群眾舞蹈創作與編導思路分析

摘要：社會經濟的倍速式發展，使文藝市場上產生了良莠不齊的作品。舞蹈創作也隨之共同發展。但在實際的發展中，舞蹈的創作者時有面臨著思路閉塞、思維僵化等問題。為促進群眾舞蹈創作的良性發展，本文主要分析了能夠對舞蹈編者創作思路有積極作用的因素。

關鍵詞：人物形象;前瞻性;自娛性;群眾性

一、引言

群眾舞蹈的起源可以追溯到原始社會，那時的人們為表達自己的歡欣喜悅之情，圍著篝火扭動著身子，形成了簡單的舞蹈動作。經歷了漫長時間的發展，昔日的簡單肢體動作到今日已經形成了具有群眾性、自娛性鮮明特點的群眾舞蹈。目前，由于部分專業人士認為群眾舞蹈的藝術性不顯著，對其加以否定。但對于舞者和觀眾來說，無論是陽春白雪還是下里巴人，只要是受到人民群眾歡迎的舞蹈就是優秀的舞蹈，而優秀的舞蹈編導就是一個舞蹈作品的核心與靈魂。

二、編舞要貼近實際，把握人物形象特點

舞蹈編導在工作時：首先要充分考慮到舞者的實際演繹水平和身體素質，防止所編舞蹈水平超出舞者實際水平，讓舞者難以最終呈現在舞臺上。畢竟保護好舞蹈演員的身體健康及演繹水準，就是在保障一場演出的正常運行。

其次，要根據舞者的個人形象來設計，既能讓舞者發揮自我特長優點的舞臺形象，還要能在舞者貼合人物形象的基礎上，最大化發揮角色的作用。

再次，舞臺上的人物動作設計要貼合角色的本身，符合人物形象。這樣只有使舞者沉浸到角色，與角色融為一體[1]，才能使觀舞者相信演員就是角色，也才能感受到來自舞蹈角色的力量。這對舞蹈編導的業務能力有著比較高的要求，要求其對各行業的工作者有著清楚的了解，如此，便能編出符合人物形象的舞蹈動作。

最后，在舞蹈的編排中要考慮到舞蹈演員之間角色分配的平衡性，防止團隊內部出現矛盾，要保證舞蹈團隊的個體性和協作性良好發展。

三、編舞要具有前瞻性，準確把握時代動向的能力

對于舞蹈編導來說一定要具有敏銳的洞察力：

一是能夠對未來將會引起熱潮的因素，予以了解把握。比如在非典時期，編導可以結合感人的醫患故事提取要素，通過肢體語言表現在未來的演出中。又如，建黨，國慶這些節日，都是有明確的時間節點，編導可以提前準備符合節日的舞蹈。

二是要結合當下社會熱點，編出能夠引起觀眾共鳴的舞蹈[2]。優秀的舞蹈演繹能夠讓人身臨其境，感同身受。一般不同種類的群眾舞蹈演出，它的觀眾都有其共同的特征。舞蹈編導在創作時，要善于觀察，善于總結，從而發現能使觀眾產生共鳴的因素。這樣能夠升華一場舞蹈的演出意義。

三是要對舞蹈結構、框架進行創新。藝術結構、藝術框架、藝術構思之間有著密不可分的關系，內在的規律性、外在的規律性是群眾舞蹈的主要特征，同時也是作品的框架依據輪廓。在新時代新時期，編導需要根據主題內容、舞蹈任務關系、情感變化構建一個具體的舞蹈框架，然后從中融入自已的創新構想，進而實現對舞蹈作品的美化以及創新。從舞蹈整體架構上分析，群眾舞蹈在層次上、結構上有著較為鮮明的特征，也就是說人物的情感必須要遵循層次需求，整個舞蹈需要層層推進，感情需要不斷滲透、渲染，進而讓情節不斷發展，如此一來，作品結構脈絡才會更加清晰，觀眾情感才會更加深入達到共鳴。

四、編舞要具有把控力，充分發揮群眾舞蹈的優勢

群眾舞蹈最為顯著的特點，就是“自娛性”和“群眾性”：

（一）調動專業人員編舞興趣點，體現舞蹈的“自娛性”

群眾舞蹈承載了群眾文化的內涵，是最具文化表現力的群眾活動方式之一。群眾舞蹈以其大眾化、簡易化、自由化等特點使得群眾文化更容易在民間進行傳承。因此，群眾舞蹈編舞要注重啟發群眾舞蹈的自娛性，要讓每一個舞者參與到編舞的環節中，讓舞者在舞中傾注自己對舞蹈的愛，這樣才能發揮“自娛性”，使舞蹈起到陶冶情操的目的。同時，一定程度上群眾舞蹈還能帶動相關文化產業的發展，這也是群眾文化生活中重要的元素，對推動群眾文化活動向好發展具有積極作用。

（二）基于“群眾”創作，擴大舞蹈的傳播力

群眾舞蹈對于豐富群眾的文化生活進而提升人民生活幸福指數具有重要作用。群眾舞蹈題材的提煉常受到生活的啟發，也因此受眾廣，具有龐大的群眾的基礎。作為編導者在進行創作時，千萬不能脫離“群眾”。打磨好的作品，離不開人們的建議與意見，編舞要悉心接納對舞蹈編排有用的群眾意見，并貫徹落實。這樣才能創作出讓人們口碑相傳的作品，擴大舞蹈的影響力。特別是少數民族舞蹈或在少數民族地區，群眾舞蹈的民間團體喜歡通過自發籌集資金購買與舞種相符的民族服飾來進行表演，這不僅增添了群眾舞蹈的觀賞性，也在提升群眾文化活動熱烈氣氛的同時，傳播了各民族優秀的傳統文化。

五、結束語

舞蹈是借助人體動作表現情感的一種抒情方式，群眾舞蹈可以通過舞蹈動作豐富群眾的情感，表現群眾個性，以達到豐富精神文化生活、增強文化自信的目的。優秀的群眾舞蹈作品，需要靈感的激發，需要長時間的反復的細心的打磨。編舞者千萬不可失去耐性，如此才能創作出經典作品。一個優秀的舞蹈編導不僅要在舞蹈動作的編排上有精妙絕倫的設計，還要在舞蹈的立意上提升及精神上升華，引導人們接受優秀中華文化的熏陶，促進觀眾對“美”的領悟，提高人們的審美情趣及素養，將主流文化和正能量傳播到人們心中，并潛移默化地影響人們向往更加美好的精神世界，向往美妙的詩和遠方。

參考文獻：

[1]羅成芳.論舞蹈創作中編導的心理機制[J].藝海，2016（5）：71-72.

[2]崔樂樂.淺談即興編舞在舞蹈創作中的運用[J].戲劇之家，2016（14）：174-175.

作者簡介：葉希琳，江西省群眾藝術館。