“互聯網+”模式下山西傳統藝術侯馬皮影文化產品服務系統設計方法協同創新研究

李碩　和元

摘 ?要：中國的民間傳統藝術形式種類繁多、底蘊深厚，侯馬皮影作為一項古老的文化藝術有著獨特的文化產品和服務內涵。侯馬皮影不僅在國內皮影界占有一席之地，而且也受到了國際藝術界的關注。現代社會的深刻變革和現代高科技的快速發展已經深刻影響著人們的工作、生活和學習等方面，同時也對傳統皮影文化藝術的發展產生了重大的影響。其中，以侯馬皮影文化藝術為代表的傳統文化藝術同樣遭到了巨大的沖擊，侯馬皮影文化藝術逐漸淡出了現代人的視野，處于低迷、甚至瀕臨消失的狀態。如何在“互聯網+”模式下對傳統皮影文化藝術加以協同創新、保護和傳承研究是今天擺在我們面前急需探討和解決的重大課題。

關鍵詞：互聯網+;皮影藝術;科技創新;保護傳承;文化融合

基金項目：本文系2018年度山西省藝術科學規劃課題“‘互聯網+’模式下山西傳統藝術侯馬皮影文化產品服務系統設計方法協同創新研究”（2018G16）研究成果之一。

一、侯馬皮影的歷史淵源和現狀

（一）侯馬——中國戲曲的搖籃

山西侯馬地理位置優越，汾河貫穿其右，土質肥沃、物產豐富;公路、鐵路網發達，是晉南地區重要城市之一。侯馬地區歷史悠久，早在春秋晚期及公元前585年晉國就已經將國都遷到新田，也就是今天的侯馬。晉國在新田治國安民、發展經濟，相繼實現了晉文公稱霸以及“悼平復霸”的雄心壯志。此外，侯馬還是中國戲曲的發祥地之一，這主要由于在侯馬新田鄉牛村進行考古挖掘時，發現了宋金時代仿木構磚雕墓室——董明墓中的北壁上有一座戲臺磚雕模型和五個彩色戲俑表演的場景。這一發現直接將中國戲曲的歷史提前了200年。

侯馬之所以能成為中國戲曲的發源地之一，則要根源于流傳很早的諸多藝術門類，如木偶戲、秧歌戲、皮影戲等，正是由于諸多藝術門類的彼此碰撞、互為借鑒，為早期戲曲的萌芽奠定了扎實的基礎。起源于中國的皮影戲也為世界各國的藝術界所關注，更被法國著名電影史學家喬治薩杜爾稱之為“電影的先驅”。同時經過不懈的努力，在2006年底，作為山西戲曲孿生姐妹的山西皮影戲被列入山西省省級非物質文化遺產。

（二）侯馬皮影的藝術特點

皮影戲是一種有著久遠歷史的戲劇文化，它是比莎士比亞更早的戲劇、比盧米埃爾更早的電影、比貓王更搖滾的音樂。往往聽到“非物質文化遺產”時，人們想到更多的是工匠們那雙布滿滄桑且充滿故事的巧手。皮影戲不僅是一種中國傳統的民間藝術形式，而且也是我國優秀的非物質文化遺產。侯馬有著老百姓喜聞樂見的皮影藝術，其中的皮影戲也叫“燈戲”或“影戲”，表演的時候操作簡單，亦幻亦真。從漢代開始，千百年來一直是人們最為喜歡的娛樂演出形式之一，已被列入中國傳統民間古老劇種之一。每當夜幕降臨，燭燈初上之時，戲場中的摩肩接踵、熙熙攘攘是其演出場面的真實寫照。在無聲電影還沒有出現以前，皮影就起著電影敘述、聲畫、感情、表演的作用，只是隨著電影工業的快速發展而逐漸走向衰落。當面對全國的皮影劇團一個個解散的困境，侯馬皮影藝人依然選擇擔負發展和振興皮影藝術的重任。在1973年，他們克服重重困難建立起了省內第一個皮影業余劇團，之后更名為侯馬市皮影劇團。

