付檳桀
現如今的美術課是學生在教師有效的引導基礎上,根據自己的思路進行創作,更大限度地發揮想象力、創造力。學生的創造力的提高與美術教師的素質有著密切的關系,如果說學校的美術基礎設施是美術教學的硬件,那么教師的基本素質,教學的質量就是美術教學的軟件。教師的素質和能力直接關系到學生的基礎和能力,提升學生的形象思維能力還需要加強教師的隊伍建設,也需要實現教師的專業化成長。
1 美術教師的基本素質
1.1 美術教師應該有良好的師德
教學中教師的言傳身教、實踐時的細心指導,每一個環節都是教師高尚人格的縮影,教師無時無刻都在用自己豐富的情感和和智慧去感染學生。我國的基礎教育的教學方法受中國傳統教學方式影響根深蒂固,學生缺少一種積極性,往往都是被動地等著老師安排作業,這樣的學生,教師就需要不斷地去啟發、引導。在一節課設置教學環節上教師也要不斷地去改進自己設置的問題,說的每一句話的目的都是為了激發學生對下一個教學環節進行深入地探索,一節成功的課看似是學生自己去探求、自己去學習,而實質上里面凝聚的都是教師在課前的精心設計和安排。這樣的課是有效的課,這樣的教師也是負責的教師,課堂上的一句鼓勵、一句點撥的話語都能激起學生繼續探索的勇氣和信心。所以說,學生取得的每一點成績都與教師優秀品德是分不開的。
1.2 美術教師的科研和開發能力
如今的美術教師大都是大專院校畢業的,專業性比較強,美術教師不僅是課程的實施者,也是課程研發的主要力量,許多好的教學經驗和教學方法都是一線教師總結出來的,學生的創造能力的高低與教師的教學方法和水平有直接關系,因此美術教師也需要具有課程開發和教學研究的能力。
美術教師要具備校本課程的開發和研究能力,我國國土面積廣闊,各地域有著不同的風土人情,要想讓學生對你設計的課程更感興趣,全靠教材上的內容是遠遠不夠的,適當地利用當地現成的資源和條件,為學生設計符合自己本土特色的課程和活動是非常有必要的,例如,近幾年我們在教研中發現,黑龍江省很多的中小學校都開設了版畫課程,這就是依靠“北大荒版畫”原有的經驗和成果,讓“版畫”這種看似復雜的繪畫種類走進了中小學課堂,早在1991年伊春市的南岔東方紅小學就舉辦過“小興安嶺少兒版畫活動”有的地區還將學生和教師創作的版畫進行收購,并且不定期地在當地舉辦展覽,有效地拓寬了學生的創作的空間,激發了學生學習版畫的興趣,教師在講授過程中滲透了許多裝飾和變形的藝術手法,學生上手快,創造能力自然就提高了,當地的美術教師將這些課程和學生的作品編入了校本教材,該地區的特色教育得到了進一步升華。
1.3 美術教師的專業素質與藝術修養
美術是一門專業性很強的學科,教師不僅需要很強的教育教學理論,而且需要具備扎實的技能技法。在技法訓練方面,可以選擇自己喜歡、擅長的2-3個模塊進行學習,也可以選擇學生最感興趣的內容進行研究。美術教師應該具備課堂上簡筆畫的創作能力,能用粉筆在黑板上準確地畫出事物的形象,線條畫出的造型就是一節生動美術課,教師畫出的輪廓形象,能夠吸引學生的注意力,也對學生接下來的創作提出了挑戰,學生也要有迅速創作的能力,在以往的調研中發現,有很多學校的老師不喜歡讓學生畫創作小稿,自己畫畫的時候會直接用碳素筆畫,兒童畫的創作以及黑白畫的創作也不讓學生用鉛筆起稿,原因是教師要培養學生的一種基本的造型能力,因為兒童畫的創作隨意性是很強的,老師建議學生采用“將錯就錯”的方法,這樣做既節省了時間又保留了學生對創作的最初的感受。
美術教師沒有高的藝術修養,就不能很好的鑒賞藝術作品,也不能為學生的創作提出很好的建議,長期下去影響了學生藝術修養的提高,教師的藝術修養的培養是長期堅持的工作,藝術修養的提高除了需要接受一些正規的培訓,更多的是教師自己去多讀書、多參觀畫展、通過大量的視覺信息來充實自己。沒有條件的教師可以通過上網來開闊自己的眼界,拓寬自己的知識面、提高自己的藝術修養。任何人的藝術修養都不是與生俱來的,都需要后天的努力和付出,因此,我們從事藝術教育事業的人要時刻鞭策自己,在美術教育這條路上才能走得更遠更有意義。
