破譯古詩教學的密碼

蘆壽良

【摘要】古詩教學歷來是小學閱讀教學的難點，原因是古詩內容時空跨度太大，學生的閱歷背景又太淺;教學模式陳舊，多數教學僅僅滿足于詩意的疏通和詩句的積累。如何讓古詩教學更富實 效，更有詩情？破譯古詩教學的“密碼”，可以從三個方面著力：反復誦讀、凸顯意象、文化滲透。

【關鍵詞】誦讀;意象文化

【中圖分類號】G623 【文獻標識碼】A

2017年9月開學后，全國小學語文教材將統一使用部編教材，新教材最明顯的變化之一就是古詩文篇目的大幅增加，這意味著未來的語文教育將更加注重培養學生的傳統文化素養。但古詩教學歷來是小學閱讀教學的難點，原因是古詩內容時空跨度太大，學生的閱歷背景又太淺，他們很難與詩人“心靈相通”。另外，古詩教學模式陳舊，多數教學僅僅滿足于詩意的疏通和詩句的積累，毫無美感可言。

如何破譯古詩教學的“密碼”，讓古詩教學更富實效，更有詩情？在教學過程中，筆者有如下思考。

一、反復誦讀——古詩教學最根本的教學策略

著名特級教師王崧舟老師說：“詩，被卷入課程，既是她的幸運，又是她的不幸。語文老師的責任就是用自己的智慧和才情保護‘詩的存在，使她免于被拆解、被蒸發。而保護‘詩的最佳策略就是誦讀。”誦讀，不同于背誦，是心、眼、口、耳并用的一種學習方法，它可以讓讀者在感知言語聲音形態的同時，實現對文本的感悟理解。對于古詩而言，誦讀必須糅合到詩的整體意境中去，沉潛詩中，咀嚼滋味，方有所益。因此，誦讀既是對詩的傾聽，也是對詩的再闡釋、再創造。

著名特級教師余映潮老師教學杜甫名篇《茅屋為秋風所破歌》，就以反復誦讀的方式學習了這首古詩，通過誦讀，“讀懂課文內容”，“讀清全詩思路”，“品評人物形象”。在第二教學環節“朗讀，讀清全詩思路”中，余老師對詩歌每一小節的誦讀都進行了非常細膩的指導。如：“第一節：咬準動詞，節奏稍快，表現狂風襲人的緊張氣氛，仿佛身臨其境一樣;第二節：讀的時候要有緩有急，表現出詩人焦急的情態和無可奈何的心情。特別要讀好‘嘆息一詞。”通過吟誦，體驗了詩人的情感，感受到了詩人有血有肉的形象。

這首詩的教學，誦讀不是一次到位的，不是作為教學的一個環節，而是融入教學的全過程，從頭到尾貫穿、糅合。誦讀，成了這節課最基本的策略，以誦讀為主線穿插著氛圍的烘托、背景的介紹、詩眼的挖掘以及意境的構建。正所謂，書不盡言，言不盡意，言之不足故有吟誦。對于詩詞教學而言，吟誦當是最根本的教學策略。對古詩所有的理解、所有的感悟，都要化作每個孩子發自肺腑的誦讀，那是一種心靈的共鳴、情感的共振。這樣的古詩教學，才是充滿生命活力的教學。

二、凸顯意象——古詩教學最重要的教學內容

學習古詩，理解詩句的字面意思是次要的，重要的是感受詩句背后的情味和意蘊。而意象正是傳遞詩情、詩意、詩境的載體。著名文化學者于丹教授說：“那些美麗的、伴隨我們成長的詩句，從‘舉頭望明月到‘恰似一江春水向東流，里面都有著一個核心元素，就是意象。不管是明月、啼鳥、菊花、春蠶……千百年來，它們在自然中美麗著，也在中國的詩歌中綻放著。”

在詩詞教學中，緊緊抓住古詩中的意象，就能感悟詩情和意蘊。如教學《秋夜將曉出籬門迎涼有感》，可抓住“胡塵”這一意象，引導學生想象這樣的畫面：戰馬嘶鳴，鐵蹄肆虐，白發蒼蒼的老人慘死在金兵的鐵蹄下，青青的禾苗被金兵的馬隊連根拔起，秋風中瑟瑟的茅屋在狼煙中化為灰燼……當平面的詩句生成為一幅幅鮮活的畫面、一段段感人的旋律、一幕幕立體的場景時，學生才能投入其中，感詩人所感，想詩人所想。

