探究數字化音樂教學手段在高校作曲技術理論課程中的應用方式

摘要：當前數字化快速發展與進步，計算機技術已經成為各個生活領域以及工作方面必備的及時之一，同時也影響和深化到了高校音樂教學領域，主要展現在教育方法的革新以及教學環境的變革，這樣的改變會對音樂教育帶來相當大的機遇與問題。本文通過研究數字化音樂教學手段的基本使用方式，并針對高校中的作曲技術理論課程將其進行實際運用，并通過研究發現，當前高校在運用這一先進的音樂教學手段的過程中，能夠有效的將學生的學習興趣進行提升，同時將作曲技術理論課程進行具象化和數字化，讓學生能夠有效替身對于作曲技術理論的理解程度與認知水平。

關鍵詞：數字化音樂教學;手段;作曲技術理論

引言

當前作曲理論技術課程之中的教學將和聲課程與復調課程作為主要教學的內容，通過這樣的課程教學能夠有效將學生的認知模式、思維方式進行改變與具體，而當前的課程教學主要是依靠與教師在講臺上進行理論的直接講解，然后再采用鋼琴演奏的方式促使學生加強對于其中的理解與領悟程度。這樣的加血方式容易產生學生的知識獲得出現之后的現象。學生對于作曲技術理論課程的學習感到枯燥無味，沒有辦法以極高的學習熱情與學習態度學習到相關的理論知識與相關的技能。因而通過將數字化音樂教學手段進行引入，能夠有效將這些問題進行解決，進一步提升作曲技術理論課程的教學效果與教學水平。

一、和聲、復調課程中數字化音樂教學手段的應用方式

作曲基礎理論課程的主要內容主要有復調教學、和聲教學，這兩個專業課程的學習促使學生能夠在音符之中體會到變化多端的音樂構成刑事，并且之后讓學生通過做習題的方式進行作曲技術理論的聯系，同時在樂器上進行實踐在，最終的實踐效果會以成績的形式作為呈現。這樣的教學形式較為傳統、規范，但是也讓學生對于和聲的敏感性不斷降低，促使學生對于教學的時間失去主要的興趣，最終導致學生沒有辦法感受到和聲與復調之中存在的藝術性與樂趣。當前數字化的音樂教學手段進入到高校作曲技術理論課堂之中，能夠有效將音樂課堂變得更加活潑、有趣，進一步表現出音樂的具象形式，促使學生們能夠更加直接了當的感受到音樂，教師能夠減少抽象的演示和講解，促使學生能夠在一定時間內最大程度的吸收和理解相關的作曲技能和知識，促使學生在進行創作的過程中，激發其創新思維與靈感。

（一）樂譜展示軟件在和聲、復調課程中的應用

當前市面上流傳最廣，同時國際上通用的的樂譜展示軟件就是Finale和Sibelius，這兩個軟件優點在于能夠在最短的時間之內將復調與和聲在鋼琴樂譜進行展現，同時這兩個軟件的操作便捷、能夠在比較短的時間內進行掌握，能夠進行云端保存，而且樂譜排版整齊，能夠較為直觀的看到樂譜的展現形式，促使學生能夠在比較短的時間內熟悉的使用軟件，并且還能較為方便的出譜子，促使學生能夠不斷拓展課外的相關知識，保障學生的綜合素養的提高。

（二）和聲教學軟件在和聲、復調課程中的應用

在高校之中對于和聲、復調的教學主要是將電腦與作曲技術相結合，同時將軟件作為教師教學與學生溝通的主要方式與橋梁，促使學生與教師能夠有效的進行聯系，并提高教學的數字化與技術化。當前主要運用、流傳較廣的軟件是Tonica軟件，這樣的軟件存在是為了能夠讓學生提高學習四部和聲而存在的，該軟件展現出了有關音樂較強的學術性以及專業性，最終讓學生在進行更改和弦的過程中更加快速。學生也能夠通過在與軟件進行熟悉的過程中，有效的對于和弦的過度、連接以及承上啟下等進行充分掌握，最終保障和聲教學的相關教學效率以及效果大大提升。

二、在配器課程中數字化音樂教學手段的應用方式

在作曲技術理論課程中還包含著配器課程，該課程的教學主要內容主要有配器法和樂器法。配器法的主要內容是讓學生對于經典作品進行分析，而教師在一旁進行引導，但是這個階段會出現理論知識的教學與實際的教學活動存在著矛盾的現象。而樂器法主要是能夠讓學生對于樂器的各種特點、發音特色以及運用到實際作品中的方式，教師一般在教學的過程中，讓專業的演奏者能夠在課堂上直接進行演奏，這樣一來就必須要配備專業的演奏家，但是一般來說部分院校的音樂實力不足，沒有辦法將這些音樂器材進行完備，同時也沒有實力去請相關的人才進行演奏，導致最終的教學作用相當低。而能夠解決這些問題的主要數字化軟件就是Cubase與Nuendo，這樣一來能夠有效將傳統的這兩個教學內容問題進行解決。

這兩種音樂軟件能夠在教學過程中貫穿使用，例如在進行樂器法的教學過程中，能夠將采樣音樂進行貫穿，通過教師告知學生的有關樂器的發生方式，并利用Nuendo這樣的軟件能夠將樂器的音色進行表現，同時在不同的演奏方式下，樂器所展現出的各種效果，這些都能在軟件之中能夠實現，而且教師能夠提前在軟件之中將樂器的演奏方式進行輸入，在進行上課之后能夠將其中一小部分進行提取出來進行研究與分析，利用軟件能夠用不同的樂器的音色進行展現，促使學生能夠較大的程度上進行了解和掌握音樂的展現形式，同時能夠將部分較為經典的作品開展詳細的分析與引導，促使配器課展現出極為有趣的樂趣，促使能夠讓學生將視覺與聽覺充分融合，保障教學效果達到完美的境地。

結語

傳統的音樂教學方式在一定程度上展現出呆板、理論性強、枯燥的特點，這樣一來對于作曲技術理論沒有辦法有效將學生的積極主動性進行加強，保障學生掌握相關知識與理論。因而當前要能夠將高校在進行作曲技術理論教學改革的過程中，要能夠將數字化進行充分融入其中，能夠在一定程度上有效將教學的質量進行提升，這樣一來能夠有效地將學生的知識理論進行不斷拓展和提供更多的知識深度，教師能夠有效將教學的數字化媒體作為學生學習的有效形式之一，促使學生能將音樂的學習魅力、教學空間等進行不斷的感受，保障學生的學習潛力、主觀能動性不斷被挖掘出來，學生也能夠對于經典音樂進行不斷理解與感受。因而數字化教學手段在作曲技術理論課程中進行運用，不僅僅是能夠促進該課程的發展，同時也能對于音樂專業的其他課程有效促進。

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作者簡介：鄭邐（1978.10-），女，漢族，安徽，碩士，講師，研究方向：基于作曲與作曲技術理論方面的研究。

湖南省教育廳一般項目：關于非物質文化遺產視角下的長沙彈詞的傳承與研究 項目編號：16C0932。