【摘要】本文以福建南音為例,從音響上的局限性、內容的局限性、多媒體的沖擊三方面對南音在新時代中所面臨的困境進行探討。
【關鍵詞】南音;傳統;消亡
【中圖分類號】J660? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A
近年來,我國大陸地區在音樂領域發展迅猛,尤其是在傳統音樂領域,學術界掀起了一股“古樂復興”之風。這場復興運動,對我國傳統音樂的發展具有一定的推動作用。但這種復興運動是否有意義?我國古樂是否能在現代社會生存下去?我國古樂是否會隨著社會的進步和人們審美情趣的進步而走向衰退呢?其實古樂的衰退是一種必然現象,這種必然在西方國家音樂世界里已經得到了驗證,因為音樂本來就是不斷地隨著人類審美的變化而不斷發展的。為了論證這種說法,本文以福建閩南地區廣為流傳的南音為例進行探討。
一、音響上的局限性
當代社會,正處于多元化形勢下發展。許多新興媒介出現,使人們在音樂欣賞上有了多種選擇。新興媒介例如唱片、CD,流媒體軟件,這些新的媒介可以使人們接觸到世界目前最新潮的音樂,或是最經典的音樂。
南音這種中國古代音樂樂種,近些年引起了許多學者的關注,同時也得到了推廣。有部分音樂家開始嘗試用新手段創作新南音,如泉州師范學院音樂與舞蹈學院在前些年組織創作的《鳳求凰》,這部劇在唱腔上追求傳統,其中加入了現代燈光藝術,使整部劇觀賞性增強,視覺效果更好。與此同時,出現了一個問題,那就是大家是以看為主還是以聽為主?在這部劇首演之后,筆者做了專門的采訪,許多人表示不會再看第二遍,因為聽著想睡覺;也有人表示,看著很華麗,但是聽起來覺得很乏味;還有人覺得,這種音樂離他們太遙遠,像文物一樣。以上這三種觀眾的回應,從根本上否定了南音在聽覺上的美。如果在聽覺上覺得美,就不會出現以上這三種回應。造成這種回應的最主要原因是這部劇在音響上離聽眾的審美情趣相差甚遠,造成這種距離的直接原因,其實并不一定是聽眾本身的基本文化素質,很大部分原因是因為這種音響已經脫離現代社會,和現代社會的其他音樂相差太多。
二、音樂內容的局限性
南音的音樂內容在素材上大多以歷史劇本為主,歷史劇本可能會使年輕人覺得遙遠而又深不可及。其實在歐洲,一些與南音差不多歷史的音樂體裁也具有同樣問題。例如,中世紀時期的格雷高利圣詠、奧爾加農、牧歌,以及巴洛克時期意大利作曲家蒙特威爾第創作的那些以歷史為題材的歌劇。這些作品為什么現在在歐洲不吃香了呢?不是因為他們的題材沒有藝術價值,而是因為這些作品,內容上的局限性,不符合現代人的審美,所以在如今上映得少,錄制的唱片更少。這些音樂體裁,現在更多的是作為古樂研究。
南音不僅有器樂與演唱形式,也有純器樂演奏的形式。這些器樂作品與演唱作品具有同樣的問題,就是內容單一。這些作品大多是純古樂,現代人新創作的作品很少。器樂作品,在音樂上所呈現出來的內容是比人聲作品顯得更加抽象,更具畫面感。常見的南音器樂作品所使用的樂器有南琶、洞簫、二弦、楊琴,在作品的演奏上并不像西方作品具有和聲美,這也是中西音樂文化的差異,西方音樂創作的思維是縱向的,以和聲為基體。而我們中國傳統作品在創作上是橫向的,并不具有和聲,更多的是以支聲復調出現。所謂支聲復調,實際上等同于齊奏。現代人接觸的音樂形式多種多樣,且現代優秀的音樂作品不管是古典音樂還是流行音樂、民族音樂都是基于和聲創作的,和聲的功能體系豐富多樣,通過作曲家的合理使用,能使音樂作品的內容進一步豐富,同時抽象成分也會進一步提高。而南音器樂作品以支聲復調為基體創作的音樂會使聽眾感到音響單調,且畫面感缺失,難以從音樂中尋求內容,從而進行更好的想象。音樂作品本身如果在聽感上失去自身的優勢,那么聽眾對于畫面感的轉化是難以實現的,這是一個十分現實的問題。筆者走訪了南音盛行的廈門、泉州兩地,發現一個現象,就是南音的欣賞群體都是以老一輩為主,零星幾位年輕觀眾只是為了嘗試欣賞。有位年輕的觀眾如此評價南音:“我們此次來只是為了來嘗試欣賞南音,沒有想到這南音這么難聽,可能我們平時聽的音樂,不管在律動上還是在聽感上都比南音更容易欣賞吧!”在泉州府文廟的南音社里,筆者采訪了一位中年欣賞者,他如此評價:“現在社會一直在說要保護南音,可是真正聽南音的人越來越少。可能是現在新的音樂比南音更好聽吧,也可能是南音這種形式不適合現代人欣賞,甚至有人說南音就是“難音”,很難聽懂的音樂。”現場一位老者自稱是老戲迷,他對南音的生存環境也很擔憂。他說:“現在年輕人接受不了南音,很大的原因是因為南音的音樂內容難以讓他們接受,很多都是古代的東西、古代的價值觀,現在懂歷史的年輕人也越來越少,這可能是南音年輕樂迷不足的原因。”
