初中音樂教學中的細節處理策略

張旭榮

俗話說：“態度決定高度，細節決定成敗。”細節雖小，但能起到很關鍵的作用，因此不可忽視。教學工作亦是如此，細節處理的好壞，往往影響著課堂質量的好壞，決定著課堂教學效率的高低。在教學中關注細小環節，并妥善處理，體現了一個教師的教學水準和職業素養。那么，在初中音樂教學如何科學處理每一個細節呢？我認為可以從以下幾方面入手。

一、細化教學設計，美化教學過程

教學設計是教師對課堂的預設，并不一定和實際的教學相吻合，所以，大多數的教師在進行教學設計時都比較籠統，根據教學內容羅列完該講的知識點就算是完成教學設計了。很少有教師能在教學設計階段把注意力放到細枝末節上，這就導致在實際的教學中出現很多瑕疵，如教學目標缺乏針對性，重點內容分析不透徹，對學生的吸引力不足等等。這些都會影響教學效果，甚至會影響學生對音樂的興趣。初中生的思維還比較直接，他們對事物的選擇往往根據好惡進行，因此，初中音樂教師應根據學生的特長和興趣愛好，在教學設計時對教學內容進行細化處理，一定可以收到意想不到的效果。我們常說第一印象很重要，教師可以抓住課堂前幾分鐘，設計出抓住學生眼球的細節：根據教學內容組織一段精彩的開場白，用好看的藝術字寫出要將的內容的標題，準備一個獨特的道具，都能增強課堂的趣味性，吸引學生的關注。也可以在上課時，提前兩分鐘走進教室，這樣不但便于作好課前準備，同時也能提醒學生安靜下來，在正式上課之前進入學習狀態。這些教學細節雖然不是完成教學目標的必須步驟，卻能為課堂錦上添花，使教學工作大放異彩。

二、注重表演細節，完美演繹音樂作品

音樂是情感的藝術，音樂作品都融合進了各種各樣的情感態度，學習音樂或欣賞音樂，首先要能準確感知其中飽含的細膩感情，否則，只有干巴巴的歌詞和機械的旋律，就不能稱之為藝術了。因此，在音樂教學中，教師要重視學生的情感體驗，把音樂作品和生活情感聯系起來，讓學生通過置換的方式，找到生活和音樂的交點，從而更好地理解音樂作品，達到準確視唱、完美演繹曲目的目的。另外，教師在領唱時，可以輔助稍微夸張一些的表情和肢體動作，讓學生模仿，進而帶動他們的情緒。例如：《大海啊，故鄉》這首歌曲旋律優美，通俗易懂，同學們很容易就會唱了，但唱起來會顯得唱腔生硬、表情僵化，沒有情感。學生們在學習歌曲的時候，只是把它當成了學習任務，加上初中生年齡小，對故鄉這一概念的理解不到位，沒有感情。為了解決這一問題，教師可以讓學生想自己懷念的地方，甚至是思念的人，等學生的情感被激發后，再去哼唱。對于演唱還不到位的同學，讓在對教師細致觀察后，模仿其聲音、語氣和表情等細節，爭取達到神似和形似。

三、優化課堂提問細節，激發學生思維

課堂上教師的提問是不可缺少的教學環節，是師生之間進行教學信息交流的渠道。同樣是提問，有的可以“激起千層浪”，打開問題之門;有的卻“石沉大海”，沒有任何反響，究其原因，是教師對問題的處理不同造成的。優化提問細節，巧妙提出問題，不僅有助于教師掌握教學信息、了解學生情況，而且能帶動學生積極參與師生間互動。由于目前初中音樂教材中知識性的東西少，體驗性的內容多，教師對課堂提問不太重視，導致其課堂提問不盡如人意。教師對問題的設計不細致，太隨意。有的教師張口閉口都是“對不對”“好不好”“行不行”，看似發問較多，但收效甚微，主要是因為這樣的問題太籠統，沒有著力點，學生隨便應付過去了;還有的教師為了活躍課堂氛圍，盲目提問，導致課堂熱鬧非凡，但缺乏實質性的內容，沒有成效。教師應該優化課堂提問細節，用細致有效的問題激發學生的思維，讓學生更深刻地理解音樂背后的故事和音樂本身所傳遞出來的信息。例如：《黃河大合唱》是一首耳熟能詳的歌曲，不用介紹，學生們也會知道這是描寫抗戰時期游擊隊員和日本侵略者斗爭的作品。因其被熟識的程度，教師在教學它時倍感輕松，不用準備作品的背景材料，旋律都熟悉，不用花大量的時間教唱。但其實，這樣的教學過程下來，學生對這部作品的了解還是停留初始階段，沒有深度。《黃河大合唱》是一部氣勢磅礴的大型音樂佳作，只是會唱還不行，還要唱出中華兒女保衛家園的決心、與侵略者對抗的氣勢。因此，教師要深究作品內涵，找出能引發學生共鳴的問題，讓他們思考、體悟：1.《黃河大合唱》的主旨是什么？2.結合時代背景，想想該作品的情感基調是什么？3.歌曲的中間部分節奏為什么突然加快？4.歌曲的名字里有大合唱，采取獨唱的形式行不行？這四個問題都是學生在隨便哼唱時考慮不到的，在專門的學習時，通過對這些問題的思考，挖掘歌曲的精髓，找準歌曲的情感基調，才是真正稱得上會唱了。

