博物館如何通過展陳設計有效表達展覽主題信息

周 欣

（深圳博物館，廣東深圳 518000）

在全國貫徹落實習近平總書記，建設“學習強國”重要指示精神，推動習近平新時代中國特色社會主義思想學習宣傳貫徹的不斷深入。博物館作為科學文化傳播教育的重要陣地，博物館陳列展覽，尤其是主題性展覽，在博物館教育推廣中擔當越來越重要的角色。主題展覽展出時間有限，提高展覽信息傳播的有效性就顯得尤為重要。下文將結合近年來深圳博物館的幾個主題展覽，詮釋博物館怎么通過展陳設計應用為觀眾有效傳達主題信息。

1 明確主題展的社群定位，建立展區的認知構架

當你和一個人交流時，如果你用了他熟悉的語言，那么他會更明白你的意思；如果你用了專屬于他的方式，那么他會把你記在心里。

——Nelson Mandela（納爾遜·羅利赫拉赫拉·曼德拉）

展陳設計是以展覽空間為載體，以信息傳播為目的，以多種媒介為手段，以服務觀眾為訴求的信息傳播過程設計。不同的群體定位，其心智和認知構架決定了內容和形式的表達方式，直接影響信息傳遞的效果。因此想達成信息的有效傳播，就必須對觀眾進行展前調查評估。有了明晰的展覽定位和輪廓，才便于清楚地建立起整個區域的認知構架。

博物館觀眾一般分為三類型：專業型、學習型和一般觀眾。（1）專業型觀眾關注重點一般不在內容的趣味性，而在于內容的準確性和深度。（2）學習型觀眾帶著一定目的或好奇心來觀展。他們更希望得到準確清晰、具有邏輯性的信息。（3）還有占數量大多的一般觀眾，博物館作為是其社交休閑的場所。他們更傾向于簡單易懂的版面，如信息的內容和表現形式有趣，會使他們更愿意去了解。

以深圳博物館《2017年暑期礦物展—多彩螢石》為例。作為科普展，此次展覽定位的對象是學習型的中小學生觀眾。他們求知欲強，但抗拒枯燥乏味的說教式信息灌輸。要激發他們的興趣，策劃設計時把大量的文字轉化為直觀有趣的繪畫或圖片。在明快的色調中，他們顯得更愿意獲取信息，對信息重點也更為清晰明了，大大提高了信息的高效吸收。愉悅的觀展體驗還會讓觀眾口口相傳，帶動更多的同類觀眾觀展，達到提升展覽普及的效果。如【圖1-1】

【圖1-1】 《多彩螢石》展覽以手繪和圖片結合解釋化學概念的展墻版面設計

而另一類不同于專業型觀眾的展覽，是以藝術欣賞為目的的文物藝術品類展覽。這類展覽的版面信息不宜過多，焦點應在展品本身。書畫傳遞的意境宜由觀眾更多地自主觀賞，發揮更多的自由想象空間。

2 注重人體工學和行為心理，提升展示設計的表達意圖

展覽信息是否有效傳遞的問題，關系到觀眾是否能順利觀展。在良好的展陳設計中，首要原則是重視設計與人自身的關系。觀眾的活動范圍和行為方式形成特定的尺度。展品和信息展示在高度設計上應讓人覺得方便且觀看舒適，它更與人體的尺寸關系相互協調。

不同的展示高度起著不同的陳列作用。黃金陳列區的高度一般處于70-180cm之間，是人的眼睛最易看到的。80cm以下區域一般不易別注意，一般用于放置墊高實物的展柜或儲物區。180cm以上的區域較高，近處觀看需要抬頭，但非常適合遠處觀看，可用于Logo等標識性等的展示。最佳視域、視覺、視距與空間的關系可見（圖2-1）。

