攝影藝術中意境的表現途徑分析

王夢妹 劉美君

摘 要：在藝術創作中，意境的營造是藝術家們所追求的最高境界，同時也是藝術創造的核心之所在。對攝影而言，同樣需要追求意境的營造。基于此，本文從攝影藝術中意境的概念出發，就目前攝影藝術中意境營造及表現中存在的不足進行了詳細的論述，同時也就意境表現的具體途徑進行了說明，希望能夠為幫助攝影藝術者進行更好的作品創造提供一些思路。

關鍵詞：攝影；意境；營造；途徑；藝術

社會的不斷進步，促使著人們對生活水平的要求也不斷地提升，攝影藝術作為現今最為流行的藝術表現形式，人們對其的要求也在不斷的變化。攝影藝術時利用圖案、色彩和景象的完美組合，不僅凸顯出畫面深層次的思想，同時還可以引起人們的共鳴。攝影藝術也是藝術的一種體現形式，也同樣具有相應的審美意境，體現作品的不同之處，并將創作者的情感融入其中，使其與人們的思想完美的結合在一起，從而帶來不同的視覺體現，凸顯其自身的價值。

一、意境的塑造在攝影藝術中的意義

攝影藝術起源于法國，于19世紀30年代開始興起，后傳入國內，隨著時代的不斷發展，攝影藝術也在不斷的發生變化。攝影意境的體現主要是由兩部分構成的：一是意，也就是通過創意、意圖這三方面對事物進行分析和塑造，并且在塑造的過程中加上設計者自身的思想意識、人生經歷、以及審美角度和操作方式，來凸顯事物不同的一面，使其更能體現出設計的獨特性；二是境，也就是說作者在進行事物的拍攝時，除了要表現事物本身的狀態外，還應結合自身的想法對其進行深層次的構建，對其內在的體現進行深入的挖掘，同時注入自己的思想，使其與人們的思想產生共鳴，提升作品的感染力，凸顯一個不同的攝影世界。攝影意境就是利用畫面的不同構建、不同的拍攝方式、以及思想的注入來體現作品的內在層次，通過不同思想內涵的塑造，彰顯其獨特的魅力價值[1]。

二、如何突出攝影藝術中意境的表現美感

（一）結合形式多樣的攝影技法

隨著攝影藝術的發展，越來越多的攝影者試圖在創作中突破自己，將攝影作品以一種獨一無二的方式進行呈現。同時，合理利用結合各項設計技法，通過延時、動態等藝術化的攝影方式，渲染畫面氣氛，使作品富有生動性和靈活性，不斷增加畫面的創造能力。

在攝影作品的構圖中，通過三角形、多邊形、矩形、陣列、黃金分割等系列組合的構圖形式，能動的利用畫面中的景物，傳達一種節奏感和韻律感，給人們豐富的視覺沖擊力。而通過延時攝影、微距攝影等手段和形式，能夠加深畫面的質感表現，給人以豐富的回味。同時，著重突出攝影作品的表現形式，借助于現代高科技的視覺傳達方式，通過后期Photoshop等圖形軟件的處理，進一步加強畫面的沖擊力，將真實的、有限的視覺場景延伸開來，形成新的視覺形象，塑造一種豐富的視覺意境。

（二）對作品構圖進行大膽創新

想要讓作品流露出豐富的意境之美，攝影者要在拍攝的過程中融入大膽的設計理念，嘗試運用各種形式的構圖手段，嘗試拍攝一種令人贊嘆、引發共鳴的優秀照片。

例如，在拍攝特寫花卉作品時，為了拍攝出獨一無二的花卉攝影作品，首先，拍攝者需要針對花卉的具體形態進行設計，玫瑰花朵緊實，拍攝時可以突出花瓣層層包裹的紋理層次特點，以點對點構圖的形式，增加畫面的視覺沖擊力。菊花花條細長妖嬈，所以在構圖中，要以線條交叉的（下轉第頁）（上接第頁）形式，更加突出花瓣的纖細之美。百合花朵舒展，在拍攝的時候，可選用一點為中心的方式，增加花朵給人的視覺感受，使舒展的葉片在鏡頭中更加靈動、自然。經過前期的構圖組織、后期稍作修飾，就可以拍攝出一幅有水準的，氣氛意境俱佳花卉攝影作品。

（三）融入豐富的思維情感

對于一幅優秀的攝影作品來說，“情感”就是作品的靈魂，而“靈魂”是凝結意境的最好的表現形式。所以，每一幅優秀作品的拍攝都凝結著人們的情感，然后由照相機將這種情感轉化成為畫面，進行對現實藝術進行二次加工。

融入豐富的思維情感，既能夠實現現實景象和藝術風格的雙向轉化，也能使畫面更具創新藝術和美感。通過合理的設計，深化照片的拍攝主體，使攝影作品能夠增加人們的關注度，促使觀眾接受照片上的信息，產生比較強烈的視覺感受。將幽默、感動、悲傷、豁達等不同的情感融入作品，能夠將“情”和“境”以相互切合的方式締結在一起，從而引起大家的情感共鳴，使靜態的照片也能引人遐想，傳遞快樂、幸福、美麗、悲傷、死亡、失望等情感魅力。

（四）增加作品畫面的多義性

俗話說，“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特”。同理，在對攝影藝術的解讀中，無數的觀者也在心中蘊含著無數的體會。這也正是攝影藝術的另一種魅力。例如，有這樣一張照片，在城市高樓林立的房屋中間，畫面定格在一個拄著雙拐的小男孩的背影中。由于受性格特點、生活水平、眼界意識、行為想法等方面的不同影響，不同的人看到這幅攝影作品的感受也是不同的。有的人覺得小男孩實在很可憐，有的人覺得小男孩很堅強，讓人感動，還有的人覺得幅作品折射出了現代社會的一種無情和冷漠。同樣的一幅作品，卻給了人們不同的啟迪。

由此可見，攝影作品給人的感受是不盡相同的，也被稱作是攝影意境的“多義性”。由于創作過程的本身具有一定的主觀性，所以在此基礎上，人們所能接受的信息都經過了自己的情感認知，完整地保留了原有的信息，通過不同的意識形態，將原有的發展形勢有機的整合在一起，使欣賞者和拍攝者能夠相互交流，傳遞畫面中不同的意境。

三、結語

總而言之，作品所蘊含的深刻思想以及內涵都可以通過攝影意境進行彰顯，這是攝影的獨特魅力之所在。為此，就攝影愛好者而言，應該全面的掌握攝影的種種技術方法，從而創作出更為能夠表現攝影藝術意境價值的作品，不但使其能夠激發出更為美好的視覺效果，同時還能夠給廣大受眾以更新穎的感受和體悟。攝影愛好者一方面應不斷的積累經驗，多進行拍攝練習，學會更為豐富新奇的構圖手法，同時還應練習將情感與作品相結合，最大程度地散發出作品的畫面意境，不斷地修繕自身此前的攝影問題，進而賦予攝影作品深刻的內涵思想，營造出情境之美，切實地起到想受眾傳情達意的目的。

參考文獻：

[1]王傳君.攝影藝術的審美規律與教學方法探索[J].芒種，2012（13）.

[2]許亮，王莉莉.攝影藝術的美學探討[J].西安電子科技大學學報（社會科學版），2013（1）.