（三）侯馬皮影的保存現狀

我們深知古代文化是一個民族一個國家對過去的認知和記憶的保留與傳承，沒有文化傳承的國家是永遠不可能站在世界強國之林的。以戲曲為主體的中國民間劇種種類繁多，給后人留下了大量珍貴的劇目劇本，可如今，流傳了千百年的皮影戲卻逐漸被掩埋在了歷史的長河中。社會已進入了信息高度發達的萬物互聯的新時代，如果不對傳統皮影文化藝術加以傳承、保護和創新，那就是對傳統寶貴藝術的褻瀆。一個民族的崛起，首先是文化的覺醒。今天的中國在騰飛，皮影藝術也應獲得新生。作為一個古老的藝術門類，在它的歷史發展過程中，本身就蘊藏著許多令人矚目的文化與學術價值，如何適應快速發展的現代社會，使更多的社會民眾喜歡它、認可它，是當今侯馬皮影文化藝術所面臨的現實挑戰。人類社會已進入了高度發達的信息時代，社會正發生著百年未有之巨變，皮影的受眾群體也發生了很大的變化，如再不進行搶救，再不開拓新的觀眾群體領地，那么這個古老的藝術也很可能像許多失傳的傳統手工藝一樣，在不久的將來，我們只能在史料中回味它曾經的輝煌。如何使侯馬皮影持續不斷地發展壯大，以適應歷史的潮流，必然就要涉及到對它的繼承與發展這一課題的研究。

民間是保存傳統藝術精神的土壤，長期研究侯馬皮影的民間藝人廉振華先生對保護和繼承侯馬皮影做出了不可磨滅的貢獻：他的足跡踏遍了全國各個盛行皮影的地方，他把傳統皮影藝術與時代緊密結合，在制作技藝上下了很大的功夫并加以創新，研發出了深受現代人喜歡的皮影藝術作品。這些全新的藝術作品都有著極高的欣賞價值和收藏價值，內容包括吉祥如意、神話傳說、歷史典故、山水花鳥等。將這一古老的藝術形式以全新的方式呈現在世人的面前，提升和豐富了皮影文化產品的市場效益和產品種類，為皮影藝術今后的繼承與發展奠定了堅實的基礎。這些為皮影藝術鞠躬盡瘁的藝術家們在山西侯馬和孝義兩地，共同扛起了“山西皮影”薪火相傳的大旗，我們應當向這些藝術家們致以崇高的敬意。

二、現代科技與侯馬皮影文化藝術的深度融合

（一）3D打印技術在侯馬皮影文化藝術中的創新及運用

古老的皮影制作方式在中國已經延續了千年之久，而隨著“互聯網+”模式下現代信息科技的高速發展卻可以另辟蹊徑，大膽地創新了皮影的制作方式，它們已與現代高科技融為一體，于是皮影藝術就與3D打印技術擦出了火花。將3D打印技術引入到皮影的制作過程中就是典型案例之一。3D打印技術作為推動未來世界生產力發展的重要方式之一，必將成為影響世界的第三次產業變革。3D打印的工作原理與常見的普通打印基本相似，作為“打印材料”的液體或粉末裝進打印機內并與計算機接通，通過屏幕監控把這些特制的“打印材料”逐層累加，最終把電腦上虛擬的三維立體圖形變成看得見、摸得著的皮影實物，省去了很多復雜的制作過程。另外也可以利用 PLA塑料，只需要用3D軟件進行建模設計、切片、打印、后期涂色處理、綴結，即可將皮影制作出來，設計師則可把更多的精力和時間用在皮影藝術的創新上面。通過3D打印機制作出來的皮影科技含量高、制作工藝精良，有著很強的藝術表現力，讓很多傳統手工藝人對皮影藝術有了全新的認識，也顛覆了大眾對現代科技的單向認知。這種聽起來似乎很“另類”的新奇技術制作出來的皮影，除了仍然保留傳統工藝外，許多“黑科技”的運用也使得這種新型皮影的制作水準更為精良，外觀形式更加惟妙惟肖、栩栩動人，讓今天的年輕人嘆為觀止。生動表現了中國傳統文化藝術與“互聯網+”模式下現代科技的完美融合。

