改革開放與藝術學的四個十年

李心峰

引言：回顧與總結仍將成為2019年的重要主題

進入2019年不久的元月十一日下午，我應邀參加在北京師范大學舉行的一個主題為“2019年美學、藝術學、文藝學發展趨勢展望”的小型座談。主持人劉成紀教授點名讓我第一個發言?！肮Ь床蝗鐝拿薄Ｖ徊贿^我對剛剛到來的這新的一年的美學、藝術學、文藝學的發展趨勢究竟如何并無更多的思考，因而未敢對這一話題貿然置喙。不過，與剛剛過去的2018年相聯系、相比較，在2019年這一年里，我認為將有一個重要主題會得到相當集中的關注。于是，我便從這一主題談起，以求拋磚引玉。

那么，這個主題是什么呢？這要從剛剛過去的2018年美學、藝術學、文藝學最引人注目的主題是什么談起。而2018年美學、藝術學、文藝學最突出的主題，實際上已無任何懸念——簡言之，就是“回顧”與“總結”。也就是在紀念和慶祝改革開放四十周年之際，對40年來美學、藝術學、文藝學所走過的歷史道路、所取得的歷史經驗進行“回顧”與“總結”。

那么，進入2019年，我們的美學、藝術學、文藝學研究的主題會發生怎樣的變化呢？當然，有可能會產生一系列新的主題。不過，在我看來，“回顧”與“總結”仍將成為2019年美學、藝術學、文藝學的一大重要主題。

首先，盡管在過去的一年里，我們對美學、藝術學、文藝學在改革開放40年里走過的道路、獲取的經驗做了一些回顧與總結，發表了一定數量的研究成果。但是，應該說，這種回顧與總結，與美學、藝術學、文藝學在這40年里所發生的如此深刻的變革、整體格局上的重構，在包括學術體系、學科體系、話語體系在內的各個方面所取得的成就相比，是遠遠不夠的。在這方面要做的功課還有很多。尤其是習近平總書記在2018年12月18日《在慶祝改革開放40周年大會上的講話》發表以后，如何以這篇講話的基本精神為指導，在美學、藝術學、文藝學領域更加科學、準確、全面、深刻地回顧與總結其在改革開放的語境下所走過的里程，更是需要我們認真對待的研究課題。

其次，2019年我們將迎來新中國成立70周年。在美學、藝術學、文藝學領域，將我們回顧與總結的目光，從改革開放的40年向前延伸，擴展到新中國成立以來的70年，對這70年我國美學、藝術學、文藝學所走過的歷史軌跡加以整體地梳理、概括，必將成為2019年的重要任務之一。

第三，2019年還是1919年爆發的“五四”新文化運動整整100周年。五四運動所高舉起的“德先生”與“賽先生”這兩團熊熊燃燒的火炬，照亮了現代中國的歷史進程，深刻影響了中華民族的發展道路，也對中國現代美學、藝術學、文藝學產生了深遠的影響。對美學、藝術學、文藝學這百年的歷史進程加以認真地回顧與總結，也必然會引起廣泛的關注。

如此說來，“回顧”與“總結”，不僅是剛剛過去的2018年美學、藝術學、文藝學的突出主題，而且也將成為2019年最受關注的重要主題之一。只不過其“回顧”與“總結”的具體內容有所區別，在廣度、深度、視角、視野等方面有所不同而已。本文便打算延續2018年的回顧與總結這一主題，從我個人所關注的藝術學領域以及我個人的視角，對改革開放40年來我國藝術學所走過的道路、所收獲的經驗，做一個概觀式的回顧與總結。我打算將這一段發展過程大致劃分為四個十年，分別作些概述、分析、闡發。

一、第一個十年(1978-1988)

由1978年12月18日召開的中國共產黨十一屆三中全會拉開了新時期改革開放的歷史大幕，徹底結束了“文化大革命”十年內亂所導致的混亂與災難，以摧枯拉朽之勢沖破長期“左”的錯誤的嚴重束縛，批評“兩個凡是”的錯誤方針，使人們的思想得到極大的解放。人們的熱情與干勁得到極大的激發，社會主義現代化事業開啟了偉大征程?？茖W研究，包括自然科學和人文社會科學，迎來了令人振奮的“科學的春天”。與文學研究、藝術研究直接相關的文學學科、美學學科，一時迎來了萬人矚目的“文學熱”與“美學熱”，成為我國科學園地尤其是人文社會科學領域一道亮麗的風景。

在改革開放與科學的春天這一大的歷史語境中，有關藝術的研究包括后來逐步走進學術話語討論中心的有關“藝術學”學科的研究，更是走過了一條迥然不同于其他學科的極為獨特的學科自覺與學科成長、學科發展之路。在紀念改革開放40周年、回顧和總結40年光輝歷程之際，認真回顧與總結藝術學40年的歷史，不只對藝術學學科本身，對于整個人文社會科學而言，都是很有意義的事情。

