德彪西鋼琴前奏曲《霧》復調手法探析

彭晶晶

【摘 要】印象主義大師德彪西的音樂創作手法具有十足的創新性。本文以鋼琴前奏曲第二卷第一首《霧》為對象，從其運用的復調寫作手法入手，探究德彪西對于復調寫作手法的獨特理解與運用，從而進一步了解德彪西的美學思想。

【關鍵詞】德彪西；霧；復調手法；美學思想

中圖分類號：J657 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）23-0059-02

印象派大師德彪西的前奏曲集屬于其創作成熟時期的作品，也最能體現出德彪西的創作風格。《霧》是第二冊前奏曲集的第一首作品，也是其描景類前奏曲中十分出色的一首。此作品無論在音響、意境乃至調性上，都十分準確地描繪出“霧”的朦朧意境，它就像一副風景畫，讓人身臨其境。值得一提的是，本曲在曲式上也如“霧”一般不明確。根據音樂動機與音樂形象，大致可分為四個階段：第一階段，1—17小節；第二階段，18—31小節；第三階段，32—42小節；第四階段，43—52小節。各階段通過不同的“描繪”方式，產生不同的色彩效果。整體而言，《霧》在創作手法上是一首復調作品，本文對其創作的復調手法進行剖析，探尋德彪西是如何完成這一令人嘆為觀止的作品的。

一、對位基礎上的音樂形象塑造

（一）音樂主題“霧”的形象的塑造（譜例1）：

分為上下兩聲部，上方聲部為五連音的連綿節奏，bG大調基礎上的旋律三度、二度級進下行的動機。下方聲部為柱式三和弦的長音連接。兩聲部從共用的音出發，按照各自的模式，重復、模進，整體音樂呈現出小的波浪線型的運動方式，形象地刻畫出“霧”飄忽不定的朦朧效果。

譜例1：

音樂發展到第十小節時，“霧”的主題上方加入了兩個長音聲部（譜例2），持續的長音在“霧“的主題中慢慢展開，最終顯示出#F大三和弦的輪廓。像是濃霧中依稀透露出的樹或者山的影子，令人身臨其境。

譜例2：

（二）第二階段，對比主題

（二）第二階段，對比主題

音樂發展到第18小節，在鍵盤兩段出現了奇特的空八度旋律（譜例3），穿插于片段化的主題動機之中，形成橫向的直接對比。其對比表現在：單旋律與和聲性音樂的對比；音域的對比；切分節奏與均勻的連音節奏的對比；半音加跳進進行與級進主題動機的對比。一系列對比形成夸張的“視覺效果”，濃霧中出現無比神秘的奇異景象。

譜例3：

（三）音樂的第三階段

第三階段，音樂形成意亂神迷的效果。（譜例4）縱向上分為三個層次：高音層：17連音的純五度琶音式流動，其明顯是主題高聲部的引申；中音層：也是旋律層，小三度為主體的級進進行，對主題動機的鞏固發展；低音層：小三度雙音持續音，也是對主題動機的變化利用。此時通過各聲部的描繪，產生迷幻的音樂形象。

譜例4：

二、雙調性營造的朦朧意境

雙調性是《霧》的調性手法。其核心在于C大調與bG大調（#F大調）的三全音對比關系，兩個相差甚遠的調形成的和音是形成本曲音樂色彩的關鍵。在“霧”音樂形象的塑造上（譜例1），下方聲部是C大調主、屬和弦的連接，具有典型的功能和聲意味，但經過上方音層的bG大調音的流動，對下方聲部進行融合和沖擊，產生的效果為似有還無的音樂中心感，非常準確地吻合于“霧”的形象感。

第10到15小節（譜例2），下方聲部以G大三和弦的持續為主導，上方兩聲部為#F大三和弦，這是在C大調與#F大調對比基礎上的，小二度和弦對比，在主題調性的基礎上的色彩引申，小二度的色彩對比是此處音樂發展的核心。

第18到第24小節（譜例3），#C音（#F大調屬音）為主音的單旋律與“霧”主題的橫向對比。音樂的三個中心#C、C、bG在此處進行縱橫雙向的對比，加深音樂的內涵層次。

第32到第37小節，不同節奏與性質的三聲部形成迷離的音樂效果。調性上，開始為下方主音D與上方主音#G的三全音關系，后半段變為下方主音G與上方主音bD的三全音關系。可以看出，三全音的雙調性對比關系，是本曲的調性核心手法。

三、主題動機在整曲的運用方式以及造成的結構不確定性

前文提到，本曲的曲式似乎不易界定，其原由來自于本曲主題“霧”在全曲的背景化的、片段化運用，造成結構上的的模糊，但我們必須認識到，除了旋律、節奏、調性上的特殊處理以達到“霧”的意境之外，德彪西把結構上的不確定性引申到主題“霧”中來，從宏觀上也迎合了全曲的整體意境。

開始，“霧”的主題進行了9小節呈示，而后第10到15小節，主題到整體下方作為背景，上方引入明確的旋律線條，暗示的是霧中出現了一些景象。第18到24小節，“霧”的主題片段穿插于新的主題之中，形成直接的明確對比。第32到37小節為對主題動機的引申發展，音樂在此處得到一些升華。第38到52小節，此前出現的各個形象鮮明的動機在此處細碎化結合，具有總結、回味的意味，最終結束樂曲。

各個主題進行不同方式的結合對比，造成結構的模糊、不確定。德彪西從結構上對于主題的暗示，是其對于作曲方式的具有創造性的啟發。

四、復調思維所表現的美學思想

作為20世紀音樂的先驅，德彪西認為音樂是描繪自然的而不是內心世界的，本曲的音樂手法、音樂語言體現出強烈的意境感、畫面感，體現出德彪西印象主義美學思想。其復調語言優美動人，將形象化的主題進行陳述、對位、引申，營造、暗示出具有鮮明感知度的畫面。三全音的雙調性的調性手法，啟發了后世音樂創作中的調性選擇。最重要的是，德彪西音樂形象的刻畫不拘泥于一句一段、而是在整體性、宏觀地對音樂氛圍進行渲染。給予其他作曲家以借鑒，拓寬了他們復調創作地思路。

五、結語

本文從對位基礎上的音樂形象塑造、雙調性營造的朦朧意境、主題動機在整曲的運用方式以及造成的結構不確定性和復調思維所表現的美學思想四個方面對德彪西前奏曲《霧》的復調手法進行探析，更進一步剖析了印象派大師德彪西的作品，探尋其創作風格和美學思想，有利于演奏者們更好地對作品進行詮釋。

參考文獻：

[1]孫志鴻.德彪西前奏曲《帆》的復調分析[J].齊魯藝苑，20090215.

[2]江晨.德彪西的鋼琴前奏曲解讀（七）[J].鋼琴藝術，20091015.