高師傳統(tǒng)音樂教育的困境與策略探析

肖宇寧

摘 要：中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是文化之根，是幾千年來中華民族傳承與延續(xù)的文化精髓。“傳統(tǒng)是一條河”，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化見證著中國歷史，承載著中國精神，即證著中國文化身份。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化是其不可分割的部分，然而中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化在當(dāng)代社會呈現(xiàn)出式微與逐漸消失的態(tài)勢，學(xué)校成為傳承傳統(tǒng)音樂文化的重要場所。

關(guān)鍵詞：院校；傳統(tǒng)音樂教育；困境與策略

一、院校開展傳統(tǒng)音樂文化教育的困境

（一）課程體系不平衡，學(xué)生無法建構(gòu)體系化的知識結(jié)構(gòu)

我國目前的高等院校音樂教育建立在西方音樂基礎(chǔ)之上，在課程體系上嚴(yán)重向西方音樂傾斜。院校亦是如此，雖然開設(shè)中國傳統(tǒng)音樂相關(guān)課程，但在課時數(shù)上遠不如西方音樂，課程體系尚未完備。院校音樂教育專業(yè)的學(xué)生在修畢時會受到“西方音樂的基本理論”“聽覺與口頭能力”“音樂分析”“音樂歷史”四要素在內(nèi)的體系化訓(xùn)練；而中國音樂知識僅為部分音樂理論——音樂歷史兩要素的知識，如此造成的最直接后果是學(xué)生在顯性課程中習(xí)得的西方音樂文化遠遠多于中華傳統(tǒng)音樂文化。

（二）學(xué)生自主感知知識不均衡，傳統(tǒng)音樂處于弱勢地位

學(xué)生已感知的音樂文化涵蓋教學(xué)中習(xí)得的內(nèi)容與學(xué)生自主學(xué)習(xí)的內(nèi)容，尤其后者是網(wǎng)絡(luò)時代不可忽略的部分。Tapsott指出：“在以電腦科技為主導(dǎo)的學(xué)習(xí)情境下，學(xué)生不再是被動的知識承接者，而成為一位主動的知識消費者與生產(chǎn)者。”可見，相當(dāng)一部分的學(xué)生亞文化構(gòu)成在課堂之外，也即表示學(xué)生在進入課堂之前，已經(jīng)受過其他文化的熏陶，成為一種特殊的“文化持有者”。

對于學(xué)生而言，其自主感知的音樂文化中最為主要的當(dāng)屬流行音樂。在與學(xué)生的日常交流、學(xué)生關(guān)注的事件、聆聽的音響等都表明對流行音樂的喜愛，相反，優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂卻甚少涉及。通過自主感知，學(xué)生對流行音樂有了相當(dāng)程度的了解，成為“流行音樂文化持有者”，而優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化在學(xué)生課外習(xí)得的知識中處于弱勢地位。

（三）師生觀念不平等，學(xué)生未能正視傳統(tǒng)音樂的價值

學(xué)生在課堂中的語詞表達說明傳統(tǒng)音樂的地位并不高，時常以“過時”“老土”等評價詞匯來形容初聽的感受就是證明，甚至提出不愿學(xué)習(xí)的想法，或者以消極的態(tài)度抵觸后續(xù)的學(xué)習(xí)內(nèi)容。在教師的觀念中隱性地存在著不平等，這種不平等在很大程度上源自于相關(guān)的課程數(shù)量少，課程體系不完備。相比于西方音樂課程，中華傳統(tǒng)音樂文化課程處于次要地位。師生觀念的不平等將會影響教學(xué)行為與學(xué)習(xí)行為，長此以往，易造成師生對相關(guān)課程的不重視，無法正視傳統(tǒng)音樂在音樂形態(tài)與文化內(nèi)涵上所具有的區(qū)別于其他音樂的特質(zhì)，亦無法理解在多元文化語境中其對中華民族而言所具有的獨特文化價值。

二、院校開展傳統(tǒng)音樂文化教育的改進策略

（一）轉(zhuǎn)變“民族附加”模式，建構(gòu)系統(tǒng)化的課程體系

對于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化相關(guān)課程的處境，管建華先生稱之為“民族附加”模式，指明其所處的尷尬境地。為此，應(yīng)著力推進中西音樂文化課程之間的平衡關(guān)系，建構(gòu)出系統(tǒng)化的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化課程體系。

