童心才是藝術創作的源動力

木子

本期封面視覺效果，讓人第一眼就會有活力四射的感覺。明亮的色彩搭配，童趣盎然的構圖，都與雜志以往風格大不相同，讓人眼前一亮的同時又不禁想問，為何會有這樣的一種組合？一虛一實，兩個作品疊加的效果不僅毫不違和，反而有種讓人想一探究竟的致命吸引力。

這還要從兩件作品本身說起。知道各自的來歷后，你才會明白為何它們在起會如此和諧而有趣。畫面主體是藝術家雷本本的影像作品《本色》系列中的張，以玩具的光影為創作主題;而與之相結合的則是今年春拍季最炙手可熱的作品，美國潮流藝術家KAWS的《IHE KAWS ALBUM》中的局部。兩者都是發自童心，以跨界的方式、另類的視角去探索新的藝術語言。

從童心出發探索生命的底色

出身于舞蹈編導的雷本本從2006年開始以影像藝術為主要創作媒介，她的創作母題直圍繞人與自然的關系展開。《本色》系列是雷本本從201 7年開始嘗試使用微距鏡頭進行的抽象色彩系列攝影作品，她從持續了十年的攝影項目《一日一照》中集合色彩系列再次提純的色與光，對過去所有影像作品做出整合與提煉。

提及為什么會選用玩具這主體來進行創作時，雷本本說，她想表達種關于世界本源的視像，所以覺得嬰兒最初感知的應該就是世界本源，于是試圖用女兒的視角去看這個世界的色彩，因為嬰兒出生就對強烈色彩很敏感，也許是與母體記憶有關，那么最吸引他們的玩具的色彩，是不是就是這種本源的象征呢？帶著這樣的思考，便有了這些帶有色彩能量的作品，靜止的圖像猶如強勁的能量聚合體，作品的畫面空間是彌散性和非聚焦的，它們呈現了種可無限觀看、感知的可能。

在她看來，光才是這組照片的靈魂，色彩只是光的反射，光的種形式。生命的切動力都源于對光的追尋。光帶來色彩與溫度的能量，而好的藝術作品能量層級定是很高的，它會直接帶給人強烈的心理感受，甚至會喚醒些深層的感知和記憶。

跨界也是童心的體現

創新從來都是藝術家無法超越的課題，當代的青年藝術家們用跨界的形式來尋求答案。

就如今年拍賣季，當代藝術板塊風頭最勁的代表-KWAS，其藝術探索從傳統街頭涂鴉轉向更多元的領域，無論是涂改街頭的商業海報，還是重塑各種經典卡通形象，抑或與知名大品牌的合作，不走尋常路的他都以種幽默的方式塑造了KAWS獨有的藝術語言，也使他收獲了“當代潮流藝術家”的美譽。

在這張《IHE KAWS ALBUM》全家福中，KAWS喚來了他筆下所有的Kimpsons角色。他們身披“辛普森 家”的造型打扮，臉孔卻是KAWS標志性的交叉眼睛骷髏頭人物塑造。藝術家更不忘把其備受追捧的《同伴》（注：KAWS系列公仔名）人物創作加入大家庭中，并以小模型姿態藏身在構圖的左下方，場景分外搞怪逗趣。《THE KAWS ALBUM》秉承了KAWS 貫靈活大膽風格，體現出其跨流派、跨文化以及擁抱次文化的藝術創作，無疑是藝術家最具震撼力的畫布作品。由此，也讓有著跨界基因的潮流藝術躋身于傳統拍賣領域的億元俱樂部。

所以可以說，本次封面設計也完成了次跨界，從畫布到影像，從傳統到潮流。拿出你的童心，付出你的熱情，就可以像KAWS筆下的人物樣，在這個藝術的游樂場里盡情玩耍。