彈好鋼琴即興伴奏的幾個必要條件

楊龍航 朱峰玉

【摘要】現如今，無論是在聲樂課堂中或是在音樂會上，歌唱與鋼琴伴奏都是極為常見的音樂表演形式。歌唱與鋼琴伴奏作為獨立的音樂藝術形式，二者又互相融合，不可分割。尤其是在聲樂課堂中，經常需要教師進行鋼琴即興伴奏，這也對教師提出了較高的要求，可見鋼琴即興伴奏的重要性不言而喻。本文對如何成為一名合格的鋼琴即興伴奏者提出了幾個必要條件，與大家分享筆者的一些觀點。

【關鍵詞】即興;鋼琴演奏;音樂素養;和聲

【中圖分類號】J624? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一首聲樂作品的演繹需要演唱者和伴奏者的良好配合，鮮花需要綠葉的襯托才會更加美麗。筆者經過深入的研究和探討，歸納并總結了鋼琴即興伴奏學習中所需要的幾個必要條件，希望能夠通過自己的微薄之力，為即將或正在學習鋼琴即興伴奏的音樂愛好者們提供一些參考。

一、鋼琴即興伴奏的概念

鋼琴即興伴奏是鋼琴伴奏形式中一種的演奏技能，它要求伴奏者將鋼琴演奏技巧、鍵盤和聲手法、作曲理論知識結合起來，在旋律條件的限制下，在事先毫無準備的情況下進行瞬間的藝術再創作。歌曲鋼琴即興伴奏是一門集技藝性、實用性為一體的基礎課，是培養合格的中等音樂師資不可或缺的技能課，也是提高音樂教育人才整體水平的修養課。筆者對它的特點、訓練要素、織體的基本類型以及伴奏步驟等作了初步探索。

二、鋼琴即興伴奏學習所需要的幾個必要條件

我國的聲樂事業正處于高速發展之中，在眾多的音樂學習者或愛好者的日常生活之中，無論是在平日的琴房里或者是在聲樂課堂上，又或者是在音樂會上，鋼琴伴奏都是極為常見，它與歌唱者的默契合作構成了音樂生活中的一道道美麗的風景線。許多時候在沒有鋼琴伴奏譜的情況下，伴奏者需要根據主旋律對歌曲進行即興伴奏，這就對伴奏者的鋼琴即興伴奏能力提出了要求。鋼琴即興伴奏是無法速成的，而且沒有止境，它不同于鋼琴獨奏，把作曲家的意圖或者是演奏者對于某一作品的理解表現出來即可，而鋼琴即興伴奏則是演奏者對于某一作品的二度創作。想要彈好鋼琴即興伴奏，筆者經過深入的研究與分析，總結了以下幾個必要條件。

（一）具有良好的鋼琴演奏技術

即興伴奏者具有良好的鋼琴演奏技能是彈奏鋼琴即興伴奏的必要條件。如果一個伴奏者連流暢地彈奏24個大小調中的音階這一基本要求都難以達到，那是很難為他人即興伴奏的。在鋼琴即興伴奏的過程中，不僅僅需要扎實的基本功，有時候也會涉及到一些較高的鋼琴技巧，例如：雙手和弦轉位的快速連接，雙手八度的快速演奏，帶遠距離低音的和弦彈奏，長琶音的快速跑動等演奏技巧。鋼琴即興伴奏中任何鋼琴演奏的技巧都是為音樂作品而服務的，如果伴奏者不具有良好的鋼琴演奏技術，那么對于作品的音樂表達必定會有所欠缺，伴奏者缺乏了對某一聲樂作品的表達，就勢必會影響到與歌唱者合作的整體效果，也會影響到對于某一聲樂作品情感的表達，從而減弱烘托演唱的作用。伴奏者的演奏技能越高對于鋼琴即興伴奏的幫助也就越大。但是需要說明的是，具有良好的鋼琴技術的伴奏者并不能被認為是良好的伴奏者，現實中很多例子也證實了這一點。良好的鋼琴演奏技術對于一個優秀的鋼琴即興伴奏者來說是不可或缺的條件之一。

（二）具有良好的音樂素養

作為一個合格的鋼琴伴奏者，筆者認為應該具有良好的音樂素養。例如應該良好的掌握樂理，和聲與作曲相關的理論知識，能夠恰當地運用伴奏音型，而且還要對聲樂藝術也有一定的了解。在國外，鋼琴伴奏又被稱為藝術指導，鋼琴伴奏者不僅僅需要彈奏，而且還需要對演唱者的發音、語言以及歌唱細節等進行處理，由此可見，鋼琴伴奏者需要較高的音樂素養，鋼琴即興伴奏者也應如此。伴奏者要能夠表現出所要伴奏作品的風格特征。這就需要伴奏者對于聲樂作品的創作背景、歌曲的創作理念以及歌曲想要表達的情感都有著較為透徹的理解。伴奏者要能夠掌握大量不同風格的聲樂曲目，對于不同風格的聲樂作品采用的伴奏手法都能貼合其應該具有的情感和音色。實踐離不開理論的指導，鋼琴即興伴奏也和其他的一些實踐活動一樣，都離不開理論的指導。它是一種二度創作的音樂體現，還需要鋼琴演奏技術、快速識譜等能力。