在改革開放第一個十年，藝術學科最值得回顧與總結的內容，莫過于如下兩點：一是國家社會科學基金體系中藝術學“單列學科”的形成；二是真正在學理上對于藝術學的“學科自覺”。

(一)藝術學“單列學科”的形成

在改革開放之前，我國有關文學與藝術的研究，其學科對象、學科結構、學科關系等，皆處于一種混沌不明、極不完整、極不完善的窘境。改革開放時代的開啟，現代化事業的蓬勃展開，對于科學，包括人文社會科學，產生了日益增長、愈益強烈而迫切的需求。為了適應現代化事業的需要，同時也是科學自身發展的需要，國家開始了全國科學事業的規劃與頂層設計。有關自然科學的領域，因不在本文討論的范圍之內，我們姑置勿論。僅就人文社會科學領域而言，早在十一屆三中全會召開之前，1977年國家在原“中國科學院哲學社會科學學部”的基礎上，開始組建“中國社會科學院”；1978年成立“全國哲學社會科學規劃領導小組”，召開“全國哲學社會科學規劃會議預備會”，籌備召開第一次正式的“全國哲學社會科學規劃會議”，拉開了新時期我國人文社會科學研究的頂層設計與體制機制建構的帷幕。我國新時期的藝術學學科的建構，正是在這一大的背景下展開的。

從現有的資料看，于20世紀70年代末發足的全國哲學社會科學規劃工作，在剛開始時，并沒有把藝術學作為一個自成體系的獨立學科單獨對待，而是沿襲了過去將有關各藝術類別的研究置于文學學科系統之下的做法。但是，這樣的安排在實際工作過程中，開始暴露出其無法適應藝術研究實際需要的弊端。而發現這一弊端并明確主張應變革這一機制安排的聲音，來自從事藝術研究學術前沿資深的專家學者。具體地說，最早發出這一聲音的是時任中國藝術研究院副院長、 中國藝術研究院研究生部主任、原延安魯迅藝術學院老藝術家、老專家、著名戲曲史論家張庚先生，時間是在“六五”第二年(1982年)歲末。

根據原中國藝術研究院副院長、后來曾擔任全國藝術科學規劃領導小組辦公室主任白鷹先生的回憶，在1982年12月全國哲學社會科學外國文學與中國文學學科召開有關規劃會議期間，“張庚同志因外國文學、文學學科，規定列作國家重點研究課題的總額有限，故向會議提出：藝術學學科的各類史、論、應用等基礎理論課題，將難以列入國家重點研究課題規劃。為推進藝術類各學科的科研工作全面發展，建議會議研究，把藝術學學科課題作為單列提出規劃。經會議一致同意，并由全國哲學社會科學規劃領導小組向文化部建議，單立藝術學學科規劃領導機構?！盵注]見常豐威對于白鷹的訪談：《回望》，中國藝術研究院院慶50周年籌委會編：《名家訪談錄》(內部資料，未公開出版)，第32頁。由此開始，在全國哲學社會科學規劃體系內，建構起藝術學學科的“單列學科”機制。

顯而易見的是，在藝術學學科“單列學科”的形成過程中，張庚先生是提出這一問題的第一人，是第一位的功臣，他對于問題的發現、提出乃至問題得到解決起到了決定性的作用。而這一單列學科的產生，對新時期以來我國的藝術學學科建構與發展，具有不可磨滅的歷史貢獻。

(二)藝術學的學科自覺

應該說，國家社科基金體系內藝術學“單列學科”的設置，在客觀上打破了過去將藝術學學科放置于文學學科的慣例，讓其“自成一體”單獨開展規劃、申報、評審、立項等管理工作，這等于在客觀上承認了藝術學學科的相對獨立性。但是，這樣一種客觀的、工作體制機制上的安排，尚需要在學理上進一步形成明確的學科自覺，即真正意識到藝術學學科的獨立性、自主性，意識到其獨有的對象領域，真正搞清楚它與文學以及美學等學科之間的正確的學科關系，讓藝術學學科真正獲得學科的獨立，成為我國當代人文社會科學體系中一個與其他傳統學科相并列的基本學科。