2 提高學生創造力的相關教學方法
2.1 教師教學生怎樣觀察事物,培養學生的觀察能力
觀察能力是人們認識事物,辨別事物的一種能力。在美術課中教師要結合美術學科的特點,有計劃、有目的、有步驟地對學生的觀察能力進行培養。例如:教師讓低年級學生觀察一個石膏幾何形體,讓學生查找石膏有幾個面、幾個角、幾條棱,在一側受光下每一個面的顏色深度變化;讓高年級的同學觀察教學樓在早晨光線中的顏色、中午一直到傍晚時教學樓的顏色都發生了哪些變化;也可以在教室里種一些生長速度快的植物,學生每天觀察植物的生長情況,必要時可以拍些照片;教師讓學生觀察花卉的生長過程,每一天的變化,用在繪畫創作上,觀察花的變化,變形后的花卉又是什么樣子的,花的顏色也可以進行改動,嘗試用不同的顏色去畫同一個形的花卉,再用同一種顏色去畫不同形狀的花卉,讓學生在繪畫的過程中體會創造的樂趣,同時培養了學生的觀察能力與動手能力。
2.2 讓學生把看過的圖片進行記憶
記憶能力的高低與后天的訓練有直接關系,形象思維方面的記憶主要指的是看過的事物的形象能夠記到大腦當中,在教學當中教師根據學生記憶能力和水平不同,為學生提供不同難度的圖片,訓練孩子的形象記憶能力,對于低年級的學生教師可以先給出一幅圖片的整體形象,再給出幾個局部的形象,最后讓孩子用語言或是動手完成形象的表述。而對于高年級的學生應該給出一些復雜的平面圖像,或是一些立體的事物的形象,訓練他們的記憶能力。
2.3 教會學生對看到過的形象進行回憶
學生回憶事物的形象的能力與他們的記憶水平有直接關系,也就是說看圖片時記憶得越準確回憶時越容易,也可以根據不同的位置進行有順序的回憶。
2.4 讓學生根據老師給出的題目進行想象
學生的形象思維的基礎打得越牢固,教師對學生的創造能力的培養就越容易,教師在教學中再有效地運用一些教學方法,大部分學生的創造能力就會有所提升,那么哪些孩子是創造能力比較強的呢?(1) 有著強烈的求知欲望、遇到事情愿意動腦筋的,不得到答案就不肯放棄的孩子。(2)在學習時喜歡從原理上得到答案、不死記硬背的孩子。(3)愛好興趣極為廣泛,不僅在文化課的學習方面很認真,在其它的愛好和學習方面都很認真,喜歡探索新事物、發現新問題的學生。教師了解并掌握了以上關于形象思維能力及創造能力的一些理論知識,并且能夠合理地運用這些理論知識指導教學實踐,教學效果也會有明顯地提高。
2.5 作業評價以肯定和鼓勵為主,評價方式多樣化
在作品評價方面,采用多鼓勵的評價方式、注重過程評價和多種評價方式結合。高年級的學生不像低年級的學生對美術的興趣那樣濃厚,很多時候,可能只因為老師的一句贊揚,在對待學習的態度上就會有很大的改變,作為教師應該不吝嗇自己的表揚,多把目光投放在他們創作上的優點,多肯定他們,讓他們樹立信心,從而培養學生對美術的興趣,可以采用師生互動交流的方式評價同學的作品,讓同學各抒己見,最后教師給與評價和指正。
新的時代對美術教師提出了更高的要求,我們為之努力的方向就是素質教育的全面提升,在新課程實施的過程中要求我們美術教師要不斷地提高自己的教育教學能力、科研能力、以及自己的專業素養,更重要的是有一份愛學生、愛教育事業的熱忱,用自己的人格魅力和專業素養去感染學生,將學生的創造能力最大限度地發揮出來,“路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索”美術教師的專業成長是一個長期的過程,也是一個漫長的學習積累的過程,只有學習才能維持美術教學的青春與活力。
(作者單位:伊春市教師進修學院)