元明清時期女性曲學創作研究

譚若麗

摘? 要：曲包括散曲和戲曲，戲曲又分雜劇和傳奇，在元代達到高度繁榮。元明清時期出現了吳藻、吳綃、顧貞立等女性曲作家，她們或抒寫自己的哀怨情愁，或表達自己的愛國熱忱，都揭示了她們勇于抗爭的不屈靈魂。

關鍵詞：元明清時期;女性曲學;吳藻;葉小紈

[中圖分類號]：I206? [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2019）-24-0-02

譚正璧《中國女性文學史》在第六章中對元明清時期女性曲家作了概述：“雜劇發達于元，但元代只有幾個妓女在作散曲，沒有專門從事于雜劇的女作家，直到明末葉小紈作《鴛鴦夢》，始有女性的作品出現。傳奇是明人擅長的文學。但明代也止有黃夫人等幾個人在作散曲，直到清初阮麗真的《燕子箋》告成，才算也有了女性的作品。”

曲包括散曲和戲曲，戲曲又分雜劇和傳奇。曲在元代達到高度繁榮，成為與唐詩、宋詞并稱的一種文學樣式。散曲是一種新的文學類型，它承繼了傳統詩詞的某些因素，又具有自己獨特的特點：散曲在表現內容上延展到廣大市民的普通生活，具有市井氣息，受到市民階級的喜愛;在思想上，注重普通生命的生老病死，悲歡離合，對人生和命運的無常多有體現，具有對生命的體驗和感知意識。中國戲曲是一門綜合藝術，它融合了文學的語言形式，音樂的節奏形式，舞蹈、武術的形體、動作形式而后成為一種綜合表演方式。元雜劇通常由一個旦角或末角從始至終主唱，以四折外加一段楔子為一本的表演劇目，其核心部分是唱詞?！皞髌妗币辉~，最初是唐代文言小說的稱號。在宋元時期，用來指代說唱藝術以及南戲和雜劇。明代以后，它又成為以南戲演唱為基礎的篇幅較長的戲曲的專稱。南戲最初從溫州一帶開始流行，它是一種在民間歌舞的基礎上形成的戲曲形式。南戲以愛情、婚姻、公案等為主要的創作內容，具有更濃的民間色彩。

元代女性擅長散曲的很多，最為著名的是珠簾秀，珠簾秀是中國元代早期雜劇女演員，與元代曲作家關漢卿、盧摯、王澗秋熟識并有詞曲贈答，現有答盧疏齋雙調一首：

山無數，煙萬縷，憔悴煞玉堂人物。倚篷窗一身兒活受苦，恨不得隨大江東去。? ? 冬季會黎正卿分司席上開年近，釀酒醇，是誰傳竹邊梅信？小齋中主賓三四人，旋蒸來醉鄉風韻。

語言自然流暢，情感純真。此外，元代能曲者還有順時秀、張天香等。

元代是散曲創作繁榮的一個高峰，明代散曲創作則由峰谷向下下滑，數量減少，但女性曲作家的人數相比于前代仍有增加。明代女性曲作家既有閨閣才女，也有青樓歌妓。

明代四川才女黃峨（1498-1569），是文學家楊慎的妻子，喜能作散曲。黃夫人散曲多以個人的愛情、離合為主要內容，如與楊慎恩愛初期描寫獨夜相思的[皂羅袍]：“為相思瘦損卿卿，守空房細數長更;梧橫金井葉兒零，愁人又遇凄涼景。錦衾獨旦，銀燈半明，紗窗人靜，羅幃夢驚。你成雙丟得咱孤零！”作者在思念中消瘦，在孤寂的夜晚難以入眠，只能數著打更人的報時度過漫漫長夜。如此無眠之夜，由遇秋葉落金井，更是孤枕難眠，倍感清涼，好容易入眠又被夢驚醒，生怕“你成雙丟得咱孤零”夢境成真，將一個相思凄苦的古代女性形象寫的真切如現。黃夫人還有描寫與友人分別的[卷簾雁兒落]：“難離別，情萬千。眠孤枕，愁人伴。閑庭小院深，關河傳信遠。魚和雁天南，看明月中腸斷。”這支散曲寫女主人在孤寂中，對長久外出而未歸家的親人的思念。此曲從分別之離時的難舍難忘寫起，情萬千，正是情無限，既是親情無限，又是思念無限。接下來寫離別之后的情形，“閑庭小院深，關河傳信遠?！币驗樯砭由钤海瑫烹y傳，所以處境孤凄、無援無助，于是“孤”“愁”之感更甚，思念更濃。希望同古人一樣借魚雁傳書，可又南北分離，根本辦不到，無奈中只能講相思講給空中的明月，希望同一明月光照覆蓋下的親人能夠接收到。借月傳思本是浪漫的想象，可此曲中的女主人公是在無可奈何下的選擇，則蒙添了悲苦與凄楚。這支小令以直抒鋪寫的手法為主，將女主人公對遠方親人的思懷之情直接呈現出來，并沒進行過多的烘托，讓讀者深覺感動。