三、多元化音樂的沖擊
在古代,百姓想欣賞音樂得到現場去聆聽,而且當時交通不便,每個地域都有深受大眾喜歡的樂種。而如今,所有人都可以通過便捷設備欣賞世界各地的音樂,尤其是流媒體興盛的現在,大家不一定都得跑到音樂廳里面欣賞音樂,打開手機里的APP就可以聽到各式各樣的音樂,從而有了選擇性。
我國的民族音樂博大精深,不同地域的音樂風格不同,種類也不同。有的種類旋律更加優美,比如,西南各省以及兩廣地區的民歌;有的地區的戲曲旋律較雅,如江浙一代的戲曲;有的地區的戲曲,曲調較為高亢,如秦腔、豫劇。而福建南音,在旋律上談不上優美明快且唱腔拖拉,這些缺點在年輕的音樂欣賞者看來都是不討喜的,這是必須面對的一個現實問題。的確,現在有很多學者打著保護南音的旗號來推廣南音、研究南音。但是,南音聽眾流失是他們也無法阻止的。最主要的根源在于多元化音樂的沖擊,南音處于多元化音樂中,可以說無優勢。
為什么說南音與其它目前流行于中國各地的音樂相比,毫無優勢可言,其原因有以下幾點:(1)演唱演奏方式的局限性。南音的歸音與中國其它民間音樂,戲曲音樂相比,有較大的不同。原因在于南音演唱是使用閩南方言,閩南方言有自身特殊的發音,如南音演唱中常見的“伊”“哦”,而且這兩個發音經常在演唱中出現,常作為長音發音使用。這種方式的確不討當代聽眾喜歡,特別是非閩南地域的聽眾。好的音樂進行是需要設計的,而且音樂作品能讓大眾接受并吸收是需要旋律不斷變化重復的,然而,南音的聲樂作品中經常出現的長時間拖拉是會影響聽眾對于主干旋律記憶與消化的。器樂作品在演奏過程中也有著同樣的問題。前面提到,南音的器樂作品在旋律上起伏不大,變化較少,且合音方式大多以齊奏為主,在音響上顯得較為單調,大部分聽眾偶爾聽幾曲,可能感覺還行,如果多聽幾曲,審美疲勞的問題勢必出現;(2)缺乏流媒體推廣。當下我國電腦與手機常見的音樂APP有:網易云音樂、蝦米音樂、百度音樂、QQ音樂等,在這些音樂APP搜索欄輸入與南音相關的詞進行搜索后,所出現的相關音頻甚少,評論更少。這說明南音在這些流媒體軟件里并不受推崇,也少有網友關注。因此,想要在這些流媒體軟件上找南音資料是較為困難的。現今在我國,如果音樂作品想出名,幾乎都是靠流媒體來推廣。那些上頭條的音樂作品被傳播的速度最快。音樂作品如果沒有充分使用流媒體來推廣,是很難在現代社會生存下去的。包括有些古典音樂,也面臨這樣的問題。
四、結語
近些年,閩南地區開展了復興南音的一系列學術活動,取得成效。例如,泉州師范學院在2002年開設了南音專業,招收本科生,2011年開始招收南音方向的專業碩士;福建師范大學近些年民族音樂學專業的碩士、博士在撰寫學術論文選題時,也有較多人選南音作為主題進行研究創作。同時也有新的南音作品出現,如前面提到的新作品《鳳求凰》。在宣傳力度上,南音也成為了閩南地區對外音樂交流的媒介,但南音在當代社會的音樂世界里、在推廣方面仍然是困難重重。
古樂在當代社會中,要做到真正意義上的復興,就必須從音響以及音樂內容上做出真正的改變,改良成符合當代人審美的作品,單純在舞美以及視覺上面做出改變是遠遠不夠的。新樂興盛的確是音樂發展的必然規律,在歐洲的音樂世界里,我們看到了它們音樂風格的不斷發展演變,從古希臘音樂——中世紀音樂——文藝復興時期音樂——巴洛克時期音樂——古典時期音樂——浪漫主義時期音樂——當代音樂。我們中國的古樂其實在近百年也是不斷發展的,但要在當代這個多元化、智能化、信息化的環境里生存下來,需要一個長期的改良過程,在這期間還會遇到一些困難。以上是筆者對于福建南音在當代中面臨的困境的一個初步研究,若在文字上有出入,還望同行批評指正。
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作者簡介:洪圓臻(1991—),女,漢族,福建福州,福建幼兒師范高等專科學校,研究方向:民族音樂學。