古詩文誦唱教學的探索

趙本立

在我國五千年的歷史長河中，我們的祖先創造了燦爛的中華文化，其中詩歌與吟誦是國學的重要組成部分。它博大精深，引人入勝，是中華民族生生不息的最深厚的源泉;它鑄造了文明古國的中國心、民族魂，深遠而深刻地影響著年輕一代的健康成長，讓學生烙上了龍的傳人的印記。吟誦與詩歌教學，不但可以開闊視野、增長知識，而且能夠陶冶情操，培養對真、善、美的熱愛;經典誦讀、古詩詞吟誦活動可以讓學生領悟人生的真諦，拓展知識面，培養對文學的興趣愛好，陶冶他們的情操和審美情趣，全面提高學生語文素養。對于美化少年兒童的心靈，增強民族的自豪感和民族凝聚力，具有無與倫比的作用。

吟誦的基本功

徐健順在《吟誦教程之一漢語語音的意義》說道：吟誦就是把古人的聲音一部分還原，就比較容易與古人相通，與作者相通。

筆者在指導學生學習吟誦時，先教給學生普通話輕聲、陰平、陽平、上聲、去聲的吟誦規律，再從簡單到復雜、反復練習。簡單教給學生練習吟誦方法：依字行腔、依義行調、入短韻長、平長仄短、平低仄高、虛實重長、文讀語音、腔音唱法。從“中華經典誦讀工程叢書”選《大學 中庸 孝經》學習吟誦，特別把《大學》的前三節反復誦讀。這樣，學習的興趣、旋律和節奏慢慢就初見成效。學生從吟誦的語言中感覺到似乎與古人相通，這個階段吟誦是“不求甚解”，訓練時不需音樂相伴，因為我們的語言，最基本是聲調語言，它天然、自由，讓學生從心底感悟漢詩文吟誦的魅力。如《大學》第一節：“大學之道，在明明德，在親民，在止于至善。知止而后有定;定而后能靜;靜而后能安;安而后能慮;慮而后能得。物有本末，事有終始。知所先后，則近道矣。”

學生經過一段基礎訓練，對詩詞文賦，就有初步的吟誦規律的理解。對吟誦中詩文有了聲音長短高低、輕重緩急，規則的認識。按照這個規則，通過吟誦更進一步了解了古人作品的涵義。利用吟誦，把失去的聲音找回來，讓古詩文一下子走進學生的心中。也許學生什么也不理解，也許學生還不知道什么是經典詩文、典故、傳統文學。但是，只要學生喜歡上了吟誦、張口吟誦，這就是吟誦的魅力，吟誦文化的傳承。

以詩入歌，感悟詩歌意境美

筆者在詩歌的教學中，對詩歌最淳樸的理解是“詩歌”等于“詩”與“歌”的結合體。《尚書》說得最恰當：“詩言志，歌永言。”它的意思是，“心中之志用詩來表達，言之不盡，便情不自禁地歌唱起來”，這就是“詩歌”。而“歌”的要求是“聲依永，律和聲”。它的意思是“聲音的高低（音調）要合乎吟唱的音律，音律要諧和五聲以配合人聲（歌）”。由此可見，詩歌原始含義詩為本義，歌為情感的薄發。吟誦多了，便自然而然產生唱了。

筆者在教學中用唱的形式去感悟詩歌的意境，有時候，筆者會根據詩意、吟誦的規律在教學中拉起二胡，師生一起吟唱。學生在聽曲、唱文中頓悟，學生興趣盎然。

詩歌是文學寶庫中的瑰寶，在初中階段培養學生的詩情、詩趣是不可或缺的。農村的孩子比較“野”，很多人認為學詩是高尚儒雅人的事，一般認為農村的孩子連課文都讀不流暢，很難有所謂的天賦詩人。筆者在初中語文教學的過程中善于用吟誦來進行詩歌教學，采用多種形式的吟誦，讓學生身臨其境感受詩歌的魅力，做了一些探索，收到了比較理想的效果。

挖掘經典，大膽創新

我們都應該學過魯迅先生寫的《從百草園到三味書屋》一文，其中魯迅對私塾老師壽鏡吾先生有這樣一段描寫：“后來，我們的聲音便低下去，靜下去了，只有他還大聲朗讀著——‘鐵如意，指揮倜儻，一座皆驚呢;金叵羅，顛倒淋漓噫，千杯未醉嗬……’我疑心這是極好的文章，因為讀到這里，他總是微笑起來，而且將頭仰起，搖著，向后面拗過去，拗過去。”

像這類章節，魯迅先生用特別的標點符號就是吟誦的真實記錄。曲線符號以表示有旋律，用六個點表示拖長的尾腔，用“搖著”和兩個“拗過去”表示頭部動作——這顯然是在吟誦！所以，我們要善于發掘課文的吟誦材料。

在吟誦中，不管采用哪種吟誦形式都需要注重整首詩的氣韻。一般說來，抒情敘事可以用“踏歌”;感情的起伏跌宕可以用“吟唱”。但是，形式需靈活自由、風格需符合詩意，學生在“吟唱”中情感真實，則吟誦得好，理解深刻，這也是一種純天然的最好的吟誦抒情方式，更能表達一種真情實感。

“樂教者，以樂樂己，以樂和人，所以以樂教化也。”筆者作為農村初中語文教師，連自己都沒有“樂”，拿什么來“樂教”呢？

明朝思想家顧憲成云：“風聲雨聲讀書聲，聲聲入耳。”“讀書聲”就是吟誦聲！風聲是起伏的，雨聲是跌宕的。只有吟誦，抑揚頓挫，張弛有致，才能跟“風聲”“雨聲”相配。讓我們用吟誦來領略博大精深的中華文化，傳承浩瀚深沉的中華精神，恢復漢詩文至善至美的面貌，感受漢詩文廣博悠遠的韻味！

參考文獻

[1]褚斌杰.中國古代文體概論[M].北京：北京大學出版社，1990（10）.

[2]鄒洪濤.淺析用吟誦感受漢詩文廣博悠遠的韻味[J].學周刊，2015（21）.

（作者單位：廣東省臺山市任遠中學）