當代公共藝術設計創作的新趨勢研究

摘 ? ?要：本文運用文獻資料論證、專家舉例等方法進行探究，通過對當代人的精神追求和審美趨勢進行分析，以當前公共藝術的創作方式和發展歷程作為參考，證實了人工智能化的公共藝術設計已是時代的大趨勢。

關鍵詞：科技;交互;虛擬藝術

正文：

因為時代的發展，大眾審美需求不斷提升，越來越多的人能希望看到使自己眼前一亮的公共藝術作品。當然，傳統雕塑不會被完全取代，但是現代的新型公共藝術作品將會越來越多。

——張燕根

一、當代公共藝術的發展趨勢

在人類物質生活水平不斷提高的當下，越來越多的人將目光投向了精神領域，這便極大的推動了公共藝術的興起。公共藝術是一種公眾與所處空間的對話方式，藝術創作者將所要表達的想法在公共空間內呈現，使人產生聯想、給人以回味、引發人們深思，從而產生精神上的溝通和心靈上的震撼。

二、奇點時代下的公共藝術

在即將來臨的智能化藝術創作中，真正能引發轟動效應的創作理念將是藝術與科技相融合的奇點。奇點藝術是將人類和人工智能之間超意識的融合，在過去十多年里，人工智能、生物藝術、智能交互藝術、虛擬藝術、納米藝術等形式也逐漸在全球藝術領域當中發光發熱。

（一）人類手臂的延伸——機器人AI

機器人是一種具有編程能力，通過讀取輸入程序來執行各種任務的多功能操控系統，其最大的特點就是智能化和自動化。機器人不僅能夠高強度、高精度的處理不同種類的工作任務，還可以在對人類健康有害的化學環境下進行作業。機器人在公共藝術領域的應用也是非常廣泛的，常見的應用方式為智能機器人作畫、機器臂雕刻、機器人與藝術家交互創作等。在目前國外較為流行的公共藝術創作營當中，比較常用的是運用機器臂雕刻這一技術進行創作，其最為顯著的優點就是操作的智能化和數據的可視化。

（二）以人為開關的神秘裝置——交互藝術

體感、虛擬、聲音、遠程控制、仿生、生物與腦電波等交互系統已成為藝術家的日常創作手段。藝術家通過對這些元素的感知和再加工，將肢體、聲音、體溫、表情、神經系統等符號加入到創作語言當中，以此來創作出充滿趣味性或是互動感的交互藝術或者說是互動裝置。這樣的設置將人這一主體置入了作品之中，以人的行為的變化引發整個作品的變化，產生了極強的交互感。

2012年在倫敦巴比肯藝術中心展出一件名為《雨室》的交互裝置，100㎡的室內下著傾盆大雨，但體驗者卻不會被淋濕。種創意就像是戰爭中的防空洞一樣，在喧囂的生活環境下營造了一個以人為主體充滿詩意的、不斷變化著的交互體驗空間。

（三）精心設計的虛擬“謊言”——沉浸式體驗

近些年，普通的簡單藝術品陳列已無法調動起人的審美興趣，人們不再有強烈的愿望走進美術館去觀察陳列的藝術品的外部造型了，越來越多的人想要走進藝術品內部去感受這些時代產兒們的內心世界。在這種時代背景下，沉浸式體驗這一藝術形式開始粉墨登場。沉浸式體驗包括人的感官體驗和認知體驗，設計師就像導演一樣，創造出體驗時的戲劇沖突，促使參與者與作品產生交互感，營造出一種極具視覺張力的虛擬世界。

Team Lab致力于模糊藝術、科學和技術的界限，通過數字化設計的手法營造出一種沉浸迷幻的藝術體驗場所，緊緊把握了當代人的精神現象和審美需求。沉浸式體驗運用科技的語言多維度的體現了其藝術魅力，創造了符合當代人心靈寫照的場域精神，體現了現代人的審美認知和文化氣息。這類藝術手法無論是在空間塑造還是在藝術介入的方式上來說都是非常自由的，創作者通過多維度的呈現手法，使觸覺、聽覺、嗅覺、記憶、參與等藝術語言全方位的參與其中，將空間的定義擴大到了極致。

三、暢想未來公共藝術的發展前景

時代的變革與發展推動的不僅僅是科技的進步，更多的是文明的革新與人類對自身存在的重新思考。當代公共藝術的發展形勢是趨向開放的、是越來越能夠體現大眾意識的。細數當今時代下公共藝術所傳遞出的信息，越來越多表現的是廣泛的社會概括性和與時俱進的人文感召力。換言之，公共藝術作為城市建設中重要的精神載體介入到城市生活，反映的是人的精神和文化現象，提升的是人的審美品質，調和的是人與空間環境的相處關系。

未來的公共藝術創作需從人類認知的邊界、技術創新的藝術范式以及技術與藝術的融合再造三個角度去進行思考。暢想未來，細膩化反映人類存在關系的生物藝術和納米藝術等藝術形式將是奇點時代的預備軍，這些新生兒將會以雨后春筍般的勢頭在新型公共藝術創作領域中嶄露頭角。除此之外，多維度定義空間的虛擬藝術和4D打印技術也將會大面積普及開來。在此基礎上，如何將虛擬圖像與真實世界建立關聯、如何構建全球化話語在實體空間中的連結是未來公共藝術家所要面對的問題。科技全面擁抱藝術將是時代演化的必然結果，二者的融合要符合新時代的創作語境，體現出當代人的人文精神，喚醒當代人對藝術美的認知度。

作者簡介：黃強偉（2000-），男，漢族，籍貫：甘肅東鄉，本科學歷，單位：廣西藝術學院，研究方向：公共藝術設計。