力，所以一定要用弓根靠近右手持弓部位的弓段進行演奏，否則是不能達到應有效果的，演奏時要注意右手的力量控制，弓桿提起需要用力繃緊，而弓桿放下時則需放松，以免繃緊的弓桿由于彈性而出現擊打數次琴筒的情況。

（三）雙音單音快速交替演奏

雙音單音快速交替演奏屬于復合型演奏技巧，難度就在于雙音和單音兩種不同右手演奏手法及手型的來回變換，而且在較快的速度下又大大增加了演奏的難度，在《納西》的第169小節到184小節就集中體現了這一演奏技巧。

在演奏此樂段的過程中需要注意右手的手型快速切換，掌握在這種快速切換的過程中對演奏聲音音質及音準的控制準確度，否則將很難演奏清楚。

（四）單雙音快速交替演奏同時擊打琴筒

此演奏技巧只是在雙音單音快速交替演奏的基礎上加上右手用弓桿擊打琴筒的動作，使得本就有一定難度的演奏變得更加困難，但是這也大大增加了音樂變化的多樣性，使之達到炫技的效果，在《納西》這首樂曲的第185小節至192小節有所體現。

三、左手演奏技巧

（一）多度雙音演奏技巧

多度雙音演奏技巧是在眾多二胡演奏曲目里很少出現的一種演奏技巧，前面也提到過雙弦演奏技巧，利用弓毛和弓桿同時摩擦琴弦而發出雙音效果，但這種雙音都是五度的音程關系，這跟二胡內外弦為五度定弦有關，但多度音程關系的雙音演奏技巧則可以解決雙弦只能演奏五度音程關系的問題。

在《納西》的第15小節至18小節就出現了多音程度數的雙音演奏技巧，這也是整首樂曲中大量運用的演奏技巧，在演奏時左手需要一個手指正常按壓內外弦，另一個手指則只需按壓外弦，這樣演奏出的效果就會呈現多音程度數的音程關系。需要注意的是，雙弦演奏外弦本就是弓桿摩擦琴弦發聲，聲音質量本就沒有弓毛摩擦琴弦的聲音質量好，再加上二胡的內外弦距離靠得比較近，單按外弦而不碰觸內弦也十分有難度，所以需花大量時間進行練習。另外，琴弦之間的距離也需稍微調整，太寬不方便正常音的演奏，太窄又不方便多音程度數的雙音演奏，所以，合適的內外弦距離也是此技巧演奏的關鍵。

（二）左手撥弦演奏技巧

左手撥弦演奏技巧通過撥動琴弦而發出類似彈撥樂的聲音，不同于右手撥弦，左手撥弦演奏時常伴有右手拉弦的動作，這樣能使撥弦的聲音變得渾厚有穿透力。在《納西》里左手撥弦演奏的技巧出現的比較多，如下例：

譜例2：

以上譜例中pizz.開始就出現了左手撥弦演奏技巧，這段音樂演奏時除了需要之前提到過的右手制弦加擊筒聲演奏技巧外，還需要左手的撥弦演奏技巧，其實演奏這段樂曲也是需要左右手配合的，演奏時先可分步驟練習，左手撥弦演奏技巧其實不是特別難，而難就難在這段樂曲是需要兩只手配合演奏的。

（三）泛音演奏技巧

泛音演奏分為自然泛音和人工泛音兩種。《納西》中泛音演奏的難點主要是人工泛音的演奏技巧。人工泛音是左手食指作為保留指，演奏時按實音，而小指在食指的純四度或純五度音程上虛按發出音響。例如樂曲中第67小節至79小節都用到了人工泛音演奏技巧。

演奏時要注意，當琴弦震動時按實音的食指按弦位置必須極為精確，而小指虛按在琴弦表面，要找準上方純四度或純五度的指距，否則泛音很難被發出。而在《納西》里的這段人工泛音演奏還帶有滑音的演奏技巧，大大增加了演奏的難度。

四、左右手配合的演奏技巧

（一）左右手快速撥弦

左右手快速撥弦演奏技巧運用左右手協同配合撥弦而發出比較密集的撥弦效果，由于單左手或單右手撥弦在速度和頻率上都相對較慢，所以兩只手配合撥弦就能大大提高撥弦的速度和頻率，在《納西》的第51小節到58小節就集中體現了左右手快速撥弦的特點。

演奏此段樂曲時，每一拍的重音都由右手食指撥弦，左手負責按音；而每一拍的后兩個音都由左手撥弦和按音。比如按二指音時，三指撥弦；按一指音時，二指撥弦，以此類推。演奏時要注意兩手的配合，快速而均勻，發音響亮而干凈，是這段演奏所要達到的音質效果，還得注意音準，所以這段樂曲是全曲的演奏難點之一。

（二）快速右手拉弦左手撥弦

此演奏技巧跟左右手快速撥弦演奏技巧有相似之處，只是將之前的重音右手撥弦演奏換成了拉弦演奏，左手的撥弦演奏技巧則沒有變化，如《納西》的第59小節到66小節。

五、結語

《納西》作為高韶青創作的二胡隨想曲第五號，在傳承前四部作品的同時，對二胡演奏技巧的認知有了大幅度的提升，作為一首現代二胡作品，里面大量運用各種現有的及新發明的二胡炫技技巧，使二胡曲現代感十足，符合作曲家追求創新演奏方式的理念。