二維動畫《云海》制作心得

彭偉軒 孫鵬

摘要：近年來，二次元的興起，使得中國動漫產業得到了蓬勃發展，各個學校也跟上浪潮開設了動畫相關專業。動漫作為日本第三大產業，制作動漫的技術和水平，可以說已經達到了世界頂尖水準，因此向其學習先進的動漫技術和商業模式是非常有必要的。

關鍵詞：二次元;動漫技術;商業模式;學習應用

1 動畫繪制所需知識與技能

1.1繪畫風格

繪畫的風格很多，日式、美式、歐式等。因作者從小深受日本動漫的影響。故二維動畫《云海》的繪畫風格為日系風格。

《云海》的制作，短片制作者嘗試開辟自己獨特的風格。近年來，日風盛行，很多中國動畫紛紛效仿。隨著近年來對傳統文化的回歸，作者意在將中國元素融合到二維動畫繪制中。但一味的模仿，不走出自己的風格，是無法被外人所認可的。即便動畫中包含著濃濃的中國元素，也會被人誤以為是日本的文化。

1.2前期繪制

《云海》的制作，采用Toon Boom Storyboard Pro 6來繪制，它能極大的節約排版時間，還可以輸出動態分鏡便于與組員和導師進行交流。動畫的線稿與上色使用clip studio paint，它畫線的感覺不亞于Sai與photoshop，上色與動畫甚至媲美Tvpaint。場景使用photoshop繪制，因為它的筆刷功能十分強大，即節省時間又非常容易出效果。

1.3后期合成與特效

后期合成作者通過clip studio paint輸出動畫序列幀，并導入After Effects將動畫與場景進行最終合成，一些快速移動鏡頭我還會用到攝影機，將前中后景和人物依次進行排列，以便達到2.5D效果來實現視覺上的沖擊。

畫面的光源和濾鏡效果，使用After Effects當中的藍寶石和紅巨星插件進行調整，光源方面會將遮罩與漸變結合使用來更改不透明度。

2 動畫制作中遇到的問題與解決方法——以《云海》為例

2.1 動作時間的把握

《云海》中主角的大多數動作很難把握，并且短片制作者的人體結構學的并不扎實，這讓短片制作者十分困擾和后悔當初的怠惰，因此短片制作者購買了教程和書籍，利用三個月的時間來學習人體結構。

而動作時間把握方便，好在有動畫表演課的幫助，短片制作者可以通過自身表演并用攝像機錄下來進行不斷嘗試，同時還會利用休息時間預覽并借鑒日本動漫中的一些動作場景，一幀一幀的暫停查看并學習，訓練短片制作者對動作幀的把握度。

2.2 合成的方法

動畫的合成起初讓作者十分苦惱，因為人物的動作和場景必須要分開來繪制，導出JPG背景空白無法合成，因此短片制作者去網上尋找方法，后來才了解到通過輸出動畫序列幀，并在After Effects當中進行合成。

從那之后短片制作者就時長會關注那些國內的動畫大咖，以及國外的動畫制作集錦，他們的教程與心得作者都會仔細閱讀與學習，并且慢慢吸收最終轉化為自己的東西。

2.3 后期特效的應用學習

《云海》的后期特效插件是短片制作者從網上得知并下載安裝的。通過一個一個的嘗試，并記牢每一個插件所能展現的效果，以（圖1-1）為例樹干與樹枝遠近采用模糊插件來達到近實遠虛的效果。

鳥的身體被光照到所產生的漫反射效果，采用藍寶石的插件輝光效果來進行調整，影子與樹干的關系效果使用After Effects自帶的遮罩和疊加來完成。

滑翔翼沖出懸崖的仰視圖（圖1-2），云采用多層渲染達到通透漸變效果，而太陽則加了一層光暈特效，使得畫面變得更加的震撼與生動。

3 結語

動畫制作并沒有想象中的那么簡單，它是需要你一筆一筆去勾畫創造的，別人所看到的幾秒鐘動畫，是需要繪制者一個星期從早到晚的不斷付出才能換來的。

其中許多令人稱贊的細節，不僅需要制作者的想象力與畫面的表達能力，更多需要的是一種制作者身體上的耐力與精神上的毅力。

尤其是個人動畫，他是充滿挑戰性與無限可能的，同樣也是枯燥與乏味的，不過只要堅持下來讓大家看到成片，能夠讓人稱贊，能夠讓人說出“哇！好厲害！”這四個字，這樣作者的虛榮心就會得到滿足，這樣身體里的力量和動力就會取之不盡，用之不竭。

隨著中國經濟實力的增強，中國動畫行業的前景光明但又充滿挑戰，但作者堅信中國動畫產業越來越好。

作者簡介：

彭偉軒：男，1997- 大連科技學院 學生

孫鵬：男，1986- 大連科技學院 教師 副教授

（作者單位：大連科技學院）