小學高年級油畫色彩教學探索

陳衍蘭

摘 要：學習油畫色彩，積極探索油畫豐富的色彩語言，可以讓學生在紛繁絢爛的色彩世界中品味各種色彩獨特的美感，繼承發揚東方神韻之大美的同時汲取西方藝術精華，豐盈我們的藝術精神。基于此，我們開始了小學高年級油畫色彩教學探索，通過培養兒童敏銳的色彩感知力，欣賞藝術大師的經典作品，嘗試運用不同的筆觸傳達情感，嘗試運用綜合的材料進行創作，引領學生在創作中把握油畫豐富的藝術語言，培養學生的藝術核心素養。

關鍵詞：小學高年級;油畫;色彩;教學探索

油畫起源于西歐，自明朝末年傳入我國，至今已有400多年的歷史。經過幾代人，結合東方的哲學思想和本民族文化精神的努力，油畫在當代更是如火如荼地穩步發展起來。因此，我們開展小學高年級油畫色彩教學探索，引導學生開拓世界性的視野，加深學生對西方油畫藝術的認識，引領學生在創作中把握油畫豐富的藝術語言，培養學生的藝術核心素養，創作出具有民族氣派的、與時俱進的、有中國特色的油畫作品。

一、培養學生對色彩敏銳的感知力，感受各種色彩微妙的變化

把握好神奇奧妙的色彩世界，和諧地運用好色彩是藝術作品中不可或缺的元素，我們借助油畫顏料深沉寬廣的色域、厚實多變的塑造力、豐富的肌理層次和技法上的多樣性表現兒童認知世間萬物的認識和感悟。大千世界是變化多端、生動而鮮活的，培養兒童敏銳的色彩感知力尤為重要，可以讓兒童更為主動地發現事物的色彩。

我們從認識身邊熟悉的事物的色彩出發，親身體驗我們的色彩世界，培養學生對色彩的敏銳感知力。如我們開展色彩專題一系列訓練之《美麗的花兒》學習，通過觀察花園里的植物，欣賞不同色彩的鮮花，紅的、黃的、藍的、粉的、紫的等，在鮮明的色彩中找色相，在漸變的花瓣中了解色彩的明暗微妙變化，在截然不同的色彩中感受色彩的對比，嘗試從不同的搭配和組合中尋找和諧悅目的色彩。通過色彩學習具體地認識色彩的一些基本屬性，掌握色彩的基本規律，同時在理論認識的基礎上加強學生對色彩情感態度的升華，提高色彩修養。

豐富的色彩猶如音樂的符號，曼妙無比，好的色彩搭配能合奏出和諧動聽的曲子，把握好色彩的節奏和韻律可以呈現出不同凡響的意境，或輕松如泉水潺潺，或凝重，或跳躍。駕馭好色彩讓我們的畫面更加出彩，把握色彩的靈性和魅力，達到扣人心扉、撼動靈魂的效果。

二、欣賞經典作品，從中感受大師運用色彩的魅力，積累沉淀，形成內化

我們走近我國近代油畫藝術大師吳冠中的藝術世界，感受大師鮮明的油畫民族化藝術精神和豐富細膩的油畫色彩表現，從大師眾多的風景油畫中體會中國傳統的藝術精神。通過臨摹、臨摹加創作的方式理解大師如何用靈動的用筆、雅致豐富的色彩描繪我們身邊的風景。在大師融貫中西的筆調中感悟江南白墻黛瓦、流水人家的濃濃鄉情和詩情畫意。讓學生仔細品讀畫面，分析畫面有哪些生動的色塊，如何運用輕快的線條，在洋洋灑灑的小點中領略大師道不盡的故鄉情懷、畫不完的美感與情懷。

細細斟酌畫面，同時讓學生帶著自己的想法和問題去學習，提出自己的見解。一開始可能是比較淺層次的疑問，我們就好好把握這個先機，由淺入深，慢慢琢磨，再通過與大師作品對臨的過程解決自己的疑惑，驗證自己對色彩的理解與運用。如臨摹色彩大師莫奈《干草堆》系列作品，從畫家描繪不同時段的干草堆，尋找不同色調的變化，探尋暖色調的作品中用了哪些色塊表現溫暖的陽光，冷色調的作品中用了哪些色塊呈現一個清冷的氣氛，從而學習畫家如何從自然的光色變幻中抒發瞬間的感受。