教學《楓橋夜泊》，可抓住“月落”“烏啼”“漁火”等意象。比如“漁火”，在詩境中，它閃閃爍爍、隱隱約約、星星點點，同時又是一種情的傳遞、情的寄托。詩人張繼的愁緒、愁眠，就像是點點的漁火一樣忽明忽暗、閃閃爍爍。那是一種愁，是一種淡淡的綿長的愁。學生通過對這些意象的把握，就能很好地走入“詩境”中去。

為此，教學古詩，一定要把意象呈現出來，正如朱光潛先生所言，詩要“見”出一種境界。“見”，便是詩的意象;通過“像”，我們才能抵達詩之三昧。古詩教學中，意象不僅是詩歌形象和情感的統一，而且很多意象在中國傳統文化中具有獨特的文化內涵。如苦吟詩人賈島的《尋隱者不遇》“松、藥、云”等，這幾種意象都蘊藏著深刻的文化符碼。松，可以看作是隱士的高潔，這與文人雅士所追求的高尚品格不謀而合;藥，可以看作是道家的藥，表現出作者對隱士生活的向往;云，給人的感覺總是潔白無瑕、神秘飄逸，為此它是隱者文化中最常出現的文化符號。詩教名師蘇靜老師在教學《尋隱者不遇》時，就帶著學生去“破解”這些意象所賦予的內涵，通過補充相關的詩詞、故事和典故，讓教學更加豐滿和厚重。

王國維先生曾說：“一切景語，皆情語。”意象不是簡單的景物形象，也不是抽象的人的思想情感，意象是主體和客體的統一。古詩教學中，抓住了意象，教學定會美麗和多姿。

三、文化滲透——古詩教學永恒的價值追求

著名語文課程論專家王榮生教授在他的專著《語文科課程論基礎》中，把教材的選文分為四種，其中一種就是“定篇”。什么是“定篇”呢？“定篇就是經典，就是世界和文化民族的經典作品。”我們的古詩文就屬于“定篇”，它的教學目標之一就是中國傳統文化的傳承。語文課程標準也指出：“學習中國古代優秀作品，體會其中蘊含的中華民族精神，為形成一定的傳統文化底蘊奠定基礎。”古詩教學，必須要有文化的滲透，僅僅把教學定位在語言和文章存在，是短視的，是缺乏高度的。

如教學柳宗元《江雪》，是可以讓學生感悟“漁夫”這一意象的文化內涵的。漁夫在中國文化中，象征著一種隱者情懷，寄托了古代文人對簡單灑脫、自然不羈生活的向往。漁夫同時也象征著對理想的堅持，即便孤獨寂寞，世人皆棄，也依然不改初衷。這首詩塑造的那個冷峻寂寞、孤傲不屈的漁夫形象，正是詩人內心的真實寫照。從漁夫的身上，我們看到了柳宗元在困境中的堅持，感受到了他作為儒家知識分子的執著和擔當。

《江雪》這首詩傳達出中國古代仁人賢士的情思和思想，這是中國傳統文化的直接體現。在古詩教學中，除了了解詩人所言之志、所載之道，還可以讓學生感悟傳統文化中特有的旨趣。如學習葉紹翁古詩《游園不值》，竇桂梅老師的最后一個教學環節“與文化相遇——體會‘不遇中‘有遇”。竇老師補充《雪夜訪戴不遇》，告訴學生正是因為不遇，我們發現不知中的有知，不可能中的可能，正如王子猷訪戴安道一樣，在路上已經獲得了最美的精神享受，所以“吾本乘興而行，興盡而返，何必進園”，這正是“不遇中有遇，不值就是值”。這份“不遇”，就是中國傳統文化中隨性而為、率真灑脫的特有旨趣。

作為母語的語文教育應該是一種文化傳遞的過程，因為語文是文化的載體，更是文化的存在、文化的構成。當我們面對古詩詞，面對經典時，尤其如此。

在古詩教學中，把吟誦作為最根本的教學策略，把意象作為最重要的教學內容，把文化滲透作為永恒的價值追求，定能將詩詞課上得興趣盎然、搖曳多姿。讓古詩詞教學變得生動活潑，展現古詩詞教學無與倫比的獨特魅力和豐富內涵，值得我們每一位教師去思考，呼喚著我們每一位教師去創新！

參考文獻

[1]王崧舟.語文的生命意蘊[M].北京：長江文藝出版社，2016.

[2]王崧舟，林志芳.詩意語文課譜：王崧舟十年經典課堂實錄與品悟[M].上海：華東師范大學出版社，2011.

[3]蘇靜.新教育的古詩課[M].太原：山西教育出版社，2017.

[4]王榮生.文言文教學教什么[M].上海：華東師范大學出版社，2014.

[5]于丹.重溫最美古詩詞[M].北京：北京聯合出版公司，2012.

（編輯：馬夢杰）