淺析呼吸在舞蹈表演中的運用策略

摘要：在舞蹈表演中，呼吸是對生活地體驗和再升華，對舞蹈表演者的生理方面產生了十分重要的影響，此外，對舞蹈表演者體力的持久性以及形象的塑造產生了一定的制約。因此，本文以呼吸在舞蹈表演中的運用為側重點進行深入分析和探究，以期推動舞蹈不斷發展。

關鍵詞：呼吸;舞蹈表演;策略

一、舞蹈表演中的呼吸

舞蹈表演中的呼吸也叫作藝術呼吸，是在自然呼吸的基礎上對其進行有效控制、處理并合理運用到舞蹈當中，將滿足舞者的生理需求升華理性支配，促使呼吸、風格及舞蹈動作整齊劃一，相互協調。在表演過程中，呼吸會隨著舞蹈的勁律、音樂等下意識的進行，作為舞蹈動作完成的重要推手。

二、呼吸在舞蹈表演中的運用

（一）快吸慢呼

在舞蹈表演過程中，吸氣的節奏一定要快，反之呼氣的節奏應該減慢，這種呼吸方式在舞蹈中時經常見到的嗎，和人們平時生活的呼吸有著天壤之別。故而，舞蹈表演者在平時進行舞蹈訓練的時候應該加大呼吸練習力度，確保呼吸隨著舞蹈動作的不同變化而有條不紊地進行，進而有助于舞蹈動作的正常進行，同時將舞蹈想要表達的情感傳達給欣賞者。然而這種呼吸方式并不是所有舞蹈類型都可以運用的，不同的舞蹈類型有著自己專屬的、特別的呼吸方式。例如，適用于蒙古族舞的呼吸方式為快速吸氣和呼氣，這種呼吸方式經常運用于小且快的動作，并具備一定的跳躍性，因此與蒙古族舞的聳肩、雙肩以及撥腕等動作相匹配。再比如慢慢吸氣、快速呼氣這種呼吸方式適用于藏族舞中，這種呼吸方式經常運用于慢起快落的動作中，藏族舞種弦子部分的基本動律屈伸就非常適合。很顯然，不能講呼吸方式生搬硬套于各種舞蹈當中，應該結合舞蹈類型選擇適合的呼吸方式，只有這樣才能達到事半功倍的作用。

（二）起吸止呼

一個舞蹈動作的完成包括兩個方面：啟動和結束，在啟動和結束這一過程中如何良好運用吸氣和呼氣是非常關鍵的，并且產生了重要影響。通常情況下，在一個舞蹈動作中，舞蹈動作啟動則進行吸氣，在結束時進行呼氣，進而使舞蹈動作達到更高效果。倘若將動作與呼吸有機結合，相互協調，舞蹈動作和呼吸契合度較高，動作嫻熟，并且可將情感準確表達出來，才能使舞蹈與欣賞者產生共鳴。相反，倘若舞蹈表演者呼吸與動作不協調、自成一格，則顯得整個舞蹈雜亂無章，也就不能將情感準確表達出來。所以，要想將舞蹈更好地展現出來，需要表演者在平時訓練過程中加大動作與呼吸協調性的相關訓練，促使舞蹈動作與呼吸更加流暢，為欣賞者帶來更好的視覺盛宴。

（三）上吸下呼

舞蹈動作并不是一成不變的，將走、跑、跳等動作完美銜接起來，當然動作不同所運用的呼吸方式也大相徑庭。跳的動作通常運用上升下呼的方式，舞蹈表演者在上升的過程中進行吸氣，提高動作與呼吸的協調性，同時字上升過程中使肢體動作更加靈活;而在下降的過程中進行呼氣，確保肢體下落過程更加自然。現如今，舞蹈種類不斷增加，并且花樣百出，舞蹈形式不同，肢體動作以及情感傳遞也同樣存在較大區別，呼吸的方式更是呈多樣化發展，跟隨舞蹈動作選擇適合的呼吸放置，切莫生搬硬套或者過于死板。

（四）以氣動身，以內運外

氣是人體內一種內在的力量，吸氣、呼氣更是人們改變身體變化的潛在動力，因此在舞蹈表演過程中表演者應該做好以氣動身、以內運外，進而完成各個舞蹈動作。另外，還應該注意，在舞蹈表演中通過氣帶動身體做出不同肢體動作的時候，應該找到與舞蹈動作走向相吻合的外形動力。例如朝鮮舞蹈，就是利用呼吸帶動胸部的同時，帶動手臂和更肢體的運動。但是古典舞則不然，這種類型的舞蹈身段韻律是以腰部為軸心，在圓圈以曲線的動律下，帶動收集及其他肢體運動。故而，無論哪一種舞蹈類型還是哪個舞蹈動作，都需要將其內在與外在統一起來才可以完成。

三、結束語

呼吸賦予人們生命，賦予舞蹈源源不斷的動力，更是美德記憶，舞蹈表演中每個動作的完成都離不開呼吸。舞蹈是傳遞情感的一種特殊方式，更是銜接舞蹈表演者與欣賞者的紐帶，盡管舞蹈并不是人們生活的必需品，但是也是非常重要且不可獲缺的，舞蹈表演可以讓人們的生活更美好。而根據舞蹈類型選擇適宜的呼吸方式，可以使舞蹈動作更加流暢，將情感準確的傳遞出來，讓欣賞者切身體會舞蹈美。

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作者簡介：曹劍（1983-），男，陜西延安市人，本科，陜西延安文化發展（集團）有限公司延安歌舞劇團創研室。