也可以嘗試換一種色調來表現畫面，從另一種色調來感受不同的色彩效果。如學習馬蒂斯的《紅色餐桌的誕生》，這幅作品展現了畫家對色彩執著的追求，是代表其藝術風格的重要佳作。絢麗飽滿的紅色從餐桌一直蔓延到墻壁，強烈而單純的顏色具有很好的裝飾效果，同時簡化了物體的空間處理，使畫面產生了獨特的視覺效果。我們分成幾個小組來合作完成，一組是忠于原作的紅色調，一組是把色調改為藍色調，還有一組是各種彩色混搭。完成后我們進行展示點評，在交流中讓每個小組說出自己對畫面色彩的感受，又把畫放在一起對比分析不同色彩的處理有哪些獨特的地方，找出最好的用色方案。其實畫家一開始創作這幅畫時，紅色部分全部是藍色的，但是畫家想再尋求一個更為強烈而沉著的色彩，于是就大膽涂上了更具感染力的紅色，從而誕生了這幅精彩和諧的作品，從中我們也感受到了畫家對色彩的完美追求、不斷挑戰和超越自我。可見，追求藝術的道路是無止境的。

我們要求只用一至五種顏色（包含黑白色）來完成一幅畫面，進行限色訓練。我們開展非遺主題創作，如沙坑醒獅、歡喜的獅舞、沙灣的民俗，通過了解非遺，讓印象非遺活起來，進行藝術表現。尋找具體的、有特點的、形象的造型和色彩，畫出有特色的人文景觀，先采用單色的變化來表現畫面，通過一種顏色在和純度鮮灰的程度上深淺來進行練習，找畫面色彩的黑白灰關系。完成后再采用三至五個顏色，可以是同類色的運用，也可以是對比色的搭配，同時進行適當的調色，找出色彩的關系。用色彩盡情展現學生對優秀的文化傳統精神的體驗和感受，在創作中進行真誠、自由的藝術表達。

經典的作品能直觀呈現一些有經驗的藝術大師在色彩運用上的思考，從而增強學生的審美體驗。藝術的表現離不開歷史維度的參照，同時結合我們現在的思考，多層次多角度的學習沉淀，豐富我們色彩表達。

三、通過油畫豐富的表現力，運用不同的筆觸，呈現獨有的筆觸之美

油畫的畫布富有韌性，能夠承受油畫筆和油畫刀等工具在畫布上堆積厚厚的顏色，可以薄薄渲染，亦可以厚薄巧妙結合。

在實踐中我們通過學習大師的畫，啟發和引導學生運用筆觸來構成畫面的形式美感，用不同的筆觸來描畫心境和抒發情感。我們以《感受色彩大師的魅力——走進梵高的〈星月夜〉》為例，指導學生從畫面的整體出發，感受畫面瑰麗燦爛的色彩和奔放流動的筆觸，再進入局部觀賞，分析畫家當時飽含激情的創作狀態，大量運用短促、細密的斜線筆觸，形成了強烈的運動感。畫家還用了很厚的顏色涂在畫面上，生動地描繪滿天閃爍著星辰、新月光華的夜空、流動的星云，像火焰般燃燒向天空的黑色的絲柏，如果用手去摸一下會感覺浮雕式的堆積，因此畫家運用顏色交錯等運筆使畫面產生雕塑般的凹凸感及獨特的雄渾之華美。嘗試不同的筆觸可以傳達出不同的情感，或含蓄，或引揚，盡情表現我們純粹真誠的本色。

四、嘗試在平面作品上運用綜合的材料，達到意想不到的效果

我們先用色彩鋪好底子，可以是簡單的幾個顏色，也可以是復雜的色塊，然后適當拼貼一些立體的材料，如硬材質的瓶蓋子、小木塊、紐扣、塑料管、小鐵釘、金屬廢料、閃光的珠片;軟材質的如毛線、布料等。我們讓學生在一堆材料中找靈感，挑選適合的材料，巧妙搭配。不是簡單地拼接，而是不斷地調整，在拼貼的過程中互相映襯，相得益彰，從多種質感中嘗試有意思的具象或者抽象的塑造，形成一幅有意思的、充滿探索性的畫面。

總的來說，學生通過學習油畫色彩，積極探索油畫豐富的色彩語言，在博大雄厚的色彩世界中品味各種色彩獨特的美感，繼承發揚東方神韻之大美的同時，汲取西方藝術精華，保持對本民族文化的自信，在探索中全方位地自由發展，豐盈我們的藝術精神，創造出真摯感人的藝術作品。

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