一本關于當代藝術史的“爆款”學術書

李彤

今年1月《中國當代藝術史1978-2008》迎來了第3次印刷，海外版版權也在積極洽談中。一本看似只有專業人士才會研讀的“厚重”學術書如何才能暢行在學生、大眾讀者和美術研究者之間，獲得大家的一致好評？當今藝術品不再只屬于收藏家，藝術家不再封存自己的藝術作品。在這種大環境之下，只有使作品“流動”才能讓作品獲得生氣，體現價值，讓藝術走進大眾，參與生活。這就需要在積極提高大眾審美的同時讓大眾了解藝術的發展脈絡，從而更好地去理解、欣賞、收藏。《中國當代藝術史1978-2008》一書的定位，就完美地切合了大眾的訴求，以圖文相配的方式生動而清晰地評介了1978年至2008年中國當代藝術傳統由誕生到不斷發展壯大的過程。

在新媒體時代，內容依舊為王。閱讀價值的體現才是讀者選擇的根本。《中國當代藝術史1978-2008》一書內容選材新穎，緊扣當代藝術主題;著者筆鋒老辣，以簡練的文字帶領讀者回首往昔;立論客觀、公正，力爭還原歷史。

從1978年到2008年正是改革開放的黃金30年，也是中國藝術界蓬勃發展壯大的30年。新的社會背景帶來新的文化沖擊，人民群眾日益旺盛的文化需求帶來新的動力，這些都促使一大批優秀的藝術家進行了開創性試驗。其中不乏從“去中國化”到“再中國化”、從“反傳統”到“反西方中心主義”、從“追求現代性”到“現代性的反思”諸多思想的碰撞。這不僅使中國當代藝術逐漸作為一種新的傳統而存在，也得到了國內外學術界的廣泛認可。全書共分4章，洋洋灑灑，近40萬字，但仍不能事無巨細地描述30年中藝術圈里發生的點點滴滴，當代藝術史不只是用時間順序羅列藝術發展的“時間史”。如何取舍才能體現“當代藝術史”這一主題？誠如本書著者魯虹先生所言：“所謂‘當代藝術，遠不是一個時間上的概念，也不是某種特定藝術風格的代名詞，更不是西方當代藝術在中國的翻版，而是專指那些在特定階段內，針對中國具體創作背景與藝術問題所出現的藝術創作，特點是一直處于學科前沿，并對此前主流或正統的藝術持批判態度的作品。”這樣的標準使得著者對同一時期非“先鋒藝術”予以割舍，保證了內容的新銳性。譬如，20世紀80年代，有不少大師級的老畫家頻發新作，倘是一部面面俱到的藝術史，應該會用相當篇幅來評介一番“老樹新花”。然而本書中，除對勇于變革的吳冠中著墨較多，又因觀念相合或論述需要偶爾會提到《雀墩》（黃永玉）、《麗人行》（程十發）等作品外，基本上對這個有著深厚功力的老人群體未予置評，對正值中青年而無前衛意識的畫家也予以忽略，而是詳細介紹了“上海十二人畫展”“星星美展”中突出的藝術家陳鈞德、王克平等人。

對于納入評述范圍的當代藝術，著者都給予了詳盡的介紹：以圖配文介紹作品的內容并勾勒出相關的政治背景、思潮脈絡和社情民意，再加上作者簡介等相關內容，將讀者帶入往昔歲月，勾起回憶，引發思索。這些無不歸功于著者魯虹先生對此段歷史的親身經歷。作為歷史的親歷者，他于20世紀80年代擔任《美術思潮》編輯，90年代去深圳美術館任職后成為著名策展人和諸多藝術研討會的主持人。他對當時的畫壇風云、美術新潮變遷了如指掌。他曾主編并出版多本關于當代藝術的圖冊、年鑒。這些經歷使得著者能對歷史有全局性的把控，并對各個時期的代表進行甄選。《中國當代藝術史1978-2008》有別于其他圖冊、年鑒，編寫的內容也是緊扣大學教材這一定位的，從而讓學生與美術愛好者可以通過這本書了解當代藝術發展中前進變遷的全貌，領略歷史中的絲絲脈絡，感受那段崢嶸歲月。

但史論不是小說，也不是詩集，如何在那段歷史中保持中立、客觀尤為重要。本書的持論便秉承平和與公允的特色，所有評述、分析十分客觀理性，使得全書讀來無偏愛、不偏激，以真實的歷史激發不同讀者對當下的思考，這才是史論真正的意義所在。本書對30年間的歷史做了四大分區：“反撥極左的藝術創作模式（1978-1984）”“勢不可當的青年藝術大潮（1985-1989）”“中國當代藝術的社會學轉向（1990-1999）”“進入新世紀的中國當代藝術（2000-2008）”。本書又在其中細分出了23個小節，每節正文后面設有《相關鏈接》《相關作品》欄目，前者是對重要活動、重要事件的說明，后者是對代表作品的解讀。這樣的設計使正文的論述避免了繁雜和枝蔓，從而顯得簡潔和流暢，同時將相關的活動、事件以“鏈接”形式逐條列出，也使讀者可以把理論知識與具體作品相結合，更加清晰地理解正文的內容。

在當前這個相對浮躁的大環境中，舒適的用戶體驗是“爆款”圖書最好的助推器，“碎片化”的閱讀方式讓知識的獲取不再局限于書桌、圖書館，而是隨時隨地翻閱即可了。《中國當代藝術史1978-2008》一書在體例上的別具創新之處，就是切合了當前的閱讀習慣，此書有兩種閱讀方式，一種是文字閱讀，一種是圖片“閱讀”。它們是相互補充的，全部圖片都配有作品簡介和藝術家介紹。一則，先鋒藝術作品因其藝術手法和觀念的創新性對于許多觀者來說不容易領會，現在有了針對具體圖片的文字分析，便可增進理解，獲得更豐厚的審美享受;二則，這樣的編排更方便讀者進行“碎片化”的閱讀。當讀者暫時沒有時間閱讀純文字部分時，可先看圖片配文部分，甚至可以從任何一頁看起，或根據某一幅作品查找，以后有時間再回頭細讀純文字部分。這無疑是一種合乎時代特征的閱讀方法，更加適合我們這個快節奏的時代。

同時，作為大學教材，為方便學生的學習，本書還設有《復習要點》欄目，利于學生在學習中掌握重點和有效地復習。書后配有《中國當代藝術大事表》，便于學生理解中國當代藝術的發生背景，對整個歷史樹立全局觀念。

《中國當代藝術史1978-2008》一書凝結了魯虹先生幾十年的心血，不論內容還是體例都精雕細琢。這本書的暢銷并不偶然，它是經歷了市場細分、讀者閱讀習慣調研等前期考量后，作者與出版社從內容選材、寫作方式、體例安排、印刷等諸多方面為讀者打造的一場思想盛宴。