構(gòu)建開放音樂課堂?激發(fā)音樂教育活力

摘要：音樂本身具備多種活力，能夠給予人心靈層面的力量。本文圍繞中職院校構(gòu)建開放音樂課堂與激發(fā)音樂教育活力的辯證關(guān)系展開分析，提出關(guān)注學(xué)生內(nèi)心世界;引導(dǎo)學(xué)生對作品內(nèi)容展開探討;重視對音樂作品核心精神的賞析，體會“震撼”之感等激發(fā)中職院校音樂教育活力的有效方式，以供參考。

關(guān)鍵詞：開放音樂課堂;音樂教育活力;核心精神;心靈層面

一、引言

音樂是一種以聲音為主要演繹形式的藝術(shù)，古今中外優(yōu)秀的音樂作品，能夠帶給人們精神力量，從而戰(zhàn)勝生活中的艱難險阻，一路向前。當(dāng)前，中職院校的音樂教學(xué)，希望構(gòu)建開放的音樂課堂，目的在于全面激發(fā)音樂教育活力，使廣大學(xué)生具備鑒賞能力的同時，真正感受到音樂的“震撼力”，從而豐富精神世界。

二、構(gòu)建開放音樂課堂與激發(fā)中職音樂教育活力的辯證關(guān)系

傳統(tǒng)的中職音樂課堂，氣氛沉悶，教學(xué)方式單一。無論是賞析優(yōu)美的音樂作品，還是熟識特定樂器，均遵照“既定”模式。此外，音樂課被定性為輔助類學(xué)科，雖然主旨在于幫助學(xué)生舒緩壓力，以更好的心態(tài)完成主科學(xué)業(yè)，但由于藝術(shù)審美能力、情感體會等無法通過量化考核，故當(dāng)前中職院校音樂教學(xué)處于較為尷尬的狀態(tài)。在音樂賞析過程中，學(xué)生的主觀能動性至關(guān)重要，如果自身對于音樂作品的感悟，內(nèi)心的真實想法無法清晰表達(dá)，則課堂活力必然下降。在音樂專業(yè)院校中，教師將樂器演奏技法、樂曲創(chuàng)作思路等內(nèi)容教授給學(xué)生的同時，還會鼓勵學(xué)生大膽闡述對于特定音樂形式的理解，只有如此，才能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。由此可見，中職院校構(gòu)建開放式音樂課堂，是基于對音樂教學(xué)根本的深入理解之下，做出的正確決定。

三、構(gòu)建開放音樂課堂，激發(fā)中職音樂教育活力的有效方式

（一）通過開放式音樂教學(xué)，關(guān)注學(xué)生內(nèi)心世界

部分女學(xué)生正值青春年少，思維“感性”程度較深，圍繞生活中的事物展開思考時，可能鉆進消極的“牛角尖”。基于此教師可以借助開放音樂課堂，給予此類學(xué)生正確引導(dǎo)。比如電視劇《知否知否應(yīng)是綠肥紅瘦》的主題曲，由現(xiàn)代音樂人張靖怡仿照宋代著名女詞人李清照的《如夢令·其二》的風(fēng)格，對歌詞進行了“填補”。胡夏、郁可唯兩位歌手在演唱時，融入了一絲悲涼的情感，將李清照（作《如夢令》時正處于青春年少）對海棠花一夜之間是否凋謝的少女傷感之情表達(dá)得淋漓盡致。中職音樂教師組織學(xué)生欣賞此首作品時，除了對少女心情、優(yōu)美詞句與現(xiàn)代音樂的精妙結(jié)合之外，還應(yīng)給予學(xué)生正確引導(dǎo)。如李清照作詞時的心境，與現(xiàn)代女學(xué)生的“傷感”心緒極為相似。但一代才女的格局顯然不止于此，《夏日絕句》中傳承千年的“生當(dāng)作人杰，死亦為鬼雄”，凸顯了李清照對西楚霸王英雄形象的不吝贊美。故教師可以及時轉(zhuǎn)變思緒，將學(xué)生的視線引導(dǎo)至《垓下歌》《霸王別姬》甚至是項羽一生之?dāng)场獎钪洞箫L(fēng)歌》之上，通過音樂，將英雄人物的豪邁氣概展現(xiàn)在學(xué)生眼前，幫助其調(diào)整心境。當(dāng)中職學(xué)生的內(nèi)心世界中出現(xiàn)了積極因素，則開放式音樂課堂的構(gòu)筑可被視為“成功”，音樂教育活力也會被真正激發(fā)[1]。