呼文如，明萬歷年間江夏營妓，性堅毅，有俠氣，能詩文、善琴畫，有《[皂羅袍]四時詞》，語言凄厲沉痛。明代能散曲的女性還有景翩翩、薛素素等。清代能散曲的女性作家較多，有吳綃、顧貞立等。吳綃，有《嘯雪庵詩余》，存詞四十多首，其后附有十首散曲[黃鶯兒]以蘋果花、櫻桃花、虞美人草、梅花等十種花草為吟詠對象，描寫了它們的嬌艷模樣，風格清雅婉麗。顧貞立，著有《棲香閣詞》，其中有[步步嬌]等]四首散曲。

清代女性的曲創作雖大部分還主要集中在單支散曲，但已出現整套套曲、雜劇。如吳逸香，秦川人，身世不可考，有《題硯緣集》北曲一套。清代吳江葉氏三女及其母均有才情，其中三女中的二女葉小紈有雜劇《鴛鴦夢》傳世。葉小紈（約1613 —約1657）字惠綢，葉紹袁、沈宜修之女，《鴛鴦夢》是其大姐紈紈、小妹小鸞因病夭折后所作的悼念之作。劇中取三姐妹的字號中的一字為劇中角色命名，講述了西王母座下三侍女因塵緣未斷，被罰下凡歷劫的故事。劇中三人義結金蘭，歷經生死而感情更深，表達了葉氏姐妹三人難分難舍的手足之情。

吳藻（1799—1862），字蘋香，自號玉岑子，浙江仁和（今杭州）人，詩詞曲畫皆能，而以詞曲最為著名，現存散曲一套，雜劇《飲酒讀騷圖曲》（又名《喬影》）一套。吳藻出身于富商家庭，生活優渥，出嫁前天真爛漫，她自幼才思慧捷，喜愛詩書，常手執一卷，隨地而讀，在其父為她延請名師的指導下，很早顯露了她的文學才華，她能辨識詞譜、曲譜，且具有很高的造詣。待吳藻成年以后，欲尋得一位能與其詩詞唱和，精神相同的男子為夫，怎奈事與愿違，所嫁夫婿雖與娘家一樣同為經濟條件優厚的商賈，卻筆墨不精，難以滿足吳藻的精神需求，于是她只能自哀自嘆，自喜自悲，倍感孤獨，因此創作中少有體現婚姻狀態和感受的作品。吳藻詞學習眾名家而自成面目，詞作風格清圓流麗，兼有博雅疏朗之氣。吳藻與丈夫雖不能琴瑟和鳴，但丈夫對她很是寬容，她結識了諸多同好女子與文士，在交流中感受到女子由于性別的限制無法如男子一樣發揮自己才能的痛苦，于是托寄于曲劇，發反抗之聲。吳藻在詞作《金縷曲》中就曾向天呼喊：

悶欲呼天說。問蒼蒼、生人在世，忍偏磨滅？從古難消豪士氣，也只書空咄咄。正自檢、斷腸詩閱。看到傷心翻失笑，笑公然、愁是吾家物。都并入，筆端結。? ? 英雄兒女原無別。嘆千秋、收場一例，淚皆成血。待把柔情輕放下，不唱柳邊風月。且整頓、銅琶鐵撥。讀罷《離騷》還酌酒，向大江、東去歌殘闕。聲早遏，碧云裂。

吳藻認為女子與男子本無差別，女子也可放下枕邊秋月，可以撥動雄壯樂器，“讀罷《離騷》還酌酒”又何妨？這種批判男性獨尊，迫切希望男女兩性在社會中具有平等地位的反叛意識在雜劇《飲酒讀騷圖曲》（即《喬影》）中更為突出，其曲道：“嘗寫《飲酒讀騷》，小影作男子裝，自填南北調樂府，極感淋漓之致，托名謝絮才，殆不無天壤王郎之感耶？”她作男子裝，幻想著在飲酒讀騷中尋得平等，一展凌云之志。此劇是單折短劇，劇情簡單，純以抒發人生憤懣懷抱為主，在道出了懷才不遇的失意文人們的心聲的同時傳遞了女性對時代的不滿與呼喚，于是，很快傳遍全國各地，江浙滬梨園爭相傳唱演出。清代女性作家幾千人，而曲作家僅有30余人，可見曲在清代女性創作文體中的邊緣化，而吳藻執意以曲劇直抒胸臆，乃是曲劇相較于其它文體，內容更長容量更大，曲劇一般多為四折且要求故事完整，角色多樣，沖突更集中，人物更立體等。包容形式更為多樣，有動作、說白、歌唱等，更能表達作者的中心思想和情感蘊藉。

此外，梁夷素的雜劇《相思硯》是以牛郎、織女的故事為藍本進行的再次演繹;阮麗珍的《燕子箋傳奇》則寫離亂時期，各階層人民的悲慘命運與眾生相。

元明清時期出現的吳藻、吳綃、顧貞立等女性曲作家，她們或以曲詞抒寫自己的哀怨情愁、愛國熱忱，或以男扮女裝雜劇表達希望女子擁有愛情自主權，擁有與男子同樣的受教育權利。元明清時期的女性曲學作品揭示了這些女性作者勇于與世俗、命運抗爭的不屈靈魂。

參考文獻：

[1]譚正璧.中國女性文學史 女性詞話[M].上海：上海古籍出版社，2012.

[2]謝伯陽.全明散曲[M].山東：齊魯書社，1994.