在院校建構(gòu)系統(tǒng)化的課程體系可分三步走：

第一步，設(shè)計中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化課程體系。課程體系的設(shè)計應(yīng)依據(jù)師范生知識結(jié)構(gòu)的需要，兼顧知識的豐富性與深度的適宜性最為恰當(dāng)。課程體系應(yīng)包含如下三個維度：一者，知識性與體驗性課程；二者，能力培養(yǎng)性課程；三者，中華傳統(tǒng)音樂教學(xué)法課程。具體而言，知識性與體驗課程指中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化概論課程、中國音樂歷史課程；能力培養(yǎng)型課程為傳統(tǒng)音樂形態(tài)分析與聽寫課程；中華傳統(tǒng)音樂教學(xué)法課程是針對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂特征而探索多元教學(xué)方法的課程。

第二步，根據(jù)大學(xué)生的接受習(xí)慣及體系內(nèi)各門課程的特征，進行合理的時間安排。第一階段為知識性與體驗性課程，讓學(xué)生對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化有一般性認(rèn)識，同時獲得聽覺與模唱體驗；第二階段為分析能力課程，完成從感性層面進入理性層面，從文字理論到樂譜文本的轉(zhuǎn)變；第三階段為結(jié)合普通教育學(xué)、音樂教學(xué)法相關(guān)知識，探究符合傳統(tǒng)音樂特點與接受群體特征的教學(xué)方法。

第三步，結(jié)合高等教育的特點，探尋適合于不同階段、不同課程的授課方法。第一階段的課程以課堂講授、音響聆聽與學(xué)生模唱為主；第二階段的課程以講授法和練習(xí)法為主；第三階段的課程可運用習(xí)明納爾教學(xué)法，結(jié)合特定議題，進行共同探討與實驗，培養(yǎng)音樂教育專業(yè)學(xué)生在面對具體的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化時設(shè)計不同的教學(xué)方法。

（二）注重學(xué)生已感知知識，合理編排教學(xué)內(nèi)容

由于學(xué)生已感知知識與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化教育之間的相互關(guān)系，在教學(xué)內(nèi)容的選擇與編排時須多加思索，將學(xué)生自主感知的流行音樂與傳統(tǒng)音樂之間的反向關(guān)系轉(zhuǎn)變?yōu)橥蜿P(guān)系，促進學(xué)生的接受與認(rèn)可。

設(shè)計合適的先行組織者。先行組織者是美國著名教育心理學(xué)家奧蘇伯爾提出的教育策略，認(rèn)為其是促進學(xué)習(xí)和防止干擾的有效策略。Snelbecker指出：“如果設(shè)計得恰當(dāng)，它們可以使學(xué)生注意到自己認(rèn)知結(jié)構(gòu)中已有的那些可起固定作用的概念，并把新知識建立在其之上。”因此，設(shè)計合適的先行組織者能夠連接學(xué)生的已有知識與新的傳統(tǒng)音樂知識，產(chǎn)生知識的正遷移，提高學(xué)習(xí)興趣。

（三）強調(diào)音樂特質(zhì)與文化內(nèi)涵，轉(zhuǎn)變價值觀念

基于觀念與行為之間的相互關(guān)系以及影響中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化觀念的相關(guān)因素，應(yīng)該著手在教育過程中不斷滲透中華傳統(tǒng)音樂文化的價值與意義。

強調(diào)音樂特質(zhì)的滲入，轉(zhuǎn)變審美價值觀念。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂具有不同于其他音樂的特質(zhì)，正是這種特質(zhì)使得傳統(tǒng)音樂在聽覺感受上與眾不同。在院校音樂教育過程中，應(yīng)該強調(diào)傳統(tǒng)音樂的特質(zhì)，注明傳統(tǒng)音樂在音樂形態(tài)與音響樣態(tài)上的特色，指明這是文化差異，而非不如。在具體的教學(xué)過程中，適時插入中西比較以及傳統(tǒng)與流行音樂之間的比較，逐漸扭轉(zhuǎn)學(xué)生原有審美觀念中對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的認(rèn)識。

在音樂教育專業(yè)學(xué)生中開展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化教育正是通過觀念的傳達與教育行為的實施，推進當(dāng)代大學(xué)生對根植于中華歷史文化沃土的音樂文化的認(rèn)識與理解，進而認(rèn)可中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化。在走上教師崗位后，將相關(guān)知識傳遞給學(xué)生，完成中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的循環(huán)與更新。

參考文獻：

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