（二）在開放式音樂教學(xué)過程中，引導(dǎo)學(xué)生對作品內(nèi)容展開探討

音樂究竟是什么，不同的人基于自身閱歷、感悟，必然給出不同的答案。對于特定音樂作品的理解，由于切入角度不同，自主演繹風(fēng)格，經(jīng)過賞析得出的結(jié)論甚至大相徑庭。但此種圍繞音樂創(chuàng)作風(fēng)格、內(nèi)容形式展開的討論，正是開放式音樂課堂希望呈現(xiàn)出的形式。現(xiàn)代音樂領(lǐng)域，以“中國古典詩詞+現(xiàn)代流行樂曲”構(gòu)成的音樂作品，是古今文化的絢麗“對撞”。時至今日，古代詩詞究竟蘊含何種含義，也許作者本人都無法給出準(zhǔn)確答案，而中職學(xué)生基于自身心境，在欣賞作品的過程中，使精神世界產(chǎn)生“愉悅感”，則課堂活力必然能夠激發(fā)。比如阿魯阿卓、山風(fēng)組合演繹詩仙李白的《宣州謝朓樓餞別校書叔云》時，大膽嘗試了新的風(fēng)格。在傳統(tǒng)的解讀中，“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”被視為“苦悶”“惆悵”，唱到該句時，歌手注入的情感往往蘊含悲涼情緒。但阿魯阿卓將深植于少數(shù)民族同胞血脈之中的“樂觀”“豁達(dá)”加注其中，使作品中充滿了歡快氣氛。學(xué)生如果能夠感受到此種與常規(guī)解讀完全不同的“韻味”，則音樂課堂的活躍程度將會得到前所未有的提升，進而真正達(dá)到“品味”音樂的程度。

（三）重視對音樂作品核心精神的賞析，體會“震撼”之感

音樂作品中的核心精神，是音樂的精髓之所在。中職院校構(gòu)建開放式音樂課堂時，除了表面上的演奏技法、樂譜識別等內(nèi)容之外，還需引導(dǎo)學(xué)生，體會作品的“震撼”之感。理解了作品精髓，則“一通百通”。比如在我國音樂史上擁有至高無上地位的《黃河大合唱》，圍繞黃河，展現(xiàn)了中華兒女面對侵略者英勇不屈，斗爭到底的信念。在開放式音樂課堂中，教師應(yīng)該組織學(xué)生，對特定樂章中的旋律進行解讀，感受其中蘊含的情感。如第七樂章，即整首作品的高潮之處——“風(fēng)在吼，馬在叫，黃河在咆哮，黃河在咆哮！”學(xué)生需要進行思考，“黃河為什么咆哮？”“為什么黃河咆哮時，音樂會如此激昂澎湃？”“為什么每當(dāng)聽到此段作品時，內(nèi)心深處都會產(chǎn)生悸動，身體不由自主地產(chǎn)生‘顫栗之感？”當(dāng)學(xué)生圍繞上述問題展開討論，進而深入了解抗戰(zhàn)的艱苦以及無數(shù)仁人志士“抱定犧牲之決心”的偉大之處時，對于《黃河大合唱》的理解，乃至對音樂作品蘊含精神力量的理解層次均會提升，進而使中職音樂教學(xué)活力的真正價值得到體現(xiàn)[2]。

四、結(jié)語

在非音樂專業(yè)的院校中，音樂教學(xué)往往局限于特定的形式，如樂譜識別、熟悉歌曲、合唱演練等，造成學(xué)生對于音樂作品的理解深度嚴(yán)重不足。通過構(gòu)建開放式課堂的方式，使音樂教學(xué)模式更加多樣化，以感受音樂作品精神力量為核心內(nèi)容，確認(rèn)學(xué)生的主體地位，激發(fā)音樂教育活力，有助于提升音樂教學(xué)質(zhì)量。

作者簡介：陳千（1989.08.30），女，漢族，籍貫湖南，碩士，目前職稱為講師，珠海市第一中等職業(yè)學(xué)校，研究方向為中職信息化音樂課堂的研究、中學(xué)樂團的組建與培養(yǎng)。