淺析傳統藝術表演與藝術傳承

王飛鴻

摘要：作為我國的非物質文化遺產，傳統藝術的表演以及傳承對于我國藝術的發展有著極其重要的促進作用。但是在當今的經濟不斷發展科技不斷提升的過程中，人們對智能化的一些設備予以了太多的關注，進而忽略了傳統藝術的發展。為了使得我國的傳統藝術在當今的科技時代之中得到進一步的傳承以及發展，就應該對傳統藝術的表演以及傳統藝術的傳承進行研究，這樣才可以有效促進傳統藝術的發展，對現代藝術的發展也將起到良好的促進作用。本文就是對傳統藝術的表演以及藝術的傳承進行研究，希望可以對我國傳統藝術在當今時代之中的良好發展以及傳承起到有效的幫助作用。

關鍵詞：傳統藝術;表演;傳承

一、傳統藝術表演以及傳承的特性

（一）傳統藝術的表演是對我國傳統文化的有效延續

作為一個有著悠久歷史的國家，我國傳統藝術的表演可以說是國家的瑰寶，因此現代人應該對傳統藝術的發展以及傳承加以更多的重視。眾所周知，在一般的情況下，對于所有的傳統藝術而言，其傳承過程中最主要的條件就是藝術的傳承人。比如我國的戲劇藝術，在其傳承的過程中，傳承人擔負著對傳統的文化進行傳承的重任[1]。在當今的科技飛速發展的過程中，很多的傳統文化都開始逐漸被各種各樣的現代化文化所取代。因此，在國家的經濟不斷發展的過程中，人們需要對傳統的藝術予以更多的關注，因為傳統文化的發展以及傳承將對于國家的整體文化實現進一步的發展起到良好的促進作用。因此，傳統藝術的表演以及傳承需要藝術的繼承人來實現，由此可見，傳統藝術的表演以及傳承和其他的非物質文化遺產有著一定的區別，所以這也就導致了傳統藝術的表演以及傳承所面臨的挑戰更加艱巨。

（二）傳統藝術精神的發揚

因為傳統的藝術對表演者有著非常高的要求，所以表演者在對傳統藝術進行表演的過程中，需要將傳統藝術的魅力進行充分的發揮。因此對于傳統藝術的表演者，要想對傳統藝術這一非物質文化遺產加以傳承和延續，就一定要對其刻苦學習以及鉆研。在對傳統的藝術進行表演以及傳承的過程中，不僅僅應該表現出傳統藝術的價值，更要將表演者的精神以及努力加以良好的展現。這樣的行為才可以使得傳統藝術這一非物質文化遺產所具有的魅力被更多的人認識到，并且吸引更多的人對傳統藝術進行傳承。通過這樣的方法，就可以有效推進傳統藝術的傳承以及發展，為我國非物質文化的傳承以及我國藝術的進一步發展奠定堅實的基礎。

二、傳統藝術的表演以及傳承的功能

在對傳統藝術進行傳承的過程中，最大的目的就是對傳統文化的認同，同時也是傳統藝術在表演過程中的一種特性。我國有著十分久遠的歷史文化，因此在傳統藝術的表演以及傳承過程中，凝聚著每一個時代之中的文化特征，這也是傳統藝術這一非物質文化遺產的價值所在。因此，傳統藝術的傳承就是我國傳統文化傳承的基礎，是我國獨有的寶貴文化遺產，它是華夏文明良好的展現。因此在傳統藝術的表演以及傳承的過程中，要想獲得文化的認同，繼承人就一定要對文化進行良好的弘揚，使得傳統藝術的魅力在當今的時代之中得以充分的展示。

在傳統藝術的傳承過程中，最基礎的條件就是傳承人，所以在當今的經濟以及科技不斷發展的過程中，人們也同樣應該對傳統藝術加以高度的重視，只有這樣，才可以實現傳統藝術的傳承以及良好的發展。反之，如果在當今時代的人們并不具有傳統藝術的傳承意識，就會使得傳統藝術所具有的獨特魅力以及承載的傳統文化被埋沒。使其被現代的藝術以及文化逐漸取代。因此，作為傳統藝術的傳承人，首先應該做到的是對傳統文化的了解，通過自己不斷的學習以及研究，可以使得傳統藝術以一種現代化的方式呈現到大家的面前，并獲得大家的認同。同時，在對傳統藝術進行表演以及傳承的過程中，繼承者還應該使得傳統藝術和當今的時代元素實現有效的結合，使其符合現代人們的審美角度以及審美范圍。因此，繼承者應該通過更多方面的學習以及努力，使得傳統藝術可以被越來越多的現代人接受[2]。這些對于傳統藝術的表演以及傳承來講，可以說是主要的條件，也就是在對傳統藝術進行表演以及傳承的過程中，不僅應該對古老的文化精髓予以保留，還應該對現代新鮮的文化加以吸取，使其可以在一代又一代傳承的過程中，將一代又一代的文化吸收進來。同時最為傳統的藝術，在歷史不斷的發展以及變化的過程中，其本身也一直處于不斷變化的狀態，因此在傳統藝術的表演過程中，也是對各個時期藝術以及文化的一種充分呈現。

總體來講，在傳統藝術的表演過程中，其藝術特點以及歷史文化的氣息十分強烈，不僅和我國的歷史文化有著緊密的聯系，同時也和我國的社會發展有著緊密的聯系。所以，對傳統藝術的表演以及傳承就是對我國傳統文化最大的一種尊重。同時，將傳統藝術通過各種各樣的渠道來進行宣傳以及發揚，就可以使得現代的年輕人對歷史文化以及藝術實現進一步的了解，可以使其產生學習以及傳承的興趣，這樣將更加有利于傳統藝術的傳承以及進一步的發展。在此過程中，社會應該在物資條件等方面給予繼承人必要的支持，使其擁有足夠的時間以及精力投入到傳統藝術的表演以及傳承之中。

對于傳統藝術這一非物質文化遺產，應該予以最大的限度進行保護，并且對文化藝術的精神加以最大限度的弘揚。同時應該注重對傳承人的進一步培養，因為傳統藝術可以流傳到今天，并且將藝術的本質以及魅力得以完美的保存，傳承人的不懈努力有著不可或缺的作用[3]。所以一定要對傳承人加以進一步的培養，使得傳統藝術在當今的時代之中可以得到良好的傳承以及進一步的發展。

結束語

綜上所述，在當今的經濟以及科技不斷的發展過程中，人們對傳統藝術的關注已經變得逐漸淡薄。因此，為了使得傳統藝術可以得到良好的傳承以及發展，應該在表演的過程中使得傳統藝術的魅力得以充分的發揮，提升當今人們對傳統藝術以及傳統文化的了解。同時應該予以傳承人進一步的重視以及幫助，使其可以有足夠的時間以及精力對傳統藝術進行研究以及傳承。通過這樣的方式，才可以使得我國的傳統藝術在當今科技時代之中得到良好的發展，為我國文化以及藝術的傳承與發展奠定良好的基礎。

參考文獻：

[1] 李靜濤.傳統戲劇表演藝術的傳承性及其功能[J].戲劇之家，2018（3）：37

[2] 于春生.傳統戲曲表演藝術的傳承[J].大舞臺，2015（4）：27

[3] 郭英德.傳統戲劇表演藝術傳承人的特性與功能[J].天津社會科學，2016（3）：103

（作者單位：湖南人文科技學院美術與設計系）