大學民族民間舞教育中的情境創造探析

摘要：在大學民族民間舞的教育中，教學要考慮外在條件的影響。情境創造對于教學會起到推動作用，因此教學中要結合民族民間舞的特點保證設計效果，以強化情境。

關鍵詞：大學 舞蹈教學 民族民間舞 情境創造

舞蹈借助肢體活動來表達藝術內涵，在發展中形成了多種風格，而風格的展示需要借助特定情境。由于多種原因的影響，部分高校的民族民間舞教學中沒有意識到情境的重要性，缺少情境創造的主動意識，因此影響到教學效果。針對這一問題，有必要研究大學民族民間舞教育中情境創造的有效方法。

一、大學民族舞教學中情境創造的價值

（一）有利于提升舞蹈的感染力

民族民間舞蹈作品的內容體現了民族文化，因此，表演中需要借助舞蹈動作表現作品的內涵。為了提升舞蹈作品的感染力，需要借助特定的情境，這是保證民族民間舞蹈藝術效果的基礎。在舞蹈教學中，如果不注重情境的創造，將難以保證舞蹈的感染力，藝術效果會弱化，所以在舞蹈教育中要意識到情境創造的重要性。

（二）有利于表現舞蹈人物形象

在舞蹈教學中，為了保證藝術效果，需要表演者深入理解作品的內涵，理解作品要表達的感情，這是保證舞蹈人物形象效果的基礎。而人物形象的塑造需要借助特定的情境，所以舞蹈教學設計要分析舞蹈作品的特點，借助情境創造更好地展示人物形象。民族民間舞蹈在發展中形成了多種風格，風格的差異也體現出民族文化的不同。因此，人物形象的表達要結合民族文化的特點。情境創造有利于突出人物形象，舞蹈人物可以更好地展示出民族文化。

二、大學民族舞教學中情境創造要解決的問題

（一）實現音樂的烘托作用

在舞蹈表演中，音樂發揮著重要的輔助作用，有利于情境的創造。舞蹈藝術的感染力來自對音樂律動性的理解。由于音樂與舞蹈需要保證節奏上的共性，因此為了保證舞蹈作品的藝術效果，針對舞蹈動作的教學也要結合音樂節奏，實現音樂對情境的烘托作用。音樂的藝術效果借助韻律、音調加以體現，舞蹈教學要分析選用音樂的特點，把握藝術要素，實現舞蹈動作與音樂節奏的共同作用，這也可以理解為不同藝術形式具有共通點。音樂藝術對于舞蹈的情境創造主要體現在節奏的變化，這是藝術表達的需要。比如在民族民間舞蹈的表演中，動作輕重緩急的變化可以通過長笛、二胡等節奏的起伏加以營造，同時要通過作品的律動性體現作品本身的藝術效果。在舞蹈教學中，針對音樂節奏與舞蹈表演者存在的相關性，教師在教學中要注重提升學生的動作控制要點、肢體控制能力與協調能力。在舞蹈的教學中，教師要引導學生結合舞蹈動作理解音樂，發揮音樂在情境創造中的作用，理解曲目的藝術性與感情，想象樂曲所要表現的場景，以保證舞蹈動作的藝術感染力。

（二）文化的融入

在民族民間舞蹈的教學中，為了保證教學效果，教師不僅要幫助學生掌握必要的舞蹈表演基礎，還要讓學生深入學習民族文化與傳統文化，實現文化與舞蹈的融合，以創造出特定的情境。因此在日常教學中，教師要采取多種措施幫助學生深入理解民族文化與傳統文化。針對情景創造，要結合文化的內涵展現舞蹈的情感。由于民族文化與傳統文化對于舞蹈存在直接的影響，所以民族民間舞蹈教學中要表現出作品的文化內涵，需要在舞蹈教學中讓學生理解文化在舞蹈藝術中的作用，以保證舞蹈具有感染力。舞蹈表演者對于舞蹈作品以及其所包含的文化色彩要有深入理解，能夠體會到作品內容的情感變化。在舞蹈教學中，要將文化通過動作展示出來，借助民族文化與傳統文化，突出情感表現。

（三）情境借助舞蹈技巧來實現

舞蹈的表現效果與舞蹈技巧應用有關，因此在民族民間舞蹈教學中，還需要借助舞蹈技巧來實現情境的創造。舞蹈技巧的應用也是舞蹈教學中的重要內容。表演者借助技巧可以將作品中的內涵表達出來，使舞蹈的感染力得以增強。在民族民間舞蹈的教學中，如果不注重舞蹈技巧的把握，不注重發揮技巧在情境創造中的作用，舞蹈的藝術效果將會受到影響，難以保證感染力，因此技巧的應用發揮著重要的作用。教學中要借助技巧體現出舞蹈包含的情感，實現表演的藝術性。同時教師要鼓勵學生避免表演中緊張、怯場、動作失誤等現象的發生，實現舞蹈技巧的合理應用。

三、結語

在大學民族民間舞蹈教學中，要意識到情境創造的重要作用，借助情境提升學生對舞蹈藝術的理解。在舞蹈教育中，教師要結合民族民間舞蹈的特點注重情意創造的方式，以提升教學的效果。

參考文獻：

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（作者簡介：婁山，男，碩士研究生，西安體育學院體育藝術系，講師，研究方向：舞蹈教育）（責任編輯 劉冬楊）