3D打印技術在制作結構較為復雜的物品，尤其是在高端定制方面具有相當大的優勢，不僅可以極大地提高創作效率，同時也節約了原材料，降低了成本。隨著此項技術的日趨成熟，3D打印技術也會在不久的將來被運用于諸多的傳統藝術門類中，這種“新”與“舊”的重新組合也必將引領新的創新潮流。侯馬皮影藝術也將有3D打印技術的身影，這促進了皮影人偶角色種類的創新。打造更為豐富的皮影表演動作，完善皮影造型藝術的細節刻畫，最終全面提升皮影的藝術表現力。除此之外，3D打印皮影的全部信息可通過先進的大數據產業進行分析并重新組合利用，從而推動皮影在數字技術領域的科研創作。國家在新時代提出了“中國制造2025”這一新的戰略性目標，3D打印技術與傳統工藝的有機結合必將隨著該戰略目標的實施不斷走向深入。

（二）皮影藝術走進課堂，促進學生自主創新性研究

皮影的專業化個性定制將成為“互聯網+”模式下最受人們歡迎的制作方式，專業個性化定制服務雖在發展的道路上還存在很多不成熟、不完善之處，卻絲毫不影響大眾對個性化皮影文化產品的追求和喜愛。這種有著深厚歷史文化內涵的古老民間藝術，需要培養專業化的人才隊伍、要求研究和創作方式獨特化、思維和創意角度多元。最行之有效的途徑就是應該讓皮影文化這一藝術教育走進學生的日常生活和學習中，并且和學校素質教育相結合，和學生的興趣愛好相結合。因此，在全國各大中專院校里從事和學習藝術專業的師生，可以有針對性地對一些關于傳統文化藝術方面的課題和課程進行研究和探析，如工藝美術制作和非遺傳承教育等。讓皮影藝術走進校園，走入年輕人視野中的同時，也應當對皮影藝術本身所含有的“性格特征”給予足夠的尊重，在保證皮影藝術本質的前提下提倡適度自由創作，切勿把它改得面目全非。皮影藝術是普通百姓從日常生活中提取和凝練出來的，這種流傳了千百年的藝術形式從來就不受各種規章制度的限制，它是最為接地氣的民間藝術。本身就是一種人們自發組織起來，進行即興式發揮、自娛自樂地沉醉在光與影的奇妙變幻中的藝術形式。因此，我們要保護這種創造的自由，這也是一代代皮影藝人的初衷。

DIY（自己動手制作）的興起可以使每一個人都能制作出自己的專屬產品。一直熱衷于皮影戲推廣的林阿三是中國臺灣著名的華洲園皮影戲團的創立人，為了推廣皮影戲，他發明了可以讓小朋友DIY的賽璐珞影偶模型，通過大量印制，將一張張彩色圖案的影偶模型做出來。這套DIY教學戲偶組合極為簡單，并配有說明書可供參考。小朋友們在制作的時候也不需要拿剪刀、刀片等危險性工具，相對比較安全，如果不小心做錯了再重新組合就可以了。通過這種方式讓皮影藝術一改往日傳統陳舊的風貌，再度與時代接軌，成為一種具有現代精神的娛樂活動。而且充分發揮了教育的寓教于樂功能，符合現代素質教育的整體要求，這種保護和傳承優秀傳統文化的新方式可以說是一個值得借鑒和效仿的典型。

成立于1992年的中國臺灣高雄縣岡山鎮的紙影戲示范學校——竹圍國小，率先開啟了校園紙影戲推廣教學之風，為了激勵和提升學生學習的能力，學校會定期舉辦紙影偶的設計比賽。學生可以充分發揮自己的主觀能動性，根據自己的想法親自動手設計、制作完成相應的皮影創意作品，并進行展覽;也可以參加各種文化創意產品設計大賽;或者把自己的原創皮影作品作為禮物送給自己的父母和師長。不僅培養了學生的成就感、自信心和歸屬感，而且也從中收獲了很多知識和快樂，更加喜愛這項偉大的傳統藝術。在整個創作過程中，也是學生對傳統皮影藝術充滿成就感的創新性研究。所以我們要從孩子抓起，倡導和弘揚工匠精神，系統地保護和傳承優秀文化遺產和傳統手工技藝，加快創新步伐，讓現代科教與中國傳統民間工藝的融合再上一個新臺階。