四、仔細觀察學生，獲得教學反饋

根據“以生為本”的教育理念，教師在音樂教學中，要把學生放在課堂的主要地位，要讓自己成為學生學習的服務者。在課堂教學中，教師要顧及所有學生，讓每一個學生都能有所收獲。課堂時間有限，教師的工作重點是教授給學生樂理知識，不可能在講完一個知識點后挨個確認學生有沒有理解掌握。但若不顧學生的接受程度，一味按自己的計劃講，課堂的整體效果就達不到。要想不影響課堂教學進度的情況下，盡可能照顧到每一個學生，教師就要有一個明亮的眼睛，通過觀察學生細微的表情、動作，判斷他們對知識的掌握情況。例如：學生的眼神明亮、表情自然，說明他們能緊跟教師的步伐，沒有遇到學習障礙;學生出現皺眉、噘嘴、撓頭等情況，表面他們可能遇到了思維上的困惑，教師要進行確認，進而調整教學節奏，或重新講解，或放慢語速;在聽課的時候，如果有的學生表情呆滯、目光渙散，他就有可能走神了，教師就要采取一定的措施，把他的思緒拉回到課堂上來。這些發生在學生身上的小細節，很大一部分都能反應學生的狀態，教師如果用自己的“火眼金睛”捕捉到這些細節，就可以作為教學的參考，更好地組織教學活動。

五、調控學生情緒，緩解學習壓力

在中學階段，隨著學科數目和知識難度的增加，學生的學習壓力越來越大，加上青春期的來臨，一些學生常常會出現情緒不穩定的情況。面對學生存在的許多心理問題，任何一名教師，都應隨時關注學生的情緒變化和情感波動，并幫助他們把壞情緒及時排解出去，避免進一步惡化，形成心理疾病。音樂不是中考必考科目，沒有升學上的壓力，加上音樂本身能帶給人愉悅的體驗，音樂教師可以在適當的時候把課堂變成學生排解壓力、緩解緊張情緒的舞臺。

（一）發揮音樂課的情感激勵功能

學生的情緒不好，多半是因為學習或生活不如意，產生失落感和挫敗感，教師可打破正常的教學進度，播放一些有積極意義的歌曲，讓學生從歌曲的歌詞和旋律中尋找到前進力量和化解抑郁情緒的能量，生成積極健康的心態。

（二）營造輕松的課堂氛圍

現在的孩子都背負著父母的希望，在中學階段，他們除了學習，基本上不會被允許做太多其他的事，這樣一是會帶來很大的學習壓力，二是會產生莫名的壓抑的情緒。音樂教師可以以音樂課為平臺，打造輕松愉快的課堂氛圍，用音樂幫助他們排解壓力，放松心情。播放一些符合他們喜好的音樂作品，或和他們的心情吻合的歌曲，讓他們邊聽邊唱。也可以選擇一些有歇斯底里唱腔的歌曲，讓學生在跟唱中，宣泄自己的情緒，這類似于在空曠的地方大聲吶喊的排解形式。歌曲的類別不限，但其內容教師一定要把關，可以悲傷一點，但不能頹廢，可以哀怨一點，但不能消沉。發泄情緒可以，但不能出現錯誤的導向，這一點很重要。對細節的打磨是做事精益求精的必要措施，教師關注和妥善處理教學細節，不僅能提高教學質量，還可以提升教學的層次，打造高品質課堂。不但是音樂教師，所有教育工作者都應該不斷優化教學細節，為構建高效課堂積極探索，為學生們提供盡可能好的課堂學習平臺。

（責任編輯? 范娛艷）