自視點s在垂直面內所形成的26°夾角內布置展品較為理想。 d：視距 h：展品高度 d≈2h

【圖2-1】 展示區域以及觀者視域、視覺、視距與空間的關系

構成觀眾觀展行為的主要分為生理和心理兩部分，也就是觀眾的行為特征和心理特征。其中生理行為包括“動態尺度”（動/互動）和“靜態尺度”（休息/交流）。展陳設計還應考慮人們自身定位和場所體驗的心理需求，符合人們的習慣方式，并與人體工學、環境行為心理學結合。展陳空間設計如果超出人的舒適范圍，就會使觀眾本能的產生抵抗心理，大大降低展示設計的表達意圖。

3 營造具感染力的氛圍，提升觀眾的體驗性和認同感

在復雜多變的環境中，展陳的組織方式可以影響視覺秩序和人的心理感受，營造特定的氛圍和情景，提高空間趣味性，并增強人們對于空間環境的體驗性和認同感等。

依據愛因斯坦（Albert Einstein）的相對論所說的“四維時空”概念和黑格爾（Georg Wilhelm Friedrich Hegel）的“辯證時觀”，（展示空間是時間和三維空間的高度結合，離開一定的時間，人們無法全面認知和感受展示空間。）

《祥云托起珠穆朗瑪——藏傳佛教藝術精品展》展覽形式設計結合藏地佛教習俗與傳統藏區裝飾的應用，以營造藏式寺院宗教氛圍為重點，使藏傳佛教藝術精品與寺院建筑工藝進行視覺融合。

展覽中主要設計應用：1、墻體主體色調以象征權利和英勇善戰的紅色為墻體，另一部分展墻外圍仿造黃色邊瑪墻。2、展標區域搭建寺院主殿天頂，柱頭、柱身、等造型，利用宗教內涵彩畫裝飾，走道布達拉宮大型壁畫和鏤空木刻結合，渲染出神秘凝重的宗教氛圍。3、內容豐富的展板，修飾以金漆木框。4、利用代表性門框、門簾、帷幔等，仿造藏區宗教裝潢藝術，讓觀眾走進西藏，感受地域文明的深厚文化底蘊和西藏地方藝術感染力。

【圖3-1】 展標區域仿藏式寺院主殿布置

【圖3-2】 五彩經幡和珠峰雪景

【圖3-3】【圖3-4】 視頻播放區和投影區的黃色邊瑪墻和帷幔布置果圖

深圳博物館的《千年馬約里卡——意大利法恩扎國際陶瓷博物館典藏》，展覽核心內容主要是文藝復興時期意大利的瓷器。裝飾造型主要是參考文藝復興時期歐洲的建筑特色。文藝復興時期的建筑講究秩序和比例，擁有嚴謹的立面和平面構圖。圓頂穹隆，和希臘式的梁柱結合是文藝復興時期明顯的建筑特征。比例作為建筑造型的決定性因素。

展覽中這些仿文藝復興時期的歐洲建筑風格的裝飾氛圍帶觀眾穿越時空，體驗身處當時當地的歷史空間。更易滲透展覽的文化信息。

【圖3-5—圖3-8】 《千年馬約里卡》前言羅馬立柱、歐式墻體裝飾線、對稱半圓拱門設計和圓拱形假頂通道。

4 規劃動線帶動空間節奏，二次升華主題意境

展覽空間中的動線設計由主體（人）和客體（動線）兩部分構成。客體方面涉及空間大小、體量、形態和配置、布局、灌洗等諸多因素；主體方面包括人的身體條件、行為模式、心理狀態等，二者相互影響。觀者路徑也是鏈接展陳空間的紐帶。

陳列中的動線設計，即通過展品在展示空間中陳列位置與方向路線的安排與設置，有目的的引導觀眾在展示陳列空間中參觀行走。動線也可理解為參觀路線。利于流動是動線規劃的最大原則。

來到博物館，在室內空間的觀眾處于相對被動的地位。進入展廳后，展示信息的灌輸，由觀者在空間序列的運動中實現。觀眾不希望是被牽著走，而是跟著感覺走，是被吸引著運動。良好的動線設計在展覽陳列中起到誘導作用。動線中加入互動環節，更有力協調展示信息與觀眾之間的關系。