這樣一種藝術學學科的學科自覺意識，有一個由隱到顯、由弱到強的演進過程。早在1984年7月出版的《世界藝術與美學》第三輯中，就發表過美學家吳火先生的一篇論文《美學·藝術學·藝術科學》。這篇文章的主旨，是為了向國內讀者系統介紹國外有關美學、藝術學、藝術科學研究的情況，也對當時國內藝術學研究整體薄弱的情況作了這樣的描述：與美學在“新中國成立以來，特別是黨的三中全會以來獲得了很大的發展和一定程度的普及”相對比，“藝術學則除了一些概論式的譯作外，不僅西方藝術學史上的主要著作沒有介紹進來，而且對我們民族的豐富的藝術理論和藝術作品中體現出來的藝術思想進行整理和提煉的工作還剛剛開始，雖然目前藝術的分學科的理論建設取得可喜的進展，但離開拿出在馬克思主義指導下的具有中國特點的綜合性的藝術學專著還需要一段奮斗的路程?！盵注]吳火：《美學·藝術學·藝術科學》，《世界藝術與美學》第三輯，北京：文化藝術出版社，1984年版，第59-68頁。但這篇文章已經在某種程度上體現了對于藝術學的學科自覺意識，即意識到藝術學是一個自成體系的龐大系統，它一方面包括“對整個藝術領域”的“分學科的理論建設”；另一方面，還需要形成一個“統一的綜合的藝術學”。這種藝術學研究，在當時的條件下，作者認為：“在我看來，當前可以在廣義的美學的旗幟下進行一些實際的扎實的理論建設”，但作者實際上已經意識到藝術學與美學的區別，并對藝術學未來的發展目標做了這樣的展望：“在這樣穩健的扎實的基礎上，一個馬克思主義的具有中國特點的藝術學體系必將產生出來，并以它獨特的風采在世界藝苑中占有一個特殊的地位。這就是我們的愿望，也是我們努力的方向?！盵注]吳火：《美學·藝術學·藝術科學》，《世界藝術與美學》第三輯，北京：文化藝術出版社，1984年版，第59-68頁。

在改革開放第一個十年中，更為明確地體現出藝術學學科自覺的代表性成果，是被有的學者喻之為“獨立宣言”[注]張晶：《通律論藝術觀對當代藝術學理論的建設性意義——以李心峰的〈開放的藝術〉為重心》，《藝術百家》，2015年第2期。的、發表在《文藝研究》1988年第一期的論文《藝術學的構想》。在這篇文章中，作者發出了強烈的呼吁：“我們的文學藝術理論研究將迎來一個認真、扎實的‘建設的時代’。在當前文藝理論的建設中，需要宏觀構架的改造、創建與完善，需要新學科、新領域的開拓、探索。其中，我認為，就要抓一個極為重要而迫切的、涉及全局的環節——這就是要盡快確立藝術學的學科地位，大力開展藝術學的研究?！盵注]李心峰：《藝術學的構想》，《文藝研究》，1988年第1期。該文在回顧、梳理“藝術學的誕生及歷史”的基礎上，重點探討了“目前在我國創立藝術學學科的基本依據”和“關于藝術學內部構架的設想”。這篇文章，實際上是整個藝術研究界日漸形成的藝術學學科自覺意識及藝術學要從以往的美學、文藝學中獨立出來進行系統整體的學科建構的學理要求的一個集中反映。因此該文甫一發表，便在藝術研究領域“一石激起千層浪”，產生了強烈反響，有力推動了新時期藝術學的建構與發展。

二、第二個十年(1988-1998)

新時期藝術學第二個十年，最值得回顧與總結的，我認為可以集中到如下兩點：其一，是有關“元藝術學”的研究；其二，是藝術學在高校學位授予與人才培養學科目錄中“文學”門類下“一級學科”尤其是它的“升級版”的形成。

(一)“元藝術學”研究

元藝術學，是運用科學學、元科學的方法于藝術學研究之中所形成的一種新興藝術學科?！霸囆g學，簡單地說，就是藝術學學，即關于藝術學本身的理論研究?！盵注]李心峰：《元藝術學——介紹一門新興藝術學科》，《百科知識》，1991年第1期。

元藝術學是我最先提出的一個概念。這一學科概念雖然早在1987年我便已經提出來[注]我最初是在受邀參加《文藝研究》編輯部1987年7月16日“在改革開放中建設有中國特色馬克思主義文藝學”學術研討會上的發言中提到“元藝術學”的。見《文藝研究》1987年第5期“本刊記者”文章：《在改革開放中建設有中國特色的馬克思主義文藝學》。，在1988年發表的《藝術學的構想》中也簡略地做了一個輪廓式的描述[注]李心峰：《藝術學的構想》，《文藝研究》，1988年第1期。，但真正第一次較為系統地得到闡發，是在1991年初《元藝術學——介紹一門新興藝術學科》一文的發表。[注]李心峰：《元藝術學——介紹一門新興藝術學科》，《百科知識》，1991年第1期。實際上，在完成并發表《藝術學的構想》之后，到了1990年底，我已經完成了一部名為《元藝術學》的專著。我發表于《百科知識》上的這篇大約5000字的論文，就是在我的這部專著第一章《元藝術學導論》基礎上改寫而成的。該文明確地闡發了什么是元藝術學、元藝術學在藝術學學科體系中的地位及學科關系以及元藝術學提出的背景與依據、元藝術學的使命與研究課題等等。

