“雅”“俗”碰撞，重現藝術之光

書名：民歌與新詩

作者：段寶林

出版社：上海人民出版社

出版時間：2018年4月

ISBN：9787208149939

定價：78.00

中國新詩，實質上是游離于西方詩歌與中國傳統詩歌之間的一種新詩體，歷經百年，不乏經典之作，但未定型，仍在繼承與創新之中尋求新的發展。林庚先生說：“新詩不成器的原因，是由于把世界上最好的詩歌傳統丟了。他們（指那些照搬西方現代派詩的所謂先鋒人物和許多詩刊編輯們）不知道中國是世界上詩歌最好的國家……不要看不起民歌，詩與歌分開就不好了……”比如，《詩經》的精華所在——“國風”，便是源于各地民歌。因此，新詩的發展需要從鮮活而浩瀚的民歌中汲取營養，一方面讓民歌這塊“文化活化石”發揚光大，一方面也讓新詩更具現實活力、更易獲得情感認同。

中國民間文藝學的開路先鋒段寶林先生幾十年來便致力于民間律詩研究這項前人從未涉及的宏偉工程。他用科學法記述與研究了幾百種民間詩歌的格律形式，對我國56個民族和20多個國家的民間史料作了研究，形成了民間文藝學方面的多種創見和理論創新。《民歌與新詩》一書便是這些成果的結晶。

本書主要分為五大部分，即詩歌創作總說、新詩興衰的歷史規律、論民歌藝術、民間特有的詩體形式、新詩習作等，具體內容有立體詩風、俗文學詩歌概述、民間詩歌分類芻議、二言詩與民歌、海上絲綢之路與中國民歌四行體之西傳、楚辭體詩與民歌、騷體的反思、鮑照與民歌、詞與民歌、在西砸聽民歌、雜說顧頡剛與《吳哥甲集》、詩歌訪談錄、林庚先生談新詩與民歌、說“民歌體”、論藝術的失落與回歸、《毛南族民歌》的新突破、致天安門前的哨兵，等等。

其中，《林庚先生談新詩與民歌》一文主要探索了新詩如何在格律和形式上借鑒民歌。林庚先生認為，民歌的音韻美、節奏美，民歌的巧喻、起興等語言技巧和明快清新的風格，以及它的明朗性，都值得新詩學習借鑒。《論藝術的失落與回歸》一文曾在詩界引起過不小震動，其關于民間文藝的價值及其藝術規律問題的探討，以及提出的民歌與新詩研究的六維立體思維模式、文藝上的雅俗結合律等，打開了詩歌研究的新天地。段先生的這一成果，還突破了《辭海》《現代漢語詞典》以及《文學概論》教材中關于押韻的概念定義，改變了大家對“民歌體”的流行看法。在民歌文藝理論的創新方面，有否定“形象思維論”的論述，是根本性的文藝理論創新。

反觀當下新詩現狀，更多還是精英小眾的智性抒寫——說走就走的遠方，風花雪月的浪漫，癡男怨女的矯情，離愁別恨的悲凄……甚至一味追求西方詩歌的體式，缺少了一些貼近大眾日常和審美的創作，導致中國味不濃的詩歌與大眾漸行漸遠。相信這本《民歌與新詩》對新詩創作將有著諸多醍醐灌頂的欣賞與借鑒價值，相信新詩與民歌也將在“雅”與“俗”的碰撞中重現藝術之光。

（聊城大學東昌學院 于秀慧）