動線設計從意圖上與人們的內在心理情結相關，從表現上對各種空間情節加以連接，組合成具有結構性的整體情景，營構舒適的場所氛圍，并經過從情態到意義的升華，從而達成環境場所的情境創造。

“埏埴以為器，當其無，有器之用。鑿戶牖以為室，當其無，有室之用。故有之以為利，無之以為用。”（釋即：和泥制作陶器，有了器具中空的地方，才有器皿的作用。開鑿門窗建造房屋，有了門窗四壁內的空虛部分，才有房屋的作用。所以，“有”給人便利，“無”發揮了它的作用。）老子在《道德經》這段關于“無”和“有”辯證關系的話，很適合于解釋展陳空間關系。我們生活中真正使用和有價值的往往是“無”的空間，展陳空間中亦然。符合觀眾平衡感和對應感的展陳空間，能讓觀眾更深入理解展覽主題。展陳規劃中創造出適當的喘息空間或停頓方式，能提供一定的聯想空間，讓觀眾能停下來思考，幫助觀眾充分消化龐大的展示信息，從而達到增強信息傳達效果。

《祥云托起珠穆朗瑪——藏傳佛教藝術精品展》空間設計和動線走向、休息區設計可參見下圖。

【圖4-1】 《祥云托起珠穆朗瑪》展廳空間效果

【圖4-2】 《祥云托起珠穆朗瑪》展廳平面路線圖

5 構建復原場景，讓抽象描述變得簡明具象

場景復原是以合適的手段和技術還原或半還原現場，讓參觀者有身臨其境的感覺。是博物館展覽中的很常見的一種展示形式。其陳列語言在展陳設計中有著不可替代的作用，它在整個展陳中起到調節和貫穿作用，讓展覽升華、大大增強展覽的藝術感染力。

現代場景利用科技手段，制作出具有真實感、空間感、流動感、立體感的陳列方式。隨著大數據、互聯網等技術的發展，信息技術給了展示設計更多的呈現手段，我們正進入場景感知時代。互動展示、虛擬展示、合息投影技術、3D打印技術等新技術、新概念的出現都不斷滲透到傳統展示當中。震撼身心的場景讓觀眾印象深刻。從而達到抽象展示信息形象化的目的。

下面在具體展覽出發，分析其逼真場景的輔助構成元素，探討手段運用技術等方面。

場景設計應用如《祥云托起珠穆朗瑪——藏傳佛教藝術精品展》還原的誦經佛堂場景，通過半開放式展陳手法，借助頂布、鑲布、柱飾、勝利幢、地毯等飾物，配以佛龕、藏式柜、供桌、供燈盒、凈水晚等輔助文物，將藏區“扎倉”現場呈現于觀眾，增加現場融入感。《傳承之道——深圳博物館館藏經部古籍善本展》古人書房場景。場景輔以清代鏤空木門、古典書架、紅木桌椅、青花陶瓷缸、古書掛畫和古詩集、桌案筆墨紙硯等仿造古書房場景。【圖5-2】 《大潮起珠江——廣東改革開放40周年紀念展》設置了15個改革開放代表性事件復原場景，包括中英街、百貨商店、制衣廠、蛇口工業區等，改革開放場景最常用的是極具仿真效果的立體硅膠人。硅膠人、銅塑人與當時歷史情境融合，構建立體景深的場景。引發觀眾集體記憶，與觀眾在情景環境中共情共鳴。【圖5-3 、圖5-4、圖5-5、圖5-6】

【圖5-1】 《祥云托起珠穆朗瑪——藏傳佛教藝術精品展》誦經小佛堂復原場景

【圖5-2】 《傳承之道——深圳博物館館藏經部古籍善本展》古人書房場景。

【圖5-1】【圖5-4】【 圖5-5】 【圖5-6】：《大潮起珠江——廣東改革開放40周年紀念展》中“20世紀80年代制衣廠”、“20世紀80年代百貨商場”、“ 20世紀80年代廣州高第街”、“深圳蛇口工業區”的復原場景。