在《百科知識》發表上述帶有引論、導論性質的論文的前后，作者在數年之內，陸續發表了多篇“元藝術學”系列論文，主要有：辨析藝術學對象的《藝術世界——藝術學對象論》[注]李心峰：《藝術世界——藝術學對象論》，《民族藝術研究》，1991年第1期。；在反思藝術學中自律論與他律論的對立、介紹國外“泛律論”基礎上提出藝術學的“通律論”，討論藝術學“根本道路”的《通律論的藝術學研究》[注]李心峰：《通律論的藝術學研究》，《文藝爭鳴》，1993年第4期。；作為作者元藝術學探討的一個有機環節、對于藝術學中的應用學科藝術批評進行“元科學”探討的《藝術批評的描述、解釋與規范——一種元批評學的構想》[注]李心峰：《藝術批評的描述、解釋與規范——一種元批評學的構想》，《文藝爭鳴》，1991年第1期。；同樣作為元藝術學探討的一個有機環節、對于藝術學中另一個應用學科藝術史進行“元科學”“科學哲學”研究的《藝術史哲學初探》[注]李心峰：《藝術史哲學初探》，《文藝研究》，1990年第4期。；分別對藝術學中在作者看來顯得格外重要的幾個分支學科，如比較藝術學、藝術類型學、民族藝術學等進行元科學的反思研究的論文《比較藝術學的功能與視界》《什么是藝術類型學》《民族藝術學試論》[注]李心峰：《比較藝術學的視界與功能》《什么是藝術類型學》《民族藝術學試論》分別發表于《文藝研究》1989年第5期、《百科知識》1995年第4期、《民族藝術》1991年第1期。等。其中，有四篇論文集中發表在幾家刊物1991年的第1期上，將元藝術學的探討推向一個小小的高潮。

在這第二個十年里，有關“元藝術學”的探討，實質上，還是第一個十年中最為突出的主題即藝術學“學科自覺”的自然延伸與理論深化。通過這種密集的元藝術學研究成果的發表，讓更多的人意識到藝術學雖然與某些學科關系密切，但在學科關系上藝術學有自己特有的研究對象、有自己的方法論體系、有學科獨立的必然性與必要性。在某種意義上說，這意味著將第一個十年所提出的“學科自覺”進一步引向深入，也使個別學者的自覺與呼吁，變成了更多學人乃至整個藝術學界的“學科自覺”。

(二)“2.0版藝術學一級學科體系”的形成

第二個十年里，對于藝術學學科的發展而言，更具實質性推進意義的舉措是在高校人才培養與學位授予學科目錄中，在“文學”門類下形成了“藝術學一級學科”及其體系，并在數年后加以修正、完善，誕生了一個非常值得稱道的“升級版”或叫“2.0版藝術學一級學科體系”。在這一過程中，著名藝術史論學者、東南大學教授、時任國務院學位委員會藝術學學科評議組召集人張道一先生做出了決定性的歷史貢獻，是最具代表性的學者。

最初的藝術學一級學科以及藝術學一級學科體系，出現于1990年。是年，由國務院學位委員會、國家教育委員會經過修訂而發布的《授予博士、碩士學位和培養研究生的學科、專業目錄》中，在文學(05)這一學科門類下，于原有的0501中國語言文學和0502外國語言文學之外，新增加了0503藝術學這樣一個一級學科。而且，這個一級學科之下，設置了如下共16+2個專業方向：

0503 藝術學

050301音樂學(含：音樂教育)

050302 作曲與作曲技術理論

050303 音樂表演藝術(含：指揮、鍵盤樂器、管弦樂器、中國樂器、聲樂)

050304美術學(含：美術教育、民間美術研究)

050305 繪畫藝術(含：中國畫、油畫、版畫、壁畫)

050306 雕塑藝術

050307 工藝美術學

050308工藝美術設計(含：陶瓷設計、染織設計、裝潢設計、書籍裝幀、服裝設計、裝飾繪畫、裝飾雕塑、金屬工藝、漆工藝)

050309 環境藝術

050310戲劇學(附：戲曲學)

050311 戲劇、電影文學

050312 導演藝術及表演藝術

050313 舞臺美術及技術

050314電影歷史及理論

050315 電影藝術及技術(含：電視藝術及技術)

050316舞蹈歷史及理論

0503S1 工業造型藝術

0503S2 樂器修造藝術[注]該目錄中以粗體標示出來者，為引者所加，特此說明。

這個藝術學一級學科體系，我們不妨稱之為“初級版”或“1.0版”。對于這個1.0版的藝術學一級學科體系，究竟應該給予怎樣的評價才比較合適呢?

