如何讓謝靈運再寫山水詩

卸掉前齒，且留些后恥

當山行窮登頓，陡峻稠疊更提醒

注目。巨巖在背陰處多么幽暗

白云環繞，白云擦拭，也只是益發

反襯其幽暗。清漣之畔細竹枝斜曳

海岸寥寥，海岸線涌起萬嶺千峰

在自身的萬姿千狀里寂寞

林間空地亂鳴雀鳥，遠音稍顯飛鴻

一起淪入黃昏的昏黃。星轉，拂曉

霜的微粒輕顫，被抖落——薄月

隱入玻璃天之冬。雪的六邊形晶片

則是新奇的另一種玻璃，唯有寒意

沒有塵埃。溫暖會帶來污濁和

消失……光還未及照進深潭，母猿

一躍，隱晦間倏然有新思想映現

為此他或許略去人跡，車轍，炊煙

黃金比例的宮殿;驛站射出馬之

快箭，向太守傳達最新的御旨

船向岸邊的集市圍攏，他的頭頸

——幾年后難免在那兒被砍斷

要是追認他覺悟于風景，又去

喚醒自然的情感，以一番番郁悶

愁苦、失意和孤獨配套其吟諷

他劈開濃翳密竹，抵及迷昧之核的

道路就貫通至今，就會劈開心的迷昧

要是他返回，勉強現身于都城相套著

九環地獄的任何層級，探看自家樓下

霧霾模糊的池中起波瀾，掀動一顆

以怨恨沙塵彌漫為空氣的星球倒影

倒影里有一對肺葉翅膀已銹跡斑斑

那上面滾動混羼的水珠，本該剔透地

滾動于蓮葉……無窮碧;又比如他

繼續攀登，歇腳在一株烏桕樹下

抬頭所見，青巒映入死灰的天色

像一名患者麻醉在手術臺，那么

是否，他更加有理由發明山水詩

[林忠成賞評] 陳東東自80年代以來給人的印象一直是走純詩路線，其詩像水中撈起的玻璃，脆弱、富麗、迷炫、華飾。里爾克在《哀歌》里寫道“駿馬奔馳，奔向純粹空間”，幾十年來，陳冬冬一直手持鑿子、鐵錘，在純粹空間里癡迷地雕琢屬于他個人的迷炫意象。物像密集是純詩的一個重要特點，且為實體性物像，如本詩中麇集的“白云”“細竹”“雀鳥”“山水”。艾略特在《傳統與個人才能》中認為“一首詩的價值在于它純詩的內容，即超于異常的真理，在完全無用的領域里的完善適合，在不可能的產物中明顯而有說服力的可能性”，無為、無用是純詩的顯著標志。中國的古典山水詩被認為是純詩的源泉與代表，空靈、超越、隱逸;對物像有異乎尋常的熱愛，艾略特判斷“詩人，一種詞語的唯物主義”，是純詩寫作的群譜。

博納富瓦在《“現身”與“缺席”》中覺得“唯有詩才能保有這種不落形相而盡得相之妙的表達，而同時知道如何去記著它。因為要喚起的是那看不見的鳥，而非禽學家的鳥。詩的意趣不在世界本身的形象，而在這天地演變成的境界，詩只寫‘現身或者‘缺席”，純詩中的物像從表象升華到空靈的隱喻，從實體的“鳥”“山水”轉化為虛擬的、形而上的“鳥”“山水”，一種看不見的相。馬塞爾·貝阿呂有同感，他在《詩人的特性》中指出“詩人是一個不僅限于對顯而易見的事物進行模寫的通信員，他是一個對模糊不清的事物進行報道的通信員”，純詩的旨趣，就在于對模糊不清意境的偏好，像雕琢一個水晶體一般加工語言。

《文心雕龍》對摹景擬物的山水詩、詠懷詩進行過歸納：“原夫登高之旨，蓋睹物興情。情以物興，故意必明雅。物以情觀，故詞必巧麗。”陳冬冬的詩，非常符合《文心雕龍》里說的“麗詞雅義，符采相勝，如組織之品朱紫，畫繪之著玄黃”，宛如一幅莫奈的印象畫。