（三）高科技卡通片與皮影藝術的有機融合

當前，國內有關少年兒童通過娛樂活動進行德育的教育類影視作品較少。熒屏上的國外動漫片占了國內動漫卡通片市場的很大比例。但實際上，我國歷史上積累下來的許多優秀的題材是完全可以作為兒童卡通片創作素材的。皮影戲與動漫卡通片有著許多相似的地方，在技藝上有些甚至還超過卡通片，被稱為電影先驅的皮影，憑借著這種先天的優勢，也與高科技的動畫電影產生了交集。把通過“互聯網+”的現代軟件技術等運用到皮影卡通片的制作中，憑借這種全新的科技感十足的風格，必定會吸引更多人對皮影藝術產生持續關注和熱愛。同樣，傳統皮影藝術也為現代卡通片創作開創了一種全新的表現手法，豐富了動漫卡通片的藝術種類。誕生于20世紀50年代的皮影美術片《豬八戒吃西瓜》開創了國產卡通片的先河，從此以后，相繼有木偶卡通片《阿凡提》、剪紙卡通片《葫蘆兄弟》、動畫片《猴子撈月》等優秀國產卡通片問世。這些作品都在不同程度上吸取了傳統皮影藝術的表現技藝，直到今天都對中國動畫片的創作有著深遠的影響。

如今皮影藝術在普通民眾心中的地位正在被逐漸弱化，但有一些熱衷于傳統藝術文化的人們仍然對皮影藝術保持著熱愛，他們已經把皮影藝術變成自己生活的一部分，同時在不斷地鼓勵和培育青年人去熱愛這項藝術。并將許多新穎的設計元素和視覺符號引入到現代皮影藝術創作中，更好地保護和傳承這項古老的非物質文化遺產。因此，將我國數千年來有教育意義的各種寓言、民間故事、英勇事跡改編成一個個短小精悍的小故事，通過皮影戲的方式為少年兒童演出，使他們在娛樂的同時受到傳統美德的教育。這些全新的傳播途徑無疑會引發更多的少年兒童的關注，產生更為良好正向的社會效應。

（四）聲控動感技術為傳統皮影藝術注入新的動力

現代產業是在優化升級中不斷發展的，皮影表演藝術的轉型也要適應現代社會的步伐。相對于皮影造型藝術的舉步維艱，皮影表演藝術已經率先一步在新時代的廣闊天地中完成了華麗轉身。今天的皮影表演藝術已經逐漸融入現代信息化的生產之中，它以一種新的形式走進了現代人的平常生活中，尤其是受過高等藝術教育的青年人憑借著自己的熱情與專長已經源源不斷地加入到了皮影表演藝術的創新研究中。通過電子聲控原理，在傳統人工皮影基礎上融入科技成分，制成聲控動感皮影便是其中一項引人注目的現代發明。這種發明完全顛覆了人們對傳統民間手工藝的認知，受到了現代人的喜歡。以往傳統的皮影戲演出都要依靠皮影師傅進行人工操作，而動感皮影則完全是根據聲音控制實現全程的表演，節省了繁瑣的人力勞動，也節約了成本，提高了效率。它的制作原理基本上可以理解為把控制皮影的一些聲控系統安裝在一個專用設備里，再用導線把皮影的各個關鍵部位固定住，這樣就可以實現通過聲音來遠程控制皮影的各種動作。由此可見，聲控動感皮影的這項創舉為皮影藝術的未來發展提供了巨大的發展潛力和創新空間。

（五）皮影藝術在現代多媒體視覺藝術中的創新性轉化

伴隨著數字媒體藝術以及交互技術等新興學科的出現，AR、VR技術領域也有了傳統皮影藝術的身影，如關于皮影的多維空間互動游戲，皮影藝術的全息影像等都是對這一古老藝術形態的創新。而且在高等院校的藝術設計學科教育中，傳統皮影的圖案元素已經完全融入了現代工藝美術教育和視覺傳達、裝飾藝術設計中。比如中國聯通的商業海報，正是利用民間剪紙和皮影造型的共同特點，取其裝飾性的意義，借以表現中國聯通“親情連萬家，如意通天下”的主題。將傳統的圖案賦予時代的意義，并運用比喻的修辭手法使表達的內容更加明確，把皮影藝術運用抽象的色塊圖形表現出來，儼然一幅學院派的設計風格，迎合了現代人的多元視覺需求。另外需要指出的是，對于皮影藝術中傳統圖案的運用，切勿原封不動地照搬，要學會從中提取精華、爭取原創，用發展的戰略眼光進行創作。