首先一點，這個藝術學一級學科，在我國當代高教人才培養和學位授予學科目錄中，破天荒地誕生了一個藝術學一級學科及其體系，這一首創之功，應給予高度的評價。相對于上一個十年在國家社科基金體系中出現的藝術學“單列學科”體制機制而言，之前的“單列學科”仍僅限于科研課題的層面，且在其最初的階段，它僅能惠及極少數的學者或機構，對于全國絕大多數從事與藝術相關的科研與教學的機構、學者而言，這一單列學科似乎距離他們還比較遙遠。但高教系統人才培養與學位授予學科目錄中藝術學一級學科的出現，一下子把藝術學引向了一個極其廣闊的天地，與每一位從事藝術科研與教學，乃至博士、碩士培養的師生關聯了起來。這樣一種體制機制上的安排，對于藝術學的發展，起到了難以估量的促進作用。

其次，對于這個藝術學一級學科所包括的16+2個專業方向所體現的學科體系，應該怎樣來看？近年來，人們也包括我本人，在討論到這一體系時，普遍評價較低。主要是批評這一體系“雖隱含著按藝術類別劃分專業目錄的原則，但具體專業的設置相當雜亂，層次劃分及邏輯聯系不夠清晰，沒有形成一個簡明有序合理的學科體系。”[注]見拙作《藝術學的“三級跳”與新節點》，原載《文化藝術研究》2009年第2期，現已收入我的論文集《藝術學論集》，北京：北京時代華文書局，2015年版，第302頁。現在看來，這樣的批評盡管不無道理，但還是失之于苛刻，缺乏歷史感，沒有充分考慮到這是我國高教史上首次出現的藝術學一級學科體系。僅就其破天荒的首創之功、從無到有增補空白的開創性意義來說，便值得大書特書。作為首次設立的藝術學一級學科，不能不受到以往藝術研究專業方向設置的慣性的影響，不能不受到在當時的歷史條件下人們對于藝術學學科結構、體系認識上的主觀以及客觀局限性的影響。其實，在這一體系中，如果將我們以粗體標示出來的幾個專業方向從原體系中抽離出來重新排列在一起，將會得到這樣一個目錄：

050301音樂學

050304美術學

050308工藝美術設計(含：陶瓷設計、染織設計、裝潢設計、書籍裝幀、服裝設計、裝飾繪畫、裝飾雕塑、金屬工藝、漆工藝)

050310戲劇學(附：戲曲學)

050314電影歷史及理論

050316舞蹈歷史及理論

這樣一個專業方向的目錄，實際上距離它的升級版即2.0版僅有一步之遙了。2.0版目錄中所包含的藝術學八個二級學科，在這里已經出現了六個。不同的只是對其名稱再做一些規范性、統一性的微調就可以了。它所欠缺的內容，則有待于在升級版(2.0版)中予以補充、完善。

數年之后，1997年，國務院學位委員會、國家教育委員會發布了重新修訂的《授予博士碩士學位和培養研究生的學科、專業目錄》如下：

藝術學(0504)

藝術學(050401)

音樂學(050402)

美術學(050403)

設計藝術學(050404)

戲劇戲曲學(050405)

電影學(050406)

廣播電視藝術學(050407)

舞蹈學(050408)

這一經過修訂的目錄，是1990年發布的該目錄的“升級版”，我們將其稱之為“2.0版”。關于這一版的目錄，我們在過去曾不止一次地給予高度的評價。比如我在《重提“一般藝術學”》中認為：“如果我們把這個97版的學科、專業目錄與前述90版的學科、專業目錄做一對比，我們可以看到這樣兩個顯著的變化：首先，藝術學二級學科由90版的18個(包括0503S1和0503S2)縮減到8個。這8個二級學科除排在首位的藝術學(050401)外，其余7個都是按藝術基本類別劃分的，因此它不只是數量上的精減，更主要的是學科劃分上更趨科學、合理，學科關系更趨簡明、清晰。其次，在藝術學一級學科(0504)之下的藝術學二級學科群中，出現了與一級學科‘藝術學’同名的、作為二級學科的藝術學即排在二級學科首位的‘藝術學’(050401)。這是個更有意義的變化。……作為二級學科的藝術學(050401)的設立，具有極其重要的學科建設的意義。一方面，它的設立體現了藝術學內部對于藝術的基礎理論研究、一般的、整體的、綜合性的研究的高度重視。而這個領域恰恰是具有眾多新的生長點、無限廣闊的空間而在過去受到嚴重輕忽的地帶；另一方面，由于這一學科的設立，實際上構建起了藝術學學科體系內部‘一般’藝術學科與‘特殊’藝術學科互補共存的學科體系?！盵注]李心峰：《重提“一般藝術學”》，《藝術百家》，2009年第6期。就是在今天看來，上述這一97版的學科目錄的誕生，也是一件具有里程碑意義的事情，值得在回顧藝術學40年發展歷程的時候大書特書一番。