6 撬動參與、引導探索，實現多維教育價值

早期的展覽設計絕大部分是單純的信息陳列，幾乎無互動可言。對于過度說教式的信息表達和展示方式，激不起觀眾的興趣或共鳴，長時間處于疲憊觀展的觀眾就可能產生抵觸逆反的心理，有的甚至會抄近路逃離現場。

隨著皮亞杰（Jean Piaget）的“知覺空間”、榮格（Carl Gustav Jung）的“心理空間”和海德格爾（Martin Heidegger）的“意蘊空間”等理論的建立，空間體現出更加豐富的主體性特征。因而主題展覽展陳設計的重點不在于空間本身，而是轉化為建立“人與空間物的關系”。

皮亞杰認為學習是直接與環境接觸產生的效果。傳統的博物館模式可以概括為兩種，即被動型與主動型。被動型主要是隔著玻璃展柜靜態展示，主動型則主要是活動的模型和機器。兒童和成人的思維角度不一樣。孩子更傾向于動手操作，而成人比較傾向于閱讀展品標示。青少年更多通過行動而不是別動的觀察來建構自己的知識和理解能力體系。教育的目的在于引導學生探索和發現，博物館能為觀眾提供一個安全的探索空間。通過接觸模型或游戲形式，觀眾由“靜態”觀展轉變為“動態”參與。主動探索發現展品的意義，為不同年齡和層次的觀眾提供多維的教育價值，更有力提高信息傳播的有效性和廣泛性。

主題展覽以問答對話以提問方式展開,能啟發觀眾主動思考。以深圳博物館2017年暑期科普展《多彩螢石》為例。展覽問答對話以提問方式展開,展板信息以黑板提問形式切入【圖6-1】，仿螢石六面體晶石形態制作活動知識魔方，觀眾手動切換立面魔方的三個面，互動探索中完成互動【圖6-2】。《祥云托起珠穆朗瑪——藏傳佛教藝術精品展》為豐富觀展體驗，互動現場，添置布達拉宮360全景拍攝多媒體設備，多角度探索藏傳佛教奧秘。《中部非洲傳統兵器展》中與中非部落族人塑像同框感受成為中非部落民族的原始激情【圖6-3】。在《巴蜀漢風》漢服試穿互動體驗中學習漢服穿戴步驟和相關禮儀【圖6-4】。

【圖6-1】 《多彩螢石》繪畫黑板提問形式切入【圖6-2】《多彩螢石》活動知識魔方

【圖6-3】 中非兵器與部落族人同框

【圖6-4】 《巴蜀漢風》漢服試穿體驗

你可能會懷疑：“他們真的在學習嗎？還是僅僅是在玩耍？”但事實如果觀眾能帶著對知識探索的熱情離開，那本身便是一種收獲。你也可以反問“觀眾真的只是在玩嗎？還是他們只不過是在學習呢？”

綜上結合深圳博物館主題展的展陳設計實踐，博物館可以通過明確觀眾定位、優化觀展行為、營造有感染力的氛圍、規劃富層次的空間、設置誘導性的動線，以及構建復原場景和互動參與的沉浸體驗，這些多層次多維度的滲透方式，有效表達主題信息，使觀眾獲得更好的觀展體驗，增強展覽信息被吸收和轉化的效果，達到啟發和感悟的教育目的。

博物館作為校外教學的補充場所，肩負重要教育推廣任務。做好主題展覽，從展陳空間設計中進一步提煉主題信息，提高展覽主題信息的有效表達和優化提升。主題展覽在展出期間，應給予觀眾充盈的科學文化知識補給和有利其自主探索思考的空間。讓每一個來到博物館的觀眾都有所能感悟、體會和收獲，是博物館展和觀眾的共同期盼。