（六）皮影文創產品在第三產業中的開發

在當今社會里，我們應清醒地看到，皮影的觀眾群體已經發生了根本性變化。隨著人們生活水平的不斷提高，出門旅游已經成為人們休閑娛樂的主要方式之一。若能將皮影藝術作為旅游景區的娛樂項目，使廣大游客在放松身心旅游的同時，也可以切身體驗到傳統皮影藝術的文化魅力，從而進一步增加大眾對這一古老藝術的了解和喜愛。

因此，把上述諸多含有現代科技感的全新皮影文化創意產品與包括旅游業、服務業在內的第三產業相結合，定會產生巨大的社會價值和市場前景。為此，我們應審時度勢，通過“互聯網+”將皮影藝術的受眾對象轉移到旅游景區中的游客及國外觀眾等具有欣賞需求的群體上去。皮影藝術的繼續發展也離不開政策的扶持，相關政府部門也應該制定一些科學合理的制度措施，如可以設立傳統民間文化藝術保護專項基金，重點扶持一些非物質文化遺產，解決好傳統手工藝人的生存顧慮，提高他們對皮影文化藝術產品服務研究的積極性。也可以借助社會力量經常組織傳統皮影藝人走出國門，開展國際間的文化藝術交流，積極參與傳統文化和藝術學術交流，發表相關學術論文等，都是很有必要的。

三、堅持正確方向，

堅定文化自信，保護和傳承侯馬皮影文化藝術

中國傳統文化博大精深，藝術種類豐富多彩，是一顆閃耀在世界文化藝術中的璀璨明珠，這些傳統民間文化藝術以其獨特的視覺語言詮釋了人類唯物主義的世界觀和方法論，也反映了人們對真善美及假丑惡的世俗判斷。古典皮影是歷史的遺珠，思想的余暉仍映照在泛黃的古老幕布上，這是對中華文明智慧的見證。悠悠華夏五千年，許多遺失海外抑或毀于戰爭的傳統藝術，給我們留下了無盡的遺憾。無論社會如何發展，擔負著繼續發掘、繼承、保護和弘揚中華優秀文化藝術責任的我們，任重而道遠，傳統皮影藝術都應該被繼承。正是由于藝人們的不懈努力，侯馬皮影在實物造型、文獻資料等方面給后人留下了不少珍貴的遺產，對它的科學研究就是對這些明顯帶有獨特中國符號和東方意境文化藝術的尊重。回顧中國皮影藝術的整個發展歷程，從傳統的制作工藝到豐富的角色設計，既有濃郁的地方特色，又有令人嘆為觀止的技術革新以及新穎別致的藝術風格，彰顯出傳統皮影藝術在新時代重新煥發出勃勃生機，為全新的藝術創作提供了一個豐富的素材庫。在文化藝術大繁榮大發展的時代背景下，我們要善于提取和利用這些珍貴素材，尊重藝術創作規律，科學合理地整理挖掘并進行創造性利用，使之能夠在當代“互聯網+”模式下發揮作用，這也將是一個有著巨大魅力的課題。

今天，我們堅持正確的方向，堅定走文化自信的道路，推動文化協同創新發展也是對這項古老藝術的一次科學探究。在經濟快速發展的同時，文化建設和遺產保護也應當同步進行，尤其是將瀕臨滅跡的傳統藝術記錄在案，培養文化傳承人，加快創新步伐，使之與時代接軌并且能夠長久保存下去。在今后不同階段獲得新的生命是歷史賦予我們的重任，也是今天我們研究的動力源泉。

四、結語

保護和傳承皮影文化藝術需要現代科技的技術支撐，雖然載體形式有所差異，卻也能再現古人藝術的智慧，圓了我們的古典情懷;大膽開拓思維空間，讓更多的高科技應用于皮影文化藝術領域，將傳統藝術形式與現代科技在皮影藝術創作中交相碰撞。通過“互聯網+”進而推動皮影藝術的創新和突破，二者的成功應用也必將加快傳統皮影文化藝術的發展。中國的很多優秀傳統文化藝術正逐漸消失在歷史的塵埃中，這些重要的文化遺產既是民族的也是世界的，人們對這些文化寶藏的繼承和保護可謂是功在當代、利在千秋，也必將喚醒傳統文化與現代文明的重新對話。

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作者簡介：李碩，博士，中北大學藝術學院教師，碩士生導師。主要研究方向：設計藝術學、視覺傳達設計。

和元，中北大學藝術學院視覺傳達設計專業碩士研究生。