三、第三個十年(1998-2008)

改革開放第三個十年即1998-2008年，我國當代藝術學處于積累成果、打造精品、扎實推進的歷史階段。關于這一階段我國藝術學建設所取得的進展，我在《藝術學的“三級跳”與“新節點”》一文中，曾從如下五個方面進行了概括：首先，是全國各高校藝術學博士點、碩士點的規模化建設；其次，是全國性的藝術學學科建設研討會、藝術學學術研討會的頻繁舉辦；再次，是有關藝術研究的叢刊、論叢的紛紛推出；第四，是于1997年立項的全國藝術科學規劃重大課題、李希凡總主編十四卷本《中華藝術通史》的出版；第五，是國家社科基金藝術學項目的申報、評審、立項工作在“十五”“十一五”期間所獲得的迅速發展，等。[注]李心峰：《藝術學的“三級跳”與“新節點”》，《文化藝術研究》，2009年第2期。限于篇幅，這里不再一一詳細敘述，僅對這一時期問世的最具代表性意義的藝術學研究成果——李希凡總主編《中華藝術通史》的價值、意義再做點闡發。

《中華藝術通史》作為一項集體攻關的重大課題，由著名紅學家、文藝評論家、原中國藝術研究院常務副院長、全國藝術科學規劃領導小組常務副組長李希凡先生親自掛帥，集中了中國藝術研究院及部分普通高校、藝術院校、科研機構數十位從事藝術史論專業研究的實力派專家學者，整整花費了十年時間，于2006年全部完成出版。這部關于中華藝術發展歷史的鴻篇巨制，共14卷，830余萬字，2600多幅彩色圖片及線描圖，力圖對中華藝術做整體的把握。該書“既重視整體的、宏觀的研究，著眼于概括和總結每個時代藝術共同和持久的發展規律，將共生于同一社會環境或文化氛圍內的各門類藝術的成就科學地反映出來；又深入細致地剖析每一藝術門類不同的發展軌跡和豐富多彩的代表藝術作品，努力反映中華各民族藝術多元一體格局下藝術的輝煌成就和豐厚文化遺產?！盵注]全國藝術科學規劃領導小組辦公室編：《國家社會科學基金藝術學項目成果選介匯編》(主編：陳迎憲；副主編：李蔚、王評章、田軍亭[常務])，北京：文化藝術出版社，2013年版，第75頁。

這部大部頭的中華藝術史學術巨著，作為一項跨世紀的藝術研究成果，是對20世紀中國藝術史研究成果的一次總結。在某種意義上講，這是一部集大成之作。而作為一部立足于中華藝術整體的綜合藝術史，這部著作又具有開拓性的意義。它的誕生，將為今后的綜合藝術史、一般藝術史的研究提供寶貴的借鑒。[注]《中華藝術通史》于2006年問世以來，已經在海內外產生巨大影響。以十四卷本《中華藝術通史》為基礎濃縮、修訂而成的六卷本《中華藝術通史簡編》(北京師范大學出版社，2013年版)、由《中華藝術通史》的總導言及各分卷導言匯集、修訂而成的上下二冊《中華藝術導論》(北京師范大學出版社，2010年版)等《中華藝術通史》的“衍生產品”的出版，更是將這部集大成的中華藝術史巨著向更加廣大的讀者群推廣與普及。此外，《中華藝術通史簡編》還在中國臺灣出了繁體字版；中、美有關出版機構合作翻譯的英文版也已經面世。

四、第四個十年(2008-2018)

改革開放第四個十年，即距離我們最近的這十年(2008-2018)，我國當代藝術學發展進程中最值得稱道的事情，可以提到兩點：其一，是《中國民族民間文藝集成志書》全部完成、出版；其二是藝術學升格為“門類學科”。

(一)《中國民族民間文藝集成志書》全部完成、出版

《中國民族民間文藝集成志書》，無疑是新時期以來我國藝術學研究領域最值得稱道的一項宏偉工程。該工程啟動于“六五”時期的1979年，由原文化部會同國家民委、中國文聯有關文藝家協會共同組織實施。工程集中全國藝術科研力量，全國共有10余萬名藝術工作者參與了工程的相關工作。新時期文藝界一批耆宿大家如周巍峙、呂驥、李凌、孫慎、吳曉邦、張庚、鐘敬文、賈芝、馬學良、羅揚，分別擔任總編委會主任及各部集成志書的主編。其中，擔任總編委會主任的文化部原副部長、代部長、中國文聯主席、名譽主席、全國藝術科學規劃領導小組負責人、著名音樂家周巍峙先生為十部文藝集成志書嘔心瀝血、奔波操勞數十年，是對這一工程做出最大貢獻的代表性人物。他和其他參與十大文藝集成志書的全體人員對這一宏偉工程所做出的輝煌貢獻，將永載史冊。