1.和弦的正確使用

鋼琴即興伴奏類似于寫作。給出了一個主題，這個主題便可以理解為音樂類型，然后根據這個主題進行寫作，好的作文當然是不能跑題的，好的鋼琴即興伴奏亦是如此。即興不能理解為隨意進行創作，它需要符合作品的音樂類型，不然就是寫作中的“跑題”。無論是哪一種風格的聲樂歌曲的伴奏，都離不開和聲。和聲是否合理地進行對于伴奏音響的影響是巨大的。一首優美的聲樂作品離不開恰當的和聲進行，例如，廣為傳唱的聲樂歌曲《梧桐樹》，伴奏者在實際的伴奏過程中，不僅彈奏的音色和呼吸要與演唱者保持協調統一，更要注重使用的和弦，倘若僅僅是因為和聲的進行不恰當，例如從頭至尾僅用了一、四、五級三個大三和弦，顯然是枯燥乏味的。一段旋律配置上哪些和弦都應該具有一定的邏輯性，在這一點上定要不斷探索，以實際演奏的音樂美感為基準，不能教條地根據重拍上的音就武斷地確定用某個和弦，要以全局的眼光來選擇和弦的使用。和聲的合理運用不同于高校和聲課堂里做的練習題，它不僅僅是要注意功能和邏輯、連接以及排列，更加要注意的是和聲的表現力，例如節奏的表現力、色彩的表現力、速度力度以及和弦結構等。這些遠比和聲書本上的內容要顯得更加靈活，所以說，和聲的進行既是嚴謹的又是自由的。

2.伴奏織體的選擇

作為具有良好音樂素養的伴奏者，不僅僅要在和聲的進行方面安排得很好而且還要能為不同風格的聲樂作品選擇恰當的伴奏音型。鋼琴的演奏技巧是極其豐富的，正因如此，鋼琴伴奏中的伴奏音型也是千姿百態，并且每一種伴奏音型都有它各自適合的聲樂歌曲。從客觀上來講，除了和聲的運用對于伴奏效果的重要性之外，就是伴奏音型的選擇了。一首歌曲可以包含很多種伴奏音型，對于伴奏音型進行選擇時，就必須要考慮到某一種伴奏音型是否與歌曲的內容、歌曲要表達的情感以及歌曲的節奏速度等相適應。例如，節奏歡快類型的歌曲就可以采用半分解式或柱式音型以及低音加和弦轉位的跳躍音型。如果是節奏緩慢的抒情類型歌曲便可以采用琶音、搖擺或者比較緩慢的柱式和弦等。因此，無論是什么類型的聲樂歌曲，伴奏者都必須對其的伴奏音型進行恰當的選擇，符合其作品所想要表現的音色與情感。

3.了解聲樂藝術

作為鋼琴伴奏者，對于聲樂藝術也要有一定的了解。對于聲樂的了解對于伴奏時的合作是大有益處的。伴奏者可以通過演唱者的演唱來預判演唱者的下一個氣口，也可以通過演唱者的聲音來判斷演唱者的情緒、演唱者的音域等。因此，良好的伴奏者必須具有良好的音樂素養，具有扎實的音樂理論知識基礎以及能夠恰當地對伴奏音型進行選擇，再對聲樂藝術有一定的了解，這也是良好的伴奏者所必備的條件之一。

三、結語

本文著重把一個良好的即興伴奏者所需要的必要條件進行了論述，選題是從筆者的親身經歷出發，理論是實踐的經驗所得出的。希望能夠把筆者研究的一些心得與廣大的音樂愛好者們一同交流。愿筆者與廣大的音樂愛好者們在以后的音樂道路中，堅持對音樂的熱愛，不懈地追求下去。

參考文獻

[1]劉冬云.高師鋼琴即興伴奏編配之我見[J].鋼琴藝術， 2003.

[2]何雁云.鋼琴即興伴奏實用教程[M].暨南大學出版社， 2010（4）.

[3]房思園.高師鋼琴即興伴奏教學改革初探[J].遼寧教育學院學報，2002.

作者簡介：楊龍航（1994—），男，江蘇連云港人，江蘇師范大學音樂學院研究生在讀，研究方向：聲樂表演。