該志書又稱“十部文藝集成志書”，包括《中國民間歌曲集成》《中國戲曲音樂集成》《中國民族民間器樂曲集成》《中國曲藝音樂集成》《中國民族民間舞蹈集成》《中國戲曲志》《中國民間故事集成》《中國歌謠集成》《中國民間諺語集成》《中國曲藝志》等。課題于2009年新中國成立60周年之際全部完成出版，共含各省卷298部、450冊，大約5億字，被譽為中國當代藝術工作者建構起來的“文化長城”！志書涵蓋中國民族民間音樂、舞蹈、戲曲、曲藝和民間文學等藝術門類，搜集、整理了傳播于民間的各民族基礎藝術資料，諸如歌種、樂種、舞種、劇種、曲種、神話、傳說、故事、歌謠、諺語等。該書“通過對民間文學藝術的產生、發展、衍變的記述，介紹了它的歷史和發展規律；通過人物介紹、文物、音樂、圖片、照片、服飾、場所等記載，表現了各門類藝術的原始面貌特色?！敝緯占淼馁Y料涵括我國包括漢族和其他各少數民族在內的全部56個民族的豐富藝術資源，“第一次將中華民族幾千年來散落在民間的無形的精神遺產變為有形的文化財富，結合現存的典籍、文物、遺址，進行分析、整理，加以科學的闡述，為研究中國民族民間文化，中國的社會、歷史、宗教、民族，中國的民情、風俗，提供了系統、豐富、可靠的資料?！薄暗谝淮稳娴胤从沉酥腥A民族數千年民族民間優秀文學藝術成果，深刻地揭示了民族民間文藝的發展規律、審美觀念、欣賞習俗，為繁榮文藝創作，提供了極其豐富的創作經驗和濃厚的文化底蘊?！盵注]全國藝術科學規劃領導小組辦公室編：《國家社會科學基金藝術學項目成果選介匯編》(主編：陳迎憲；副主編：李蔚、王評章、田軍亭[常務])，北京：文化藝術出版社2013年版，第3-8頁。

(二)藝術學升格為“門類學科”

如前所述，早在1997年藝術學在我國高校人才培養與學位授予學科目錄中形成了升級版即2.0版的藝術學一級學科，同時形成了由八個二級學科構成的學科體系，在藝術學發展進程中跨出了十分重要的一步。這個一級學科體系的誕生贏得了普遍的稱贊與高度的評價。然而，這個2.0版的藝術學一級學科體系，雖有很多優點，卻仍存在一個顯著的問題或缺陷。這就是它仍然棲身于“文學”(05)門類之中，依然只是文學門類之下的一個一級學科(0504)，與文學門類(05)之下的另外三個一級學科——中國語言文學(0501)、外國語言文學(0502)、新聞學(0503)相并列。這一種安排，顯然既不符合現代文化體系中文學與藝術之間的邏輯關系——文學作為語言藝術，是藝術大家族中的一個特殊的種類；也無法適應藝術在當代文化體系中飛速發展對于藝術學的客觀需求。它在客觀上，已經變成了制約藝術學進一步向前發展的瓶頸。因此，要求突破這一瓶頸、將藝術學升格為學科門類的聲音，早在1997版藝術學一級學科體系誕生不久即在20世紀最后幾年，便已由一些具有先見之明的有識之士零星地發出。進入新世紀后，這樣的聲音愈來愈頻繁地、響亮地發出。其中，早在2002年初，國務院學位委員會藝術學科評議組部分在京成員，針對當時的“授予博士、碩士學位和培養研究生的學科、專業目錄”中的藝術學一級學科升格為門類學科一事，組織了相關的專家進行研討與論證，在此基礎上，以書面文本的形式，形成一個《關于將“藝術學”由一級學科提升為門類的論證意見》，向國務院學位委員會學位辦公室做了提交。[注]這一珍貴史料文獻，被南京藝術學院藝術學研究所、《藝術學研究》編輯部收入他們所編的一部用于內部交流的文獻資料集《藝術學學科建設相關文獻選編》。這一《論證意見》的產生與提交，可謂正式拉開了藝術學界努力將藝術學一級學科升格為門類學科集體行動的帷幕。在此之后，不少藝術學界同仁高度關注藝術學“升門”的問題，紛紛撰文發聲，強烈呼吁藝術學盡快由一級學科升級為門類學科。[注]如周星：《藝術學從一級學科調整為門類的設置方案分析》，《學位與研究生教育》，2008年第6期；彭吉象：《關于藝術學學科體系的幾點思考》，《藝術評論》，2008年第6期。而到了2009年、2010年，有關藝術學應該由一級學科升為門類學科的呼吁與討論，變得更加頻密而集中，甚至出現在了這兩年的“兩會”提案之中。但是，究竟什么時候能夠實現藝術學“升門”的目標，人們心里并沒有數——也許，這將是一個相當漫長的過程吧？！

讓人們意想不到的是，到了2011年的春天，在當年“兩會”召開前夕，傳來了藝術學升格為門類學科的喜訊。聞此訊息，藝術學界同仁歡呼雀躍，慶賀改革開放40年來藝術學發展進程中又一個里程碑的出現。藝術學由一級學科升格為門類學科，成為我國整個科學體系中第十三個門類學科，也是最新、最年輕的門類學科，使得藝術學獲得了真正意義上的學科獨立，也使藝術學在一個更高的平臺上獲得了無限廣闊的發展空間。在藝術學“升門”的過程中，時任國務院學位委員會藝術學學科評議組召集人的仲呈祥先生做出了巨大的努力，功莫大焉。

藝術學升格為門類學科的同時，原藝術學一級學科下屬的八個二級學科經過整合，產生了由藝術學理論、音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術學、設計學五個一級學科。對于這一新誕生的藝術學門類下的五個一級學科的體系，盡管還存在著不盡如人意之處，但過去屬于二級學科的具體藝術類別的學科，現在都已經升級為一級學科(或經過“合并同類項”升級為一級學科)，得以在更高的層次上進行學科的建設，謀劃學科的發展。這對于各具體藝術類別的學科而言，已實屬不易。而此次藝術學整體升格為門類學科，尤其值得稱贊的是原藝術學一級學科下的八個二級學科中排在首位的“二級學科藝術學”，現在得以順勢升級為一級學科并將其重新命名為“藝術學理論”。雖然對于這一新的命名目前尚存在著一些討論、爭論，但這一立足于藝術世界的系統整體、試圖對藝術做系統的、整體的、綜合的、一般的研究的學科能夠出現在新誕生的五個藝術學一級學科的體系之中，這是藝術學界同仁對于藝術學學科建設與學科發展所做出的一件非常了不起的、意義重大的貢獻。

結 語

回顧改革開放40年藝術學所走過的不平凡歷程，我們深深感到，如果沒有40年前改革開放的偉大決策，沒有改革開放的偉大時代，就絕不會有藝術學40年所經歷的一次次跨越式的發展，絕不會有這40年藝術學所取得的累累碩果，絕不會有今天藝術學的繁盛景象。應該說，這一改革開放的時代賜予藝術學學科發展的東西一定有很多很多，值得坐下來好好總結、概括。不過，在我看來，給予當代藝術學以深遠而顯著影響的東西，至 少可以歸納出如下幾點：

首先，改革開放時代的不甘落后、不甘停滯、勇于打破束縛、不斷追求變革的改革精神，為藝術學突破以往的學科體制、機制的束縛，獲得從無到有、從小到大，從20世紀90年代的一級學科到目前的門類學科的跨越式發展提供了強勁的精神動力。

其次，改革開放時代勇于打破封閉、追求溝通與交流的開放精神，為藝術學研究奮力擺脫以往井底之蛙的閉鎖狀態，積極面向世界，主動擁抱生活，自覺跨界融通，形成開放的藝術觀念、通而不隔的藝術理論，提供了良好的精神氛圍與思想語境。

再次，改革開放時代所力倡的解放思想、實事求是、一切從實際出發、實踐是檢驗真理的唯一標準的思想路線，引導著藝術學研究始終立足現實、立足本土、立足國情、立足民族當下的藝術創造與理論研究的實際，不斷從藝術研究的鮮活現場發現問題、提出問題、解決問題，在藝術學學科建設與學科發展的道路上邁出一個個堅實的步伐。像張庚先生在20世紀80年代對于藝術學“單列”的訴求、學術界呼吁給予藝術學獨立學科的地位的學科自覺、藝術學從一級學科向門類學科進軍的努力，無不是從中國新時期藝術學研究的實際中遇到了問題與待解決的障礙、瓶頸然后傾力予以解決的結果。

置身改革開放偉大的時代，沐浴改革開放的精神氣象，投身藝術學的現場實踐，新時期的藝術學人們，砥礪奮進，頑強拼搏，堅持不懈，持之以恒，終于讓藝術學在真正意義上贏得了獨立的學科地位，成為我國當代人文社會科學體系中一個有機組成部分，也改變了我國當代人文社會科學的結構與構成，甚至改變了我國整個科學體系的結構與版圖。感謝改革開放偉大的時代！致敬